Off-White™「10x10：重新想像經典」企劃於米蘭「IMAGINARY PALACE」亮相
這個打破界限的時裝品牌向新一代全球創意力量開放其檔案庫。
摘要
Off-White™ 的「10x10: Icons Reimagined」企劃邀請 10 位來自全球的創意工作者，重新演繹 10 款經典 Off-White 單品，最終於 Milan Fashion Week 期間以「IMAGINARY PALACE」展覽作結。
是次展覽於 9 月 23 至 24 日在 Off-White 位於 Milan 的空間舉行，將完成作品連同其創作靈感與設計過程一同呈現。
Off-White™ 於米蘭時裝週期間舉辦為期兩日的「IMAGINARY PALACE」展覽，發布「10×10：重新想像經典」企劃，展現創意協作所蘊藏的無限可能。
「10×10：重新想像經典」企劃於今年較早時啟動，邀請 10 位來自全球的創意人士，將品牌 10 個最具代表性的經典標誌視作空白畫布，作為個人詮釋、實驗與反叛的起點。參與者包括音樂人 Scott Mescudi、A$AP Nast，設計師 Ava Nirui、Yuta Hosokawa、Raul Lopez、Guillermo Andrade，以及跨領域創意人 Renell Medrano、Veneda Carter、Stéphane Ashpool 與 Bafic。每位 10×10 創作者均堅持個人視野、打破既有系統，並透過質疑一切，帶領其經典標誌走向未來。
企劃橫跨不同領域、觀點與社群，以個人視角取代一成不變的規則。最終作品並非致敬之作，而是延續；它們讓 Off-White™ 的檔案庫得以轉化，並透過當下塑造文化與設計的人聲，讓品牌傳承持續演變。
曾獲 Grammy Award 的音樂人兼時裝設計師 Scott Mescudi，讓「Out Of Office」球鞋重回運動本色，同時將產品視為一個平台，擁抱實用性、動感與自由表達。攝影師兼導演 Renell Medrano 以其獨到視角演繹全新眼鏡，將空白畫布化為對觀看、被觀看與視角的探索。時裝設計師兼創意總監 Ava Nirui 改造 T 恤，為 Off-White™ 日常制服注入她標誌性的性別中立觀點及對 1990 年代青年文化的懷舊情懷，並將之化作探討身份認同、歸屬感與社群的交流平台。424 設計師兼創辦人 Guillermo Andrade 將牛仔布視為承載記憶、製作工藝與過往的檔案，結合其深厚的設計專業，以及以 Virgil 為靈感繆思的概念。設計師兼造型師 Veneda Carter 重新構想 Off-White 的「METEOR」圖案，將其作為視覺參照，探索缺席、形態與身體之間的關係。
與此同時，Readymade 創辦人兼設計師 Yuta Hosokawa 從層次、比例與原有身份留下的痕跡出發，重構連帽衛衣。攝影師、導演兼跨領域藝術家 Bafic 將 Off-White 立足於黑與白之間的創始空間帶入切身經驗的範疇，匯集對年少時自己的反思。Luar 創辦人兼創意總監 Raul Lopez 從尺寸、形狀與視角重新演繹 Off-White™ Jitney 手袋，並融入他在時裝品牌突破界限的設計中所探索、來自紐約市與多明尼加共和國的理念。法國時裝設計師兼創意總監 Stéphane Ashpool 重新定位校隊外套的熟悉設計語言，藉其巴黎時裝品牌兼零售店 Pigalle 的非傳統手法，展現改變視角如何轉化我們自以為熟悉的事物。身兼多職的 A$AP Mob 成員 A$AP Nast 重構時鐘，以此質疑時間本身，著眼於人們如何經歷時間，而非如何量度它，並向 Virgil 扭轉時間、同時無處不在的能力致敬。
9 月 23 日至 24 日，展覽於 Off-White™ 位於米蘭 Via Orobia 13 的據點舉行，設有 10 個獨立展室；最終完成的「10×10：重新想像經典」作品，與啟發其誕生的參照、素材及環境並置呈現。配合對談與互動工作坊，展覽邀請訪客不僅觀看作品，更走進每件作品背後獨特的創意宇宙。10 位創意人士、10 個經典標誌與 10 種詮釋，提醒我們 Off-White 的傳承並非一成不變，而是通往下一步的素材。
