Toei 與 TANGLE 正式啟動 ReVIBES Project。這項全新合作企劃透過當代藝術，重新演繹多個日本最具代表性的 IP。企劃不止於懷舊或一般聯乘，而是將備受喜愛的經典作品化為可收藏的藝術品，帶給新一代藏家及全球藝術市場。

作為首個企劃，團隊邀請國際知名的拼貼藝術家、平面設計師及藝術總監 Kosuke Kawamura，解構並重組 Buichi Terasawa 筆下的傳奇科幻漫畫 COBRA。最終完成的兩件實體藝術作品於東京首度亮相拍賣會，合共以 350 萬日圓（約 24,000 美元）成交。TANGLE 代表、企劃概念主腦 Hiroto Munakata 解釋道：「這不是要復興 IP，而是重構其價值。我們不是在販賣懷舊，而是希望展示經典作品如何與時並進。」

為何選擇 COBRA？

COBRA 於 1978 年在 Weekly Shonen Jump 開始連載，講述一名手臂嵌有名為「Psycho-Gun」精神力手槍的叛逆太空海盜。作品以獨特的世界觀，融合硬漢風格敘事、宇宙冒險及犀利幽默，推出後隨即成為日本流行文化的重要經典，至今已被譯成十多種語言。

更重要的是，原作者 Buichi Terasawa 本身就是一位傳奇革新者，率先將電腦圖像導入漫畫製作，並創造出「digital manga」一詞。以當代藝術視角重新詮釋這種突破技術界限的精神，正是 ReVIBES Project 的理想基礎。

對 Toei 而言，這項企劃亦是管理典藏的重要方式。Toei 的 Rintaro Shimatani 表示：「無論作品多麼出色，隨着時間流逝，也可能漸漸只剩下一小撮忠實支持者認識。」他續道：「透過 ReVIBES Project，我們相信這些作品能夠接觸到過去從未有機會與之連繫的觀眾。」

Kosuke Kawamura 的解構手法

Kosuke Kawamura 的創作橫跨時裝、街頭文化、音樂及廣告，因此尤其適合連繫次文化與高端藝術。有趣的是，他童年時最初是透過電視動畫版認識 COBRA，並記得那是一套「很可怕的作品」。直至升上中學後，他才開始閱讀原作漫畫，並發現其無可否認的型格魅力。

正式處理原始素材時，Terasawa 出眾的繪畫功力反而成為一把雙刃劍。Kawamura 說：「不只是角色，就連背景和每個細節都非常出色。整個過程中，最困難的莫過於決定哪些該保留、哪些該捨棄。」

最終，Kawamura 創作出兩件截然不同的原創作品。「No.001 COLLAGE」以多名角色構成動態拼貼畫面，層層疊合 COBRA 龐大的角色陣容。畫面中央主角的頭髮採用鏡面金屬畫布處理，隨光線與觀看角度變化，呈現流動的視覺效果。作品最終以 140 萬日圓（約 8,684 美元）落槌。

「No.002 SHREDDER」則採用 Kawamura 標誌性的工業碎紙美學。他先將原作漫畫厚重的線條及充滿爆發力的分鏡實體切碎，再細心以人手逐層拼疊紙條，在保留原作能量的同時，帶來全新的抽象視角。作品於 SBI Art Auction 以 210 萬日圓（約 13,032 美元）成交。

測試市場潛力

正式拍賣會於東京 INSPIRATION CULT BAR & GALLERY 舉行，並與知名拍賣機構 SBI Art Auction 合作。活動吸引全球藏家親臨及網上參與，現場將原版復古漫畫單行本、收藏級模型與 Kawamura 的全新當代作品一同展出，呈現完整的文化面貌。

這次拍賣的成功，意義遠超 350 萬日圓的成交額；當備受喜愛的流行文化遺產被帶入藝術品市場，它有力印證了全球藏家的反應。Kawamura 表示：「原本只對漫畫感興趣的人，可能會藉此接觸當代藝術；反過來亦然。」他補充：「令我感到興奮的，是有機會為兩個領域創造新的切入點。」

展望未來，ReVIBES Project 已着手籌備第 2 個重點 IP 與藝術家的合作。企劃計劃透過全球畫廊展覽、日本國內外藝術博覽會及專門發行渠道，逐步拓展至國際市場。隨着街頭文化、動畫與高端藝術之間的界線持續且不可逆轉地模糊，ReVIBES Project 正為世界如何敬重及傳承文化遺產，勾勒出一套明確藍本。