SHINYAKOZUKA 2026 秋冬系列：從「一隻手套」到 Matisse 畫作的靈感旅程
融合法式 toile 印花、French workwear 美學，以及即將登場的 Reebok 聯乘企劃
重點摘要
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SHINYAKOZUKA 於 Pitti Uomo 發表的 2026 秋冬系列，以「遺失手套」意象結合 Matisse 的 Fauvism 野獸派語言，延伸出對「家」、光線與人性共感等主題的探問。
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系列主打磨毛針織、toile 印花，以及與 Reebok 的聯名企劃，把法式工裝輪廓融入細膩而富詩意的手作細節。
「為什麼街上總有一隻被遺棄的手套？」——SHINYAKOZUKA 在 Pitti Uomo 109、於 Fortezza da Basso 上演的 2026 秋冬騷中，以這一句作為整份 show notes 的開場與結語。篇幅豐富的 show notes 幾乎像一首長詩，為鋪滿白雪的場景落筆，帶領觀眾走進一場靜謐的冬日漫步。
Kozuka 把雪地裡偶遇的一隻孤單手套視為一個隱喻：「那只孤獨的手套，同時是一個家，也是指引方向的燈塔。」「一個你永遠可以回去的地方——以及一盞默默指路的微光。」他補充說明。設計師同時提到 Matisse 為靈感來源，尤其著迷於這位法國畫家在教堂壁畫上，以一氣呵成的線條勾勒出澎湃情感的方式。Matisse 出身於重視情緒張力多於寫實再現的 Fauvist 野獸派藝術運動。
某程度上，這位出身 Central Saint Martins 的日本設計師，一向把時裝騷視為品牌情緒與走向的現場展演，今季亦不例外。
一開場的造型宛如在迷霧般的磨毛羊毛佈景間夜行漫步；灰調外套與西裝之間，以白與靛藍 toile 印花作對比，上面勾勒月亮、燈塔與遺失手套的剪影。場內另一套一身亮藍造型，則呼應 1930 年代法式工裝的造型語言，以及 Matisse 常用的深藍色調。
工裝輪廓如 chore coat、圍裙等，先以傳統帆布呈現，再被轉化為蓬鬆針織版本。針織單品是全場亮點之一，帶來覆雪質感的磨毛肌理，以及描繪冬日公園景致的 intarsia 圖案；細緻到連鈕扣也化身飄雪符號，配合白色對比車線，為經典剪裁注入手作溫度。
Madrell Stinney/Hypebeast
配飾部分，品牌標誌性的手寫字袋款圖案，進一步呼應 show notes 中提到的詩意靈感。走秀同場亦率先曝光疑似即將推出的 Reebok Club C 聯名球鞋，鞋身覆上積雪意象的圖案。
服裝之所以是人類獨有的造物，在於它比任何物件都更長時間貼身相伴。他認為，服裝的藝術性本身是一種喚起情感的詩意——因為它的形狀與風格，都是圍繞人的經驗而設計。一只手套之所以為手套，只因它按著手的形狀而生。
Kozuka 將自己對藝術與靈感的思考，最後收束為一個字：「empathy（共感）」——那是機器無法複製的能力。「這就是我想做的設計。」他如此總結。
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