當童年記憶成為你創意的載體！HYPEBEAST 專訪塗鴉設計師 Gasius

藝術家 Gasius™️（@gasius），本名 Russell Maurice，出身於英國 Newcastle，12 歲時正式開啟了個人塗鴉生涯，創作風格啟蒙至 80 – 90 年代的卡通、漫畫與滑板文化，過往作品中能看到不少耐人尋味、妙趣横生的作品。

Gasius™️ 過去曾與 BEAMS T、adidas、Stussy 與 Medicom 等品牌合作，不僅是在服裝上揮灑設計，也能在實體展覽中透過形形色色的媒材展現個人美學。上月，Gasius™️ 前進日本東京 SO1 Gallery 策劃全新展覽，亦與台灣街頭品牌 DeMarcoLab 展開全新聯名企劃「GDML」，將擅長的復古元素加入 DeMarcoLab 拿手的都市機能設定，可謂精彩的新舊融合。

您能介紹一下自己和個人的藝術風格嗎？

「嗨！大家好，我是 Russell Maurice，旗下擁有一個名為 Gasius™️ 的品牌，我的藝術派別應算是「Comic Abstraction」，汲取漫畫文化中的象徵與符號，透過抽象手法呈現新的藝術型態。當然這只是最淺顯的描述，但我相信如此形容覺能幫助您去了解我的創作。」

您的成長經歷是如何影響您成為一名藝術家的？

「我出生在英國的 Newcastle，塗鴉文化很早就在此地出現，甚至比 1984 年地鐵塗鴉運動還早上許多（該運動被視為塗鴉全球化運動的啟蒙），因此對我的影響可說甚大。而我在八歲時經由朋友的介紹正式認識了『塗鴉』，從那一刻起，我就再也脫離不了它，甚至讓其主導了我的生活。」

「Newcastle 於九零年代初期擁有一個十分不錯的滑板場，我在那裡花上了許多時間，甚至大家會在週日各大商店休業期間集聚，溜冰場就像是我們這群另類的市中心。我始終認為是滑板上的圖吸引我走進滑板圈中，更啟發了我想創立品牌的初心，當時我為朋友們準備了不少手繪 T-Shirt，用來籌錢購買網版印刷的道具，我記得那年應該是 1993 年⋯⋯。」

2007 年 MoMa 曾經舉辦名為「Comic Abstraction」的展覽，知名策展人 Roxana Marcoci 所寫的同名書籍中，副標寫著「Image Breaking, Image Making」，簡介中述說著當時不少新銳藝術家從漫畫、電影、卡通等大眾文化中所熟悉的符號做汲取，將其成為個人的創作靈感，而這番趨勢儼然形成了一種新的表現手法。它可以是詼諧有趣的，也能是時事批判，看似簡單的蛻變過程，卻有著深深的文化烙印，該符號給於你的意義為何，你又選擇如何解讀，那將是你人生中一段難以忘懷的形塑過程。

疫情期間，MoMa 開放線上看展：點此

本展覽共展示了 13 位藝術家多達 30 多件的作品，其中包括 Polly Apfelbaum、Arturo Herrera、Michel Majerus、Rivane Neuenschwander 與大家最熟悉的村上隆（Takashi Murakami）等人。自此之後，許多新銳歐洲藝術家開始沿用「Comic Abstraction」此名稱來定義自己的創作風格，其中以塗鴉作為表現手法的藝術家又尤其眾多。

「疫情」有給你任何新的靈感或是影響嗎？

「老實說是有的，疫情讓我的工作量減少，因此讓我擁有更多時間和空間去跟上時事與思考未來的相關計畫。」

疫情期間，你的作息有任何改變嗎？

「一如既往，對我本人的變化整體不大，我前陣子都待在東京忙個人最新展覽，當地沒有自己的工作室，因此基本上都待在家中工作。」

能解釋為何您的創作中擁有許多卡通、漫畫人物嗎？

「我認為那始於塗鴉文化，塗鴉文化中不少人的創作會在旁邊加上對話欄，展示它所要講的內容，這番手法使我踏入漫畫領域的研究之路，爾後更回溯至 1980 年代最為蓬勃的地鐵藝術運動（Subway Art）。在此，就必須提及地下藝術界的先驅 Vaughn Bodē 與他的作品《Cheech Wizard》，眾觀整個塗鴉文化來說，他作品的影響可是蔚為風潮。」

漫畫藝術家 Vaughn Bodē 活躍於 1970 年代中的地鐵藝術（Subway Art），以簡單的線條打造出不少辨識度極高的漫畫角色（蜥蜴、巫師帽、裸女等），前衛地描繪著當時次文化裡的反叛精神，如性、反戰、大麻與嬉皮等議題，深受許多地下藝術家的推崇，更會將 Vaughn Bodē 的旗下角色們作臨摹，轉化為個人的全新創作作品以表致敬。兒子 Mark Bodé 在父親死後接下衣缽，完整了不少父親生前未完結的作品，也推出不少膾炙人口的個人作品，如《Cobalt-60》和《Miami Mice》等。

最後談談你與 DeMarcoLab 的最新合作，還有分享你在進行聯名合作時最注重的東西？

「最重要的是跟一個你覺得值得尊敬與品牌合作，像 DeMarcoLab 的 Knox Ling 就是我十分樂意合作的對象。對我而言，他對於服裝的設計、生產總是能如此出色且到位，我相當滿意這次與 DeMarcoLab 的聯名。」

 DeMarcoLab 官方商城：點此

Gasius 的作品中能發現有許多特色鮮明的角色，透過不同的線條、剪貼與著色手法呈現出獨有的創作語境，甚至跳脫平面框架，轉而設計陶瓷、玩具等配件，給予更為立體的玩味觸擊。背後隱藏的故事，能是對於未來世界的探索，也能是對於既定事實的惡搞，但脫離不了的是 Gasius 個人童年的情感聯繫，漫畫、卡通或是滑板等等過往記憶成了如今乘載創作能量的載體，更會在未來持續陪伴著人們，繼續長大，且深植人心。

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