Art Basel 2026：把「發現驚喜」重新帶回博覽會現場

摘要

• Basel Exclusive 首度亮相　帶來多組首次曝光藝術作品

• 銷售表現強勁　Unlimited、Parcours 與數位藝術單元表現突出

Art Basel 於剛過去的週末開幕 2026 年展會，匯聚來自 43 個國家的 290 間畫廊，同步推出 Basel Exclusive，這項全新企劃透過將精選作品保留至 VIP 開幕時才首度公開展出，重新喚起親身「搶先發現」的現場悸動。本屆同時亦是 Ruba Katrib 首次擔任 Unlimited 單元策展人，並見證全城延伸計劃 Parcours 的回歸，以及更為豐富的座談節目，還有 Zero 10 最新數位藝術展覽，由 Trevor Paglen 與 Eli Scheinman 策劃。

中歐時間早上 11 時，剛舉行完 VIP 早餐會的庭院幾乎瞬間清空。就在片刻之前，這裡仍擠滿一邊啜飲香檳與咖啡、一邊交談的藏家、策展人與畫廊經營者。當展會各處的門同時打開，人群隨即湧向最近入口，魚貫而入展館之中。

今年最鮮明的轉變，來自 Basel Exclusive。多數觀眾在抵達前已大致聽聞這項企劃，但直到在畫廊牆上看見那低調的黑色金屬標牌，才真正掌握當中的概念。很快地，藏家開始如同尋寶般逐一巡視展位，尋找那些首次於公眾面前亮相的作品。相較於透過線上觀展室或預覽提早曝光，參與畫廊選擇將這些作品保留至 VIP 開幕時才正式公開，進一步凸顯親臨現場觀展的吸引力與價值。

儘管全球藝術市場依然趨於謹慎，初步銷售回報卻顯示高端市場需求持續穩健。Hauser & Wirth 指出，截至中歐時間下午 4 時已售出 35 件作品，其中以一幅標價 3,500 萬美元的 Picasso 領銜；GRAY 則成功售出一件 David Hockney 作品，成交價 850 萬美元。成交熱度亦延伸至多位戰後及當代藝術名家，包括 Willem de Kooning、Helen Frankenthaler、Pierre Soulages 與 Josef Albers 等。

在本屆多個亮點單元之中，Unlimited 再次印證其作為 Art Basel 標誌性體驗之一的地位。這一版塊首次由 MoMA PS1 的 Ruba Katrib 擔任策展人，匯集 66 間畫廊帶來共 59 組博物館規模項目，涵蓋巨型裝置、雕塑、行為表演、錄像及沉浸式空間等多元形式。

「龐然巨作在遼闊展廳裡，彷彿彼此隔空對話。」

與往屆相比，本年度的 Unlimited 在視覺呈現上更具企圖。多組巨型作品橫跨整個寬廣展廳，宛如彼此對話，促使觀眾放慢腳步細看，而非快速穿梭於各個展陳之間。Nikita Kadan 於 2023 年創作的《Tryvoha (Sirens and the Mast)》是最具感染力的作品之一，由女中音在半透明白簾背後，以歌聲重現空襲警報的鳴響。在預展期間，有觀眾在裝置內久久不願離座，最終流下眼淚。Tracey Emin 於 2002 年創作、由 White Cube 呈現的《Knowing My Enemy》同樣引人注目，以從 Margate 回收而來的海邊小屋安置於木造棧橋結構之上，作品並在預展期間以 125 萬英鎊成交。

另一大亮點來自 Parcours，由 Stefanie Hessler 策畫，透過 30 間畫廊帶來的 21 個項目，將 Art Basel 進一步延伸至整座城市。作品分佈於臨近展場的公共空間與歷史場域之中，鼓勵觀眾走出展館，在城市肌理之間體驗當代藝術，令整個 Basel 宛如成為展會的延伸舞台。

另一方面，Zero 10 今年以「The Condition」為題回歸，由 Trevor Paglen 與 Eli Scheinman 聯合策展，匯聚包括 Hito Steyerl、Andreas Gursky 在內的多位藝術家，持續拓展 Art Basel 對數位、科技與 AI 驅動創作實踐的關注。Zero 10 早段已錄得成交，由 Fellowship 於開幕首小時內售出 John Gerrard 作品《STANDARD》，成交價達 50 萬美元。

Art Basel 2026 並非為改變而改變，而是再度強化其旗艦博覽會一以貫之的核心氣質：出眾作品、有深度的交流，以及親自邂逅藝術時那份無可取代的悸動。即使全球市場氛圍仍然審慎，開幕數日已透露出，藏家依舊願意為那些無法在其他地方體驗到的作品專程而來，進一步鞏固 Basel 作為國際藝術世界核心據點的地位。

撰文｜Sunmin Byun