Guillermo Andrade 主理 424 2026 秋冬系列：在不完美中打造極致完美
「我專注的就是那些被丟棄的部分。如果它因為被破壞而不再美麗，那就讓我再把它破壞多一點，用更徹底的破壞去賦予它新的生命。」
在競爭白熱化的 Paris Fashion Week 舞台上，Guillermo Andrade 已經開闢出一片完全屬於自己的領域。針對 424 2026 年秋冬系列，這位設計師全然投入他所謂的「完美的不完美」理念——以原始、富有觸感的方式詮釋奢華，正面挑戰傳統高級時裝一貫冷冽無瑕的光澤外衣。於後台及試鏡全程，透過與 Hypebeast 的獨家深度對談，我們親眼見證了 Andrade 對細節近乎偏執的講究。他是一位一定要親手觸碰每一道車縫線的設計師，親自參與每一個環節，只為確保 Los Angeles 那股「粗糙而躍動的城市脈搏」不會在轉譯過程中被磨平。
整個系列像是一堂以反叛視角重構華麗的高階教科書式示範，在翻新再生的奢華與數位次文化之間搭起橋樑。本季，Andrade 透過與 Azuki 的破格合作進一步擴張自己的宇宙，將 TCG 文化的蓬勃能量與動漫靈感美學帶上 Paris 伸展台。這種從實體重塑到數位創新的融合，也清晰體現在整場大秀的選角上；Guillermo 邀來高能量實況主 Ray（@raycondones）與 JasonTheWeen 親自走秀，同時由 Kai Cenat 坐鎮極具話題性的前排席位。
整場大秀中最引人熱議的單品之一，是一件以「借來的」做舊牛仔褲塑造造型的亮眼貂皮大衣，成為這個系列理念的最佳註腳。秀後我們再度與 Guillermo 對談時，設計師特別點名要談皮草。他說：「我專注的就是那些被丟棄的部分。如果它因為被破壞而不再美麗，那就讓我再把它破壞多一點，用更徹底的破壞去賦予它新的生命。」為了實現他心中那種刻意失控、卻又精準拿捏的毛面質感，Andrade 邀請專業理髮師親自以剪刀直接處理物料，逐寸手工修剪，找出那種恰到好處、難以複製的「完美凌亂」。從厚重、反覆染色的軍毯，到以特殊工藝處理、呈現燈芯絨效果的皮革外套，創新都被藏在觸手可及的細節之中。但真正丟下戰帖的，是鞋履部分。談到系列的標誌靴款時，他霸氣放話：「儘管來抄，你抄不到……你必須讓它難以被複製。」透過結合職人級手繪技術與多層次結構設計，424 正在築起一座專屬個體風格的堡壘，讓這份獨特性始終不被 fast fashion 機器所侵蝕。
