14歲藝術新星 Andres Valencia 攻入美術館 個人展《Profiles in Color》登場
「我想讓大家知道，藝術和自我表達，絕對沒有年齡限制。」
重點摘要
- 是次展覽於 Nassau County Museum of Art 呈現逾十幅大型肖像畫，匯聚成一場聚焦其風格語彙的展覽。
- 當中其中一件焦點作品，是《El Mariachi》——一幅已成為其創作風格標誌的畫作。
年僅 14 歲的Andres Valencia，正迎接許多藝術家往往要花上數十年才走到的里程碑：個人美術館展覽。這場展覽將於 2026 年 3 月 21 日揭幕，《Profiles in Color: The Paintings of Andres Valencia》將成為這位定居加州的畫家在美國三州地區的首個個展，選址於Nassau County Museum of Art。
今年稍早，Valencia 透過與Mourlot Editions, 這間以為 Pablo Picasso 等藝術家製作版畫而聞名的巴黎歷史工作室合作，將創作延伸至版畫領域，也為他與藝術史及傳統出版之間的連結踏出關鍵一步。
展覽雲集十多幅大型肖像，完整呈現 Valencia 已極具辨識度的視覺語言：解構身體結構、大膽用色與充滿表情的角色，既向藝術史經典致意，同時保持鮮明的當代氣質。作品帶有立體派餘韻，又玩味地扭曲形體，以銳利線條與濃郁色彩將臉孔與軀幹拆解、重組。
對 Valencia 而言，這次展覽與其說是展示技法，不如說是在分享他對創造力本身的看法。他說：「我希望大家知道，藝術與表達沒有年齡限制，無論年輕或年長，都可以很有創意。我用顏料表達自己，也希望觀眾在欣賞之餘得到啟發。」他又補充，博物館的場域「讓我可以接觸到更多人，延續自己啟發他人的旅程」。
「我一直想像會有這一刻，卻沒想到會來得這麼快。」
這段旅程推進得異常迅速。Valencia 將能走到今天歸功於身邊龐大的支持網絡，也坦言這個機會至今仍有幾分不真實。「我一直想像會有這一刻，卻沒想到會來得這麼快。」他說。站在 Nassau County Museum 之中，他立刻感到這裡是作品的自然歸屬：「這裡是我辦個展的理想之地，實在令人興奮。」
展覽其中一件最矚目的作品，是已成為他創作象徵的《El Mariachi》。畫作靈感源自傳統表演服飾，並以 Valencia 招牌的色彩與尺幅作誇張延伸。他回憶道：「這塊棉質畫布大得驚人，我甚至要踩上梯子才能畫到角色帽子的部分。」作品以油性粉彩和壓克力堆疊而成，隨時間不斷推演。「有一度我以為已經完成，但幾天後又覺得需要更多色彩，於是就在角色的一側潑上幾種顏色。那一刻我才確定，這幅畫真的完成了。」
對 Valencia 來說，色彩並非點綴，而是結構核心。他筆下反覆出現的符號與破碎形象，多半在落筆前已直覺地於腦海成形。「這些畫面會自己出現在我腦中，我看見它們，再把它們放到畫布上。」他解釋道，「色彩的運用讓這些角色真正活了起來。」
「這不像一般工作要固定花多少小時，一切都視乎當下的感覺。」
走出工作室，影響 Valencia 的並不只有繪畫本身。他創作時幾乎總是開著音樂，橫跨不同年代與曲風。「我經常走進工作室，把音樂開得很大聲，讓它激發我靈感。」他說，自己的播放清單既有 1960 年代的歌曲，也有當代聲音。網上平台同樣塑造了他的藝術養分：「我常看 YouTube，很多啟發我的藝術家，例如 Picasso 和 Modigliani，我都是在那裡深入認識的。」
即使備受國際關注，Valencia 的日常依然腳踏實地。平日白天在學校上課，晚上和週末才留給繪畫。不過靈感從不按時間表出現。「這不像一般工作要固定花多少小時，一切都視乎當下的感覺。」他說。創作念頭可能隨時湧現，讓他在半夜或正午又回到工作室。
最令他意想不到的回響，是作品如何在畫廊以外傳播開去。「我最驚訝的是，世界各地有那麼多學校在課堂上運用我的作品，讓學生在教室裡重現它們。」Valencia 說。「每當收到學校的訊息，都會令我更想繼續創作下去。」
隨著展覽於三月開幕，觀眾將看到一位仍在創作初期的藝術家，卻已把視野投向當下之外的更長遠旅程。
