Art Basel Paris 2025：9 大必看展覽
當代巨匠與崛起的顛覆者同場登場，陣容吸睛。
巴黎瀰漫藝術氣息：藝術家、收藏家、畫商等雲集 Grand Palais，迎來年度藝術週。熱度自展場溢至街頭，法國首都多間博物館與畫廊相繼迎客，帶來本年度最受矚目的展覽。
從 Gerhard Richter 的大型回顧展、向科幻傳奇 H.R. Giger 致敬的企劃、到 Robert Rauschenberg 百年誕辰展；再到 Tyler Mitchell 備受關注的巴黎個展，以及由 Miu Miu 助陣、Helen Marten 接管 Palais d’Iéna 的項目——今季檔期集結當代巨擘與新銳力量。以下為 Hypeart 精選，Art Basel Paris 2025 期間不容錯過的展覽。
Gerhard Richter Louis Vuitton 回顧展
Courtesy Of Fondazione Louis Vuitton
本週，Gerhard Richter 幾乎強勢佔據整個巴黎：於 Louis Vuitton 與 David Zwirner 同步展出，且其 1987 年畫作《Abstraktes Bild（Abstract Painting）》，領跑了 VIP 日銷售，成交價高達 2,300 萬美元。Fondation Louis Vuitton 現正舉辦迄今最完整的 Richter 生涯回顧展，於 10 間展廳呈現逾 270 件作品。展期至 2026 年 3 月 2 日，從早期具象試驗到近年的抽象創作，一次勾勒出這位藝術家無邊界、持續探索的繪畫視野。
Fondation Louis Vuitton
8 Av. du Mahatma Gandhi,
75116 Paris
Helen Marten「30 Blizzards」
Miu Miu
Miu Miu 以 Art Basel Paris 合作夥伴身分回歸，並邀來 Turner Prize 得主 Helen Marten，將新古典風格的 Palais d’Iéna 改造成 「30 Blizzards」，一個全新構思的跨領域項目。展期至 10 月 26 日（藝博最後一天），裝置集結 5 件雕塑、5 部短片與一場 30 人演出，以混沌與溫柔、荒誕與優雅的拉鋸，捕捉人類存在的奇異律動。
Palais d’Iéna
9 Pl. d’Iéna,
75016 Paris
Bourse de Commerce「Minimal」
Courtesy Of Bourse De Commerce And Pinault Collection
極簡主義的冷峻魅力在 Bourse de Commerce 登上主舞台，展期至 2026 年 1 月 19 日，匯集 Pinault Collection 的龐大收藏。這是館方首個聚焦極簡藝術的大型展，囊括逾 100 件作品，從開創者到當代創作者——包括 Donald Judd、Susumu Koshimizu、Lee Ufan、Felix Gonzalez-Torres 與 Agnes Martin——完整勾勒此一運動的脈絡與精髓。
Bourse de Commerce
2 Rue de Viarmes,
75001 Paris
Precious Okoyomon「It’s important to have ur fangs out at the end of the world」
Courtesy Of Mendes Wood Dm
於 Mendes Wood DM 舉辦的首次個展展至 2026 年 1 月 17 日，Precious Okoyomon 以壁紙、立體模型、素描與一整座「絨毛熊星座」，探問生態、親密與情感之間的關係。其展名亦呼應了這一命題，「It’s important to have ur fangs out at the end of the world」，把脆弱與溫柔重新視為一種激進的力量。作品在繁茂、俏皮且極富情感的內在世界中，讓歸屬與蛻變、情色與天真彼此交織。
Mendes Wood DM
25 Pl. des Vosges,
75004 Paris
H.R. Giger 於 Long Story Short
Courtesy Of Long Story Short
Long Story Short 近日推出同名展，向瑞士先鋒 H.R. Giger 致意，展期至 11 月 15 日。展覽與 Mai 36 Galerie 及《Kaleidoscope》雜誌合作呈現，回看 Giger 詭魅世界的演進，從 1960 年代末期的繪圖，到出自 《Alien III》。作為反烏托邦恐怖 美學 的奠基者，即使逝世十年，其作品依然鮮活，以帶有肉感的機械形體，將夢境與噩夢摺疊於同一視界。
Long Story Short
23 Rue Charlot,
75003 Paris
Meriem Bennani「Sole Crushing」
Courtesy Of Lafayette Anticipations
摩洛哥藝術家 Meriem Bennani 於 Lafayette Anticipations 以「Sole Crushing」為題，展期至 2026 年 2 月 8 日。這件動態裝置以 192 隻人字拖與拖鞋拍擊出北非律動的「芭蕾—交響—騷動」，並探討共居、個體與歸屬等議題。作品自去年於 Fondazione Prada 首度亮相後，由 Reda Senhaji 重新譜曲，並調整以呼應場館的建築性格。
Lafayette Anticipations
9 Rue du Plâtre,
75004 Paris
Harry Nuriev「Objets trouvés」
Courtesy Of École Des Beaux-Arts
於 École des Beaux-Arts，設計界新寵 Harry Nuriev 邀請觀眾參與 「Objets trouvés」，一件全新的參與式裝置。展期至 10 月 26 日；作品將日常物件重新編排為「偶然」的藝術對象，鼓勵訪客留下個人物件並帶走另一件，以「以物易物」作為交流與共同署名的方式，同時挑戰對價值的慣常想像。
École des Beaux-Arts
14 Rue Bonaparte,
75006 Paris
Tyler Mitchell「Wish This Was Real」
Tyler Mitchell
在 Helsinki、Lausanne 與 Berlin 巡迴後，Tyler Mitchell 的早期生涯回顧展 「Wish This Was Real」 登陸 Maison Européenne de la Photographie（MEP），標誌這位藝術家久候的巴黎個展首秀。展期至 2026 年 1 月 25 日，展覽梳理其在攝影、錄像與雕塑之間的演進，在複雜乃至暴力的歷史脈絡下，放大對黑人休閒、美學與烏托邦的想像。同名專著亦將於今年稍後推出，提供英語與法語版本。
MEP
5/7 Rue de Fourcy,
75004 Paris
Robert Rauschenberg「Gluts」
Courtesy Of Thaddaeus Ropac
Thaddaeus Ropac 率先開展「Gluts」， 這是 Robert Rauschenberg 生前最後一個雕塑系列，開展時間恰在其百歲冥誕前數日。系列名稱源自他家鄉休士頓在 1985 年因石油供過於求引發的經濟危機。展出以各式廢金屬拼裝而成，讓原本被丟棄的排氣管、單車車架與散熱器格柵重獲新生。「我把 Gluts 視為沒有懷舊情緒的紀念品，」藝術家曾如此解釋。「它們真正要做的，是讓人們學會以「可能性」去觀看萬物。」
Thaddaeus Ropac
7 Rue Debelleyme,
75003 Paris
