Carven 設計總監 Guillaume Henry 線上獨家專訪
Guillaume Henry 從小就知道自己將來要成為一位設計師。他在 12 歲的時候得到了第一個縫紉機,14 歲的時候便有了一個木質模特。剛剛到 21 歲的時候他推出了自己的品牌,後來在
Guillaume Henry 從小就知道自己將來要成為一位設計師。他在 12 歲的時候得到了第一個縫紉機,14 歲的時候便有了一個木質模特。剛剛到 21 歲的時候他推出了自己的品牌,後來在 Givenchy 和 Paule Ka 三年的任期更是證明了他的成功。在 Maison Carven 這個品牌重新整合發布的時候,Henry 作為首席設計師在 2009 年加入了團隊。他不僅為男裝和女裝線帶來了獨特有活力的設計方向,還積極傳承著這個品牌將近 70 年的歷史與文化。在這個巴黎品牌的上海分店開幕之際,HYPEBEAST 有幸和 Henry 面對面坐下來進行了一次訪談。
創造人物和講述故事
你一個人要負責男裝和女裝兩線的設計,在工作之餘是怎樣解壓的呢?
我感受不到什麼壓力。我雖然有很多的工作,但問題的關鍵是怎樣管理組織,怎樣找到工作的樂趣。為了不讓自己在一個想法上花費太多時間,變得太煩躁,我會試著為男士和女士服裝創作不同的故事。譬如說,我會在一個時間設計女裝系列和男裝系列,但是我總是試著為當季的服裝構想一個特定的場景和故事,這樣我就不會覺得無聊了。
你知道的,很多設計師都說他們會設計自己想要穿的服裝。你也會為自己設計衣服嗎?
我從來都不會為自己而設計。我是會穿Carven 的衣服,因為我明顯非常喜歡我們的作品,但是我從不想成為一個為自己填滿衣櫃的設計師。個人而言,我並不是一個超級時裝飯,也不是瘋狂的消費者。我熱愛時尚其實是更熱愛時尚本身的意義,因為你可以藉此機會創造人物並為他們講故事。這才是我喜歡時尚的原因。對我來說,這並不是我為自己填滿夢想衣櫥的機會,而是我創造夢想故事的機會。
Carven 2014 春夏男裝系列的主題是什麼?
我們在想像一個畫家,但是一位週末會畫畫的畫家,因為我們總是喜歡扭曲的速度感。我們喜歡自然而然的優雅和魅力。在春夏系列中,我研究了一些有名的畫家以前都是怎樣穿衣的,因為我覺得畫家們總是一個很好的靈感源泉。為了得到時尚的靈感,我從來都不研究時尚本身。我喜歡研究和時尚在表面上看起來並不相關的東西。我之前在看 Picasso,Nicolas de Staël,Francis Bacon 和 Jack O Metty,以及他們的穿衣風格。他們有一種非常隨意的精緻感,優雅而且獨特。所以我們就把這樣一個構想加入了Carven 的調味劑。這個調味劑就是一絲色彩的加入。我希望加入一些有趣的元素,因為我們喜歡熱情感。
“我熱愛時尚其實是更熱愛時尚本身的意義,因為你可以藉此機會創造人物並為他們講故事。這才是我喜歡時尚的原因。”
Guillaume Henry 說出投身時裝設計的原因
靈感和基本款
你提到了你從藝術作品之中獲取靈感。所以,你對於當今藝術和時尚的交集是怎樣看的呢?
我相信這個交集,我也很喜歡這個想法。因為時尚不僅是一個產業,也是一種讓人們表達自己的方式。時尚對於我來說並不是藝術,而是處於有商業用途和純粹創造物之間的產物。
音樂呢?
音樂也是一個非常大的靈感源泉,因為音樂在傳遞著感受。對於我而言,音樂就如香水一樣重要。因為音樂也營造著氛圍,品味,以及完美的環境。
所以,你對於現今的男裝看法如何?以及你對於未來季節的預測有什麼?
對於 Carven 來說,我希望他仍然有非常好的實穿性,但是也會在背後啟發靈感。我非常喜歡衣服是用於遮蓋你身體的東西,因為這是男裝的一個特點。但是時裝必須有比此更多的意義,他必須幫助你講一些故事。
對於你自己來說呢?
我覺得我不會變的。對於我的衣物搭配而言,我大概有一套制服一樣的造型。我總是穿海軍藍或者黑色的褲子。多數時候,我都會穿一件白色的 T 恤。
所以如果每個男士都應該有一件必備品的話,會是什麼呢?
我喜歡基本款的東西,所以會是一件白色的 T 恤。
“時尚對於我來說並不是藝術,而是處於有商業用途和純粹創造物之間的產物。”
Guillaume Henry 談論目前藝術與時尚交集的現象
Carven 的歷史和未來
Carven 在巴黎開設自己的第一件男裝店鋪,現在又在上海開一家新的零售店。這兩個地點之間有什麼聯繫嗎?
Carven 當然是一個巴黎的品牌,但是現在變得更加國際化了。品牌並沒有一個前線,所以我看不出來我們在巴黎和上海做的有什麼區別。唯一值得注意的是,我們試著把商品和當地的店鋪做一些關聯。我們的零售店有很多的相似點,但是我們會認真考慮商品的製作地點,怎樣迎合當地城市的風格,以及怎樣滿足人們在不同國家的消費習慣。
我覺得你在巴黎的店鋪非常簡潔,就像你的個人風格一樣。但是在春夏季的時候,就會變得更加鮮豔多彩,所以 Carven 的色彩理念該怎樣定義呢?
我覺得我們的顏色非常有趣,但是並不極端。譬如說,去年冬天的服裝靈感來自於製服西裝,那些你會穿著去上班的東西。但是我們加入了一些主色,例如大紅,藍色,以及有趣的綠松石顏色。所以我們的服裝系列中總是會出現有趣的顏色。我還喜歡玩弄一般在男裝中不會出現的顏色。我喜歡用粉色,嫩黃以及薄荷色。我非常喜歡色彩。有時候對我來說,好衣服不僅要有好的剪裁,還要有好的顏色。有時候僅僅是純色的衣服,但是混搭在一起卻不一樣。譬如說去年夏天,我們就混搭了奇怪的黃綠色和明亮的硫酸色。重要的是顏色之間要有互動和關聯。
我看到你並不佩戴很多的配飾。你對於男裝的配飾怎樣看?
對於我來說,男士最好的配飾就是一個口袋!
因為 Carven 已經活躍了很多年了,你會試著帶著Carven 的歷史步入新的設計風格嗎?
事實上,我確實看了不少存檔的設計,因為Carven 在 40 年代的時候就開始了。但是看著那些存檔,你就會明白品牌在40和50年代做的東西對於那些年代來說是完美的。所以我保持的並不是歷史,而是為一個時代設計完美產品的想法,並且為之加入一些新鮮的元素。因為當你看那些存檔的時候,你就會發現 Carven的使命就是成為一個有新鮮感的品牌。
“對於我來說,男士最好的配飾就是一個口袋!”
Guillaume Henry 分享自己對男裝飾物的看法
最後的想法
你對於亞洲設計師還有為亞洲消費者而設計有什麼看法?
我覺得亞洲設計師非常有創造力,並且我相信他們,因為亞洲的消費者們也非常有創造力。他們穿衣打扮的風格非常有趣,也非常啟發人靈感。在這裡本身就是一個奇幻。
你在這裡有機會看到上海的男士街頭風格嗎?
目前還沒有,老實講。但是我肯定會再多待一天去感受這裡的氣氛。我非常想看看,因為了解每個國家的人們不同的穿衣風格非常重要。
你對於中國現今的市場怎樣看?
非常可觀,對於我們來說意義非凡。我覺得我們是一個正在旅行的法國品牌,在中國得到的反響非常棒,同時中國也是一個非常大挑戰。因為如果你在中國能立足,對於一個時尚品牌來說就意味著
你在整個時尚行業能立足。
你能給我們講講你和 Givenchy 還有Riccardo Tisci 共事的過程嗎?
噢,那是很久以前的事情了。我六年前在那里工作,你也知道時尚這個行業,一年就像五年一樣,所以我感覺我在那里工作已經是五十年前的事情了。所以我對此沒什麼可說的。那是一段非常棒的經歷,我非常享受。
自從你作為首席設計師加入 Carven 以來,你對於面料還是剪裁更加上心?
兩者都一樣。剪裁,面料,輪廓,每一個細節都非常重要。
你怎樣帶入新的元素?
我和我的工作之間沒有距離。我就是做我知道的東西,所以我不知道我有沒有帶入新的元素。我希望自己至少對自己,對品牌,對消費者帶來了真實誠懇的東西,經得住時間的考驗。
還有什麼最後的關於上海的想法嗎?
上海非常好。因為五天前我在巴黎到處都陰冷灰暗,現在我終於能在外面待著了。
“我覺得亞洲設計師非常有創造力,並且我相信他們,因為亞洲的消費者們也非常有創造力。”
Guillaume Henry 談論亞洲時裝設計師

















