四位值得關注的新生代時裝設計師｜HYPEBEAST Commencement
四位冉冉升起的新星設計師。
去年，疫情在全球範圍內蔓延，世界各地的時裝學院也因此取消了畢業生作品展示的環節，這對服裝設計專業的畢業生來說無疑是一件遺憾的事。
是以，本著爲這些新興的創意人才提供展示平台的目的， HYPEBEAST 連同 Instagram 發起一項全新活動。對於 2020 屆的時尚相關專業應屆生均可通過 Instagram Reel 提交他們的畢業作品，參與者則有機會直接進入 HBX 進行售賣。
目前收集到作品來源橫跨整個美國，提交人從東海岸的 Rhode Island School of Design、the Fashion Institute of Technology 到西海岸的 California College the Arts 均有分布，此外還有辛辛那提大學以及肯特州立大學的學生也分享了他們的畢業作品。今日，HYPEBEAST 將從中選出四位最具潛力的設計師，在他們的作品正式揭曉前，不妨了解一番他們的設計理念與最具代表性的設計系列。
Alexandra Papaioannou
在辛辛那提大學研習時裝設計期間，Alexandra Papaioannou 致力於通過3D 軟件以及其他創新技術實現該行業的可持續性。她專注於將環保方法與前瞻性的設計相結合，這也讓她的設計系列處於風格與實用性的交彙點。
她將這一理念應用在其名爲「Naos：On Space + Spirituality.」的系列中，據其所示，「這一項目側重於精神和空間的相互關系，以及我們如何在不斷前進的過程中保護這個世界。」
Ce’ce Chen
Ce’ce Chen
Ce’ce Chen 於去年畢業完成了在 Rhode Island School of Design 的設計學業，這個名爲「Market」的系列亦爲其畢業設計的系列。
在這個系列的創作中，Ce’ce Chen 在她家附近一個早已關閉的市場進行取材，並試圖用服裝重現這個市場的舊日故事與人物關系，亦剖析那段令人不安的回憶與矛盾。「在創作過程中我逐漸感受到某些事物的潛力，如變態中的天真，沈悶中的優雅以及線性生活中的雙重性。」
Izabela Clarke
Izabela Clarke 目前定居在巴黎。她設計的服飾系列均由二手材料製成，並且會在染色過程中加入一些新奇的想法，如柳條染色或使用生鏽金屬進行染色。這也與其在 Rhode Island School of Design 學習的服裝設計與可持續發展策略的經歷有關。
其在作品闡述中提到，這一系列將乾淨與肮髒、功利與美麗融爲一體，「人們往往需要適當的技術或裝備才肯讓自己與自然界接觸，這種情緒普遍存在，而我則試圖擺脫這種情緒。」Izabela Clarke 說道。
Patricia Falowo
Patricia Falowo 來自 Acadamey of Art University，她對於「Afrofutursim 非洲未來主義」的癡迷與探索亦體現在她的畢業設計系列中。她的六件單品均採用了多種編織材料與編結技術，並以現代人的視角重構了傳統技術的呈現。
她說道：「Afrofuturism 是一個由黑人、科幻文學啓發的未來美學運動。它同時又是一種曆史哲學，讓我們得以通過視覺藝術探索非洲散居文化與技術的發展。」
