「忠於意圖，而非回應壓力。」專訪獨立品牌 Malakai
從地下文化、名人合作，到談及與台灣藝術家 Kaynkenchen 以及登曼波的最新合作。
「忠於意圖，而非回應壓力。」專訪獨立品牌 Malakai
從地下文化、名人合作，到談及與台灣藝術家 Kaynkenchen 以及登曼波的最新合作。
Malakai 是個源於地下，發跡自柏林與峇里島的獨立品牌。
成立 13 年來，即通過獨特的時尚語彙與創作方式，將「可穿戴的藝術」發揮得淋漓盡致，並備受 Beyoncé、Madonna、Rihanna、FKA Twigs 等主流巨星所推崇。而最令人著迷的 —— 是 Malakai 自始至終乘載地下文化獨有的價值觀與意義。這讓它聚集了一票擁有相同意識狀態的人們，且永遠保持好奇心、創意源源不斷。
在日環蝕的此刻，我們將揭曉與 Malakai 最新對談。內文將涉及其如何看待地下文化，從而走在時代浪潮之上；同時也回應外界最關心的提問——當所有人都渴望與名人合作，Malakai 為何能建立真正且長久的連結？
此外，它與兩位台灣藝術家 Kaynkenchen 以及 Manbo Key / 登 曼波的合作也將在此搶先曝光，本文所有視覺影像均出自於此。
Hypebeast: 你如何看待地下文化之於主流時尚的意義？
地下文化由價值觀、社群，以及真實的信念系統所驅動。來自反主流場域的創意者，帶來的不只是獨特的風格，更包含行動意識、個體精神與目的性等深層敘事。主流時尚最終會被這種深度與原創性所吸引。因為來自地下的創作，承載的是「意義」——而唯有意義，才能歷久彌新。
Hypebeast: 追隨 Malakai 的「年輕世代」有何共通特質？
這並非關於年齡，而是關於意識狀態。Malakai 的社群將時尚視為一種語言。他們關注新的聲音、新的次文化與新的思維方式——正如我身為設計師、行為藝術家與 DJ 所投入的一樣。
無論是生理年齡的年輕，或精神層面的年輕，真正定義這群人的，是好奇心、熱情與前行的驅動力。
Hypebeast: 與名人建立關係並不容易，你認為最理想的合作模式為何？
最理想的合作，往往始於雙方因創作理念＆美學產生共鳴而主動靠近。
每個人都擁有不同的面向，好奇、叛逆、靈性……。而最具力量的合作，正是在恰當的文化時刻，這些面向於創意層面彼此對齊。當品牌與公眾人物能彼此提升，並向大眾傳遞清晰且有意義的訊息，那樣的合作才會長久。真實的契合，是唯一可持續的模式。
Hypebeast: 就你觀察，受到名人青睞的品牌通常做對了哪些事？
受到名人青睞的品牌，往往勇於承擔風險，尤其在風格層面更是如此。
對音樂人而言，這種連結更帶有情感層次。他們的藝術本質就是敘事，而美學則成為故事的一部分。真正能引發共鳴的品牌，一方面保持定位的清晰度，一方面持續演進。
Hypebeast: 而 Malakai 又做對了什麼？
我們之所以能做到這一點，在於不斷重塑自我，探索新的媒材與創作方式。我們不會依賴過往經驗，而是勇於承擔美學風險，讓設計在多重創意形式之中與敘事產生連結。
Hypebeast: 你的核心原則是什麼？如何在商業擴張下維持品牌精神？
我始終堅守的是「概念的完整性」。Malakai 從未為追逐潮流而存在。每一件作品都必須連結至更宏觀的哲學架構。商業成長不能動搖這種一致性。品牌核心得以保存，是因為我們始終忠於「意圖」，而非回應壓力。
Hypebeast: 隨著品牌成熟，Malakai 對「前衛」與「青年文化」的理解是否改變？
No，從未改變。
所謂前衛，是在形式、思想與行動上不畏懼他人目光，勇於承擔風險。它關乎以新的方式投射自我，也提醒世界，美與表達從來不只一種標準。青年文化會隨時代演變，但其精神始終如一，像是好奇、叛逆與意圖。
Hypebeast: 是否存在某個象徵物件，代表 Malakai 的起源？
Malakai 的起源並非凝縮於單一物件，而是一條貫穿所有創作的概念性線索——美學與哲學交織而成的脈絡。
Hypebeast: 在你的設計中，如何平衡美學與功能？
即便外觀呈現出挑戰常規的形態，但我仍會為每一件作品設計其舒適度與活動性。最終的目標是「自由」，能夠在視覺上突破期待，同時在生活、舞動與行動中保持自在。
功能性對我而言，不只是傳統結構的配置，而是重新思考服裝應該在何處、以何種方式「被穿著」。
Hypebeast: 什麼原因促使你如此熱愛與不同領域的藝術家合作？
身為跨媒體創作者，靈感始終是最大的驅動力。這些合作讓我得以探索新的媒材與語言，跳脫單一美學框架。而跨文化的交流，不僅擴展了溝通維度，也能讓新的觀點與受眾進入對話之中。
Hypebeast: 最近與台灣藝術家 Kaynkenchen 和 Manbo Key 的合作契機為何？
這次合作源於我在 Malakai 的夥伴 Koichiro Hayami。他在地下音樂場景中與 Kaynkenchen 相識。基於彼此的尊重與共享的藝術語言，合作自然展開，並逐漸發展為創意交流與友誼。
Hypebeast:你如何看待台灣實驗場景與 Malakai DNA 之間的連結？
在台灣的經驗令人耳目一新。這裡的實驗文化既前衛又充滿能量，那種緊密連結的地下精神，與 Malakai 的 DNA 產生了深刻共鳴。
Hypebeast: 最後 —— 在經營 13 年後，如今，對你而言：什麼是品牌？
品牌，是一種被具象化的信念體系。即使所有實體作品在明日消失，其哲學依然清晰可辨。而這，才是真正的品牌。
