畸形與崇高交纏：Christian Van Minnen《Metanoia》

概要

• Christian Rex van Minnen 的《Metanoia》展覽，聚焦蛻變與畸形美感等主題
• 焦點作品包括「Still Life with Octopus in Vase and Upside Down Figure」，以古典靜物畫語彙結合超現實式扭曲層次
• 展覽於 NANZUKA UNDERGROUND 展出至 2026 年 2 月 21 日

Christian Rex van Minnen 個展《Metanoia》於 NANZUKA UNDERGROUND 登場，為他繼 2021 年首度亮相後在該畫廊舉行的第二次重要展出。van Minnen 以超現實且令人不安的畫面語言聞名，此次帶來全新作品，延續他對心理蛻變、肉身經驗與畸形美感的深入探討。

正如展題《Metanoia》所示（意指心念的徹底轉變或精神上的皈依），本次展覽對藝術家而言是一個重要轉折節點。常駐加州 Santa Cruz 的 van Minnen，以其將 17 世紀巴洛克油畫技法——靈感源自 Rembrandt、Rachel Ruysch 等大師——與 20 世紀超現實主義及當代美國地下文化糅合而成的獨特風格而備受推崇。

是次展覽共呈現 15 幅全新油畫，展示他在創作上的雙向實驗：一方面是標誌性的畸形超現實風格，另一方面則是他稱為「Straightforward」的全新靜物系列。當中大尺幅作品如「Still Life with Snake in Vase and Upside Down Figure」與「Still Life with Octopus in Vase and Upside Down Figure」，正好體現他如何將莊嚴華麗的花卉陳設，與章魚、蛇等強烈而具肉感衝擊的元素交織同場。相對之下，那些更貼近古典傳統的靜物畫，例如「Still Life with Grapes, Melon, and Apples」，則折射出他近來傾向直接讚頌自然與創造本身，而非如以往般專注於解構或顛覆傳統形式。

這批畫作邀請觀者思索：是回歸傳統的安穩，抑或盲目奔赴新奇？在此同時，以一套跨越畸形與崇高邊界的視覺語彙，將人完全籠罩其中。《Metanoia》將於東京 NANZUKA UNDERGROUND 展出至 2026 年 2 月 21 日。