專訪台灣樂團「聲子蟲」:我們是用『愛』來完成這張專輯
新專輯《遺心病》專場開唱之際,與台灣後搖樂團「聲子蟲」聊聊天。
等了好久好久,台灣樂團「聲子蟲」終於帶著全新專輯《遺心病》正式回歸。這張作品的誕生,源於家庭、源於疾病,也源於成員們步入中年後,對生命更為深刻的體悟。
「它不僅是一張專輯,更像是一份以愛為名的處方。」
本次 Hypebeast 與聲子蟲的四位成員——吉他手柯明、吉他手盧律銘、貝斯手 Q 與鼓手阿甘,進行簡短對談。聊聊創作、也聊聊生活以及對於人生的想像。同時,也揭露為何會說「一直在講後搖超無聊的」的真正原因 …..
回到創作的起點:『病』
與過往作品相比,《遺心病》的出發點顯得更為私人且具體,一切始於吉他手柯明的家庭經歷。這份直面生命的衝擊,也奠定了整張專輯的敘事結構。
「這次轉變在於,我用最直擊核心的角度,讓歌曲更貼近概念。」柯明解釋道:「在創作初期,我就將概念雛形鋪好,有點像小說目錄或影集的每集標題,以疾病發生到治療的過程當作核心。」從第一首歌〈破體〉代表的「蔓延、擴散」,到後續依序的治療、副作用、交織的痛苦,專輯的曲序嚴謹地跟隨著病程發展,令聽者也能感同身受。
對此,同為吉他手的盧律銘則建議:「因為這張專輯講的是比較私密的經歷,所以會建議自己一個人的時候聽。」而柯明則補充道,他並不預設聽眾的狀態,反倒期望音樂能帶來陪伴,於是在新專輯文案寫下:「以愛為處方,用陪伴寫成病歷,病名是遺心。」
我們是用愛來完成這張專輯,如果能讓聽眾感到被陪伴,那就太好了!
製作上的挑戰
有了清晰的概念,製作上的挑戰便隨之而來:如何傳遞細膩的情感?
盧律銘坦言:「《遺心病》在製作面上最大的挑戰,是要讓整體乍聽之下很大而化之,但細看每一個細部都是很細膩的傳達。我們想要用更簡單的內容呈現,但同時乘載了更複雜的創作意念。」
這份複雜,體現在慣性的改變上。Q 提到,這次在音色上做了許多新的扭曲感嘗試,除了〈副作用〉外,每首歌都加入了破音,目的是創造一種異於尋常的歪斜感,表現出病症與現實的抽離。阿甘也表示,為了符合柯明與盧律銘對歌曲的想像,在編鼓上也打破了許多過往習慣,並笑說:「感覺應該還不錯吧?!」
《遺心病》不僅僅是關於生理的病痛
「『病』是一個過程,」盧律銘說:「專輯就是要記錄病的過程,但每一首歌切入的角度不一樣。例如〈破體〉的主觀視角是病毒本身,〈副作用〉是病者,〈遺心病〉則是病者與陪伴者。」
貝斯手 Q 更以自身經歷呼應,他曾因蜂窩性組織炎感受到「痛」將時間體感拉長的抽離感,而這次編曲中那層微微的、不過於強烈的破音,正是為了創造那種扭曲的異樣感。
顯然,這份概念也體現在吉他音效中。柯明分享道:「為了配合『病』這個概念,我會在每首歌安排貫穿整張專輯的聲音元素,如果大家細細品嚐,會有點像找出病癥一樣,收集完這些病徵而得到解藥。」
中年後的聲子蟲,追求「轉變」而非「突破」
記得在其他媒體的專訪中,聲子蟲談及了有關年紀的話題,當下覺得挺帶感,於是便以此延伸問道:當步入中年後,是否仍會追求「突破」?有趣的是,團員們的答案出奇一致:「與其說是突破,更傾向於『轉變』與『嘗試』。」
「不會刻意去追求突破,但會試圖轉變。沒嘗試過加入 Vocal 那就嘗試看看…『轉變』是一種生活練習,『突破』是很需要練習累積後的神來一筆。」—— 柯明
「會希望自己去追求『嘗試』。這張專輯的編曲體現上改變了一些自己以往的慣性,一開始會是不舒服的,但『嘗試』過後會發現新的可能。」—— Q
這份忠於生活感受的哲學,也延伸到了本次與設計單位 nul.org 的合作上。柯明表示,之所以再次找來設計師 Kevin 操刀,便是希望跳脫過往對聲子蟲周邊的框架。
「當 Kevin 提出想試試看近年很流行的球衣款式時,我們都非常期待。經過他的巧思,將帶有神秘主義的字體,用到陽光感很強的運動衫上,展現了很獨特的品味跟風格。」
所以…..為何一直在講後搖超無聊?
「一直在講後搖超無聊的」,這句看似自嘲的宣言,其實是聲子蟲對於創作自由的堅持。
另一位神秘成員聞理表示:「對我們來說,如果過度陷入『後搖』這樣的框架,反而會把自己綁住,限制了創作上的可能性。」這也是為何本次專輯迎來了首次的人聲合作。盧律銘補充道:「在做完《真面目》以後,我們已經不會再去執著於後搖滾這個曲風上。當然現在的模樣還是有後搖的氣味,但我們更聚焦在想紀錄的故事。」
柯明則給出了更為深刻的見解:「本格的後搖如果用流行的角度來聽其實真的很無聊。早期這種樂風不被定義,想弄什麼奇怪的聲音都有。如果說玩後搖樂團的樂趣是什麼,大概就是像異教徒般挑戰主流大眾了吧。」
以一張專輯,釋放遺憾的出口
從《真面目》到《遺心病》,再次以聲子蟲的身份合體,對團員們而言,是一次痛苦的挖掘,也是一次壓力的釋放。
盧律銘說:「在工作跟生活上常常會有一些小小的遺憾,而這些遺憾會慢慢累積成一個缺口。能和聲子蟲一起完成這張專輯,對我來說是一個壓力釋放的出口。」柯明也認為,因為這次的主題與多數人都曾面臨的難題有關,「倘若能好好做完它,對我們來說意義非凡。」
最終,這張專輯並不試圖給予聽眾標準答案。它更像是面鏡子,映照出每個人的內心。
或許,這正是《遺心病》的終極處方——它不負責治癒,只負責陪伴。別說了,聽歌吧!
聲子蟲《THE CURE》專場
2025.09.20 (六) 20:00
Legacy TERA 台北市南港區市民大道八段99號
購票連結












