《Still Life》：走進 Kohshin Finley 的世界之窗
柔情滿溢的陶藝與繪畫對話，現正於 Jeffrey Deitch 展出。
重點摘要
- Jeffrey Deitch Los Angeles 現正展出 Kohshin Finley 全新個展《Still Life》，展期至 1 月 17 日。
- 是次展覽以 Kohshin 廣為人知的灰階油畫肖像為主軸，與他的陶瓷創作展開一場彼此呼應的美學對話。
Kohshin Finley以肖像畫打響名堂。他筆下的畫布，多描繪身邊摯友與合作夥伴，以層次極其豐富的灰階油彩細膩呈現。這些畫面自帶一種讓人卸下防備的力量，並非因為主角需要被保護，而是他們都被捕捉在最放鬆的狀態之中，彷彿正與觀者攀談——兩個人一邊對望，一邊摸索彼此。
數年前，他重新愛上陶瓷創作。被那種原始質地所吸引，Finley 開始把陶藝納入自己的創作版圖，將藝術世界延展到更具功能性、也更貼近祖輩記憶的層面。他的新個展《Still Life》，正是將陶器與繪畫之間的對話推至更清晰鮮明的層次。
展覽於藝術家家鄉洛杉磯的 Jeffrey Deitch 舉行，可見他現階段最具野心的一面：十多幅標誌性油畫肖像，安置在由 Lucas Raynaud 度身構建的木製組合結構之中，其中不少更融入他以陶土創作的器物元素。
每一幅畫都描繪着對 Finley 私人生命與洛杉磯文化景觀同樣重要的人物。演員 Lionel Boyce 與設計師 Chris Gibbs 並肩而坐；Mia Carucci 與 Mario Ayala 的溫柔肖像高掛牆上；藝術家 Diana Yesenia Alvarado 則安然置於兩層式層架之上。
在陶器與底層繪畫之間，只有在特定角度才會浮現出來的，是 Finley 以手寫詩句勾勒出的情感脈絡。藝術家解釋道，這些文字「未必總是清晰可讀，卻一直都在，就像我們身體裡帶着的那些故事」。
「書寫是一種為存在留下印記的方式。」他在最近一次訪談中表示：「對我來說，讓這種指紋般的痕跡成為幾乎所有創作的基礎，就像是在宣告：在一切發生之前，這裡曾經有人存在。」
Still Life 現正於展出，洛杉磯展期至 2026 年 1 月 17 日。
Jeffrey Deitch Los Angeles
925 N Orange Dr，
Los Angeles, CA 90038
