Slash Objects 首個展覽《Between the Lightness and the Darkness》隆重登場
聚焦四件全新作品，細緻探索自然與人造之間的張力與平衡。
重點摘要
- Slash Objects 於 SoHo 開設首個常設展廳，並帶來《Between the Lightness and the Darkness》
- 」展覽，首度發表四件全新作品：Coexist Credenza、Bench、Mirror 和 Adri Chair，透過鋁、鋼與綠色縞瑪瑙等對比材質展現張力。
Slash Objects，這間由建築師 Arielle Assouline-Lichten 創立、屢獲設計獎項肯定的工作室，正式宣佈於 SoHo 開設首個常設紐約空間，並同步推出開幕展覽《Between the Lightness and the Darkness》。新展廳位於 224 Centre Street 一幢保留原始風貌的市中心閣樓之中，既是工作室可收藏作品的「家」，亦是一個不斷演化的創意平台，讓設計、藝術與時尚在此交會。Assouline-Lichten 希望這個空間能承接舊日 New York 的原始能量，呼應昔日藝術家在工業閣樓中，以金屬與光線碰撞出新觀念的年代，並將其形容為一個讓不同範疇相互碰撞、孕育「意想不到」成果的實驗場域。
新作進一步延伸 Slash Objects 的「Coexist」系列，持續探索對比分明的材質如何在張力之中取得平衡。焦點包括以鋁與綠色縞瑪瑙打造的 Coexist Credenza，由意大利傳承工坊 Mingardo 協作製作，其工藝血脈可追溯至現代主義建築師 Carlo Scarpa。不銹鋼製的 Coexist Bench，以及綠色縞瑪瑙雕琢的 Coexist Mirror，則延續力量與脆弱、精準與情感之間的對話。每件作品皆以幾何結構的純粹線條與大膽的物料實驗為特徵，塑造出既具雕塑感、又在工業理性與有機韻律之間取得平衡的形體。
同場亮相的還有不銹鋼 Adri Chair，屬於「Adri」系列的一員，從建築結構與感官觸感重新詮釋「坐」的概念。多件新作共同回應 Slash Objects 不斷延伸的思考主題：重量、平衡，以及人與空間之間的關係。系列作品橫跨美國、意大利與葡萄牙製作，進一步凸顯工作室對精湛工藝與職人協作的重視。當粗獷的閣樓建築與精緻家具並置，新展廳亦隨之化身為激發創意碰撞的平台——成為 New York 市中心一個讓設計、藝術與時尚持續交織的動態據點。
《Between the Lightness and the Darkness》展覽將展出至 2025 年 12 月 19 日。
Slash Objects Showroom
224 Centre Street – 4th Floor
New York, NY 10013, USA
在 Instagram 上查看這則貼文
