HYPEBEAST 專訪 Haculla 創作總監華裔設計師 Jon Koon

時裝本質是否屬於一種藝術，當中有很多層次可以討論，而時裝作為藝術其中一種表達媒介是可以肯定的。由街頭藝術家 Harif Guzman 與華裔設計師 Jon Koon 所創立的 Haculla 便便是這樣一個組合。Jon Koon 是一位非常均前瞻性的企業家，不單是各時尚名所的重要買手，更是紐約 SOHO 區中新晉品牌 Private Stock 的創辦人，私底下更是一位時裝狂熱收藏家。而自 5 歲從委內瑞拉移居紐約的 Harif Guzman，自小受於印刷店工作的父親影響，立志從事工藝創作，在紐約的成長中，讓他有機會接觸到更多普普藝術和街頭藝術。在 Harif 一段無家可歸的窮困生活中，在大街小巷塗鴉創作是他為一的生活調劑。直到千禧年間，他獨特的塗鴉創作，終於被紐約人所認識，正式從街頭走進藝術殿堂，並且備受各大時裝品牌青睞。如今 Harif 夥拍 Jon Koon 成立 Haculla 在時裝街樹立另一旗幟，我們特意找來設計總監 Jon Koon 分享品牌的創作歷程：

G-Dragon 歌曲《coup D’etat》其中一幕便是以 Harif 的簽名式塗鴉作品作為背景。

現今成立時裝品牌最大的挑戰是什麼？

現在開創新時尚品牌挑戰可謂無處不在。 同樣，為了取得成功，您需要跨越多種種媒介與全世界進行交流，以展示你的想法。 以前建立一個品牌在當地慢慢開始，對於當地受眾和市場比較容易理解，並且做出正確的調整。在 2018 年，你的客戶不再侷限在單一地區的商店或城市，而是在這新時代互聯網和社交媒體上每一個消費者。他們可以看到世界各地發生了什麼事，你亦無法隱瞞任何東西，如果你躲在新消費者看不到的地方，你的品牌很難成功。

對於 Haculla 而言，則沒有任何障礙，因為這並不是一個預先安排好的企劃。品牌的誕生可以說是有機地自然而生，我們開始的時候並不打算開創一個全球性的時裝品牌，只是簡單製作了一些藝術相關的企劃，然後人們開始對我們的品牌感興趣。

Haculla 2018 春夏系列

你們想通過 Haculla 表達什麼信息？

我們希望藉著 Haculla 在喧囂的紐約市中心慶祝藝術，激勵那些追求獨特並努力創造的藝術家們。品牌旨在成為我們生活的代表以及與我們一樣在紐約市成長的創意人士們之共同經歷。紐約市是一個非常獨特的地方，是匯集世界不同文化的大熔爐。我認為這個品牌真的可以說明這一點。

你是怎樣認識 Harif Guzman？

Harif 和我最終在紐約市 Wooster Street 76 號成為鄰居。這地址是非常著名和具有歷史性的 Andy Warhol 工作室前址。當時，Harif 搬到樓上開設他的新藝術工作室，而我則把地下空間變成來自己另一品牌「Private Stock」的旗艦零售店。在這共同的空間內，我們兩個世界開始相撞，並且發展出驚人的協同效應，紐約市中心內藝術收藏家開始與我的國際時尚圈開始互相交流，當時我跟 Harif 開始把一些藝術品放在運動衫上作為我們共同朋友的禮物，可以說是 Haculla 的雛形。

Harif Guzman, One Of A Kind, 2013, Acrylic On Canvas, 64 X 48 In.

你第一次看到 Harif 的作品有什麼印象？

我對 Harif 作品最初的印像是震驚和驚喜，同時具有這種驚人和吸引力。他的風格獨特顯見，無論是你第一次還是第 50 次觀看他的作品，你都會感覺到他的設計思路非常清晰而且非常一致，同時每次看到它都會有不同感受。

Haculla 怎樣把街頭藝術和時裝結合起來？

Harif 是一位非常成功的藝術家，因為他的作品具有如此獨特的 DNA。當你第一眼看到他的作品的時候，你便知道是出自他的手筆。對於我們來說，把這些識別度極高的力量轉化為時裝是非常重要的。Haculla 目的是在時尚界中進行藝術對話。我們希望顧客先欣賞藝術，然後再欣賞服裝。「時裝」僅僅是藝術傳達的另一種媒介。

Haculla 2018 春夏系列

如何在藝術創作與商業中取得平衡？

在時裝方面，我們必須平衡創意和業務的發展。藝術是靈感和方向；創造力是如何生產生商品；而健康的業務管理就是我們如何能夠成功地將我們的創造力與世界分享的關鍵。

你的設計靈感來自什麼？

我的設計靈感來自人和生活經驗，我不相信一位藝術家坐在白色的房間裡能想像未來。我相信我的靈感和創造力來自我在世界各地遇到的人，與我有過互動的，最重要的是我記得而且開始希望分享這些經歷。

Haculla X Lane Crawford 別注系列

能分享與 Lane Crawford 的合作系列嗎？

在早前的香港 Art Basel 藝術週和 Lane Crawford 的「What is Art?」企劃中，我認為是讓香港的消費者在新興的全球流行藝術舞台上受啟發的好機會，所以特別與 Lane Crawford 合作創造了這別注意系列，以 DIY 藝術感覺為突出這個系列的感覺，通過鬆散的線條、手工的拼貼細節、手繪和手工造舊的效果展示 Haculla 品牌真實的根源，有意識地融合藝術和時裝，慶祝藝術。

Moving forward we hope to push Art beyond just what one sees or wears.

Haculla 下一步是什麼？

Haculla 是一個有機的企劃，旨在與世界分享藝術和紐約，讓顧客「穿」起藝術品，但這只是 Haculla 的開始。在不久的將來，我們將繼續熱衷於創造新的體驗和與藝術和文化的互動，好奇地通過不同方式去探索，藝術品味如何？它的氣味如何？Haculla 聽起來像什麼？ 對我們來說，Haculla 和藝術是 360 度，它可以涵蓋各行各業和生活中的所有經歷，甚至超越人們所看到或所穿的東西。