時裝世界漫遊 － I.T 集團旗下 Double-Park 創意總監 Wallace Kwan 專訪

日本的街頭時尚界 Icon 有 NIGO﹐香港也有一個「大坑 NIGO」。說到這裏，相信大部分位於香港的讀者已經知道，我們今次專訪的主角，就是時裝集團 I.T 集團旗下 Double-Park 創意總監 Wallace Kwan – 關錦雄。雖然人已不住在大坑，「大坑 NIGO」的名號再不適用，但其於時尚界的地位卻愈來愈重要。身兼 fingercroxx、:CHOCOOLATE、MUSIUM 等多個品牌的設計主腦，除了是 I.T 團隊中不可或缺的靈魂人物之外，在多年間也在不斷推動着本地時尚文化的發展。隨着街頭服潮流回歸，而其領導的街頭服品牌 fingercroxx 也適逢成立十周年，剛跟 Billionaire Boys Club 推出別注系列﹐就讓我們來窺探一下這個時尚 Icon 的設計大腦，在其不慌不趕的創意思維中漫遊一圈。

最初是如何接觸及愛上街頭文化以及時裝設計？
其實最初對時裝文化產生起興趣是在中四、中五，大約 1989 年的時候開始，那時候自己很喜歡看《年青人周報》，而當時香港的社會也很流行外國的文化，由服裝、音樂以及運動如是，因此當時的年輕人可接觸到很多不同的外國潮流文化，而當時我就特別喜愛英倫文化，如音樂方面當時就很喜歡 Joy Division，同時亦鍾情一些英式的打扮，Dr. Martens 是那時候的至愛。後來到了 90 年代初期，受到了 軟硬天師 的影響，開始認識到多個不同的街頭服品牌如 XLarge、DC、Freshjive、Stussy 等等，及後再認識到 Supreme 等品牌，漸迷上始喜愛美國的街頭服品牌。

至於時裝設計方面，由於當時會考成續未如人意，所以就要另尋升學出路，因此開始考慮有甚麼學科是自己真正喜歡的。其實我在中三、中四時候開始已很喜歡打扮，除了打理自己的造型外，更會替朋友提供選購服裝的意見，甚至買一些服裝及飾品回來賣給自己的朋友，所以在選科時就很自然想到要去唸時裝設計。而後來對時裝設計有了認識之後，就留意愈多愈多更多不同的時裝設計師，研究他們的設計，同時開始夢想自己有朝一日也能真正成為一個時裝設計師。

你最初由跟林海峰合作，於 Prototype 擔任時裝設計工作而廣為人所熟識，當初是怎麼跟 Jan 連繫上和開展這個企劃？
其實跟 林海峰 的合作大約在 2000 年才開始，之前自己已經有幾年的時裝設計工作經驗，但當時根本就不會有本地品牌去主打 Street Fashion 的設計路線，所以自己一直也不能依自己的喜好去從事設計。而後來，我的弟弟 Junkie 就在 Wing Shya (夏永康)開設的工司「shya-la-la」中擔任 Graphic Design 的工作，而當時 阿Jan 很多的工作都會找 Wig Shya 負責攝影以及設計的部分， 因此當時很多 阿 Jan 的 Project 的設計工作都由我弟弟協力。後來 阿Jan 要跟 朱祖兒 和 Wing Shya 合作開設新店 Prototype，那時大約是 1997 年吧，當時阿 Jan 知道我是 Junkie 的哥哥，同時又可以擔任時裝設計的工作，因此就開始了我們的合作。

後來又如何加入 I.T 和 成立 fingercroxx？
在 Prototype 結束後，剛好就是 Double-Park 成立的時候，因此我就自薦嘗試加入他們的團隊。在跟有關方面會面後發現原來他們也想成立自家品牌，因此就聘請了我負責時裝設計的工作。而在加入了 Double-Park 團隊之後，有一次我跟團隊負責到美國當買手的工作，其實在那次的旅程中我才真正深入認識美國的街頭文化。他們的街頭服文化是真正融入生活，服裝的設計其實正正就反映設計團隊真正喜歡的運動、食品、音樂、電影等等，而不是一個割裂的表象。

這次的體驗令我很嚮往這種地道的美國街頭文化，而「fingerxroxx」這個字是美國人和英國人常用的祝福語，大約就是「祝你好運」的意思。因此後來回港要真正成立一個自家品牌的時候，就想到以 fingercroxx 來命名，其實是代表着自己想打造一個能體現這種深厚美國街頭文化精髓，而非有形無實的街頭時尚品牌。

fingercroxx 踏入成立十周年，品牌在這十年間的設計方向有甚麼轉變？
在品牌成立的頭兩、三年，設計方向上比較不穩定，始終當時的 fingercroxx 團隊不像現在那麼具規模，因此設計上也比較少商業上的計算，設計路向上比較隨心；後來在 fingercroxx 成立了三至四年之後，我的老闆希望將品牌進一步壯大，因此就開始為我製定一些長遠的發展計劃和路線，自此 fingercroxx 的整體設計就變得更穩定和有系統化。例如，一些單品的某些配色可能只在拍宣傳照時好看，而一些顏色看上去好像不夠特別卻永遠是最好賣的，這些事情我都在這段時間開始真正掌握。而同時亦因為掌握了這些市場的策略計算，讓品牌的銷售成續愈來愈好，隨此而來我們才有更多的資金，去生產一些成本更高的優質單品。

以一人之力分別擔任多個不同風格的品牌如 fingercroxx 、 :CHOCOOLATE 及 MUSIUM 的設計總監，當中有甚麼困難嗎？
最困難的我想是時間分配吧。反而在時裝設計上，就不會有大家幻想的那種「精神分裂」的情況出現。只要自己能夠投入該品牌的風格之中，就自然能得心應手地設計出風格上相符合的設計。

fingercroxx 成立十周年紀念，作為一個新階段的開始，有甚麼新的發展大計嗎？
雖然時裝潮流萬變，但始終街頭風格才是 fingercroxx 的根源，而畢竟 fingercroxx 已經成立了十年之久，作為踏入一個新階段的開始，我最希望的是在 Street Fashion 領域的設計中 ，fingercroxx 能繼續不斷帶給支持者們新鮮感，與時並進，這可以說是一個使命。而要達成這個目標，我們也要更努力去培育一支更強大的設計團隊。另一方面，我也希望在未來能跟更多不同的美國街頭服品牌合作。

今次十周年合作企劃中就包括了跟 BBC(Billionaire Boys Club) 的合作企劃，可以講解一下嗎？
正如剛才所說，我很希望跟一些具代表性的美國街頭服品牌合作，而 BBC 則可算是當中的佼佼者了。而從我個人的角度，真的非常佩服其主理人 Pharrell Williams，當然，其音樂地位還不能跟 Michael Jackson 相提並論，但他除了於音樂界中有超然地位之外，他在時裝品味、設計與經營方面也的確非常有過人之處，我真的非常欣賞他，一直都想跟他合作，但就是找不到充份的理由嘛！而今次難得 fingercroxx 十周年紀念，因此一開始籌劃合作時我就提出要跟 BBC 合作。

可以講解一下聯乘企劃當中的設計概念嗎？
今次最主要是將 fingercross 的 BIGFOOT 角色跟 BBC 的太空人 圖案設計 結合，讓代表 fingercroxx 的 BIGFOOT 穿上太空衣，同時拿著火箭型滑板；另一方面又讓 BBC 的 Running Dog 咬着 fingercroxx 的 Logo，並將這些元素套用到一些定番的單品之上，如 T-Shirts、丹寧、羽絨背心、連帽外套等等。

合作過程中有甚麼難忘事？
哈哈！最難忘的是跟設計過程無關的。其實設計過程中我們都沒有真正的碰面，反而在單品真正生產出來之後，一次 Pharrell 要到香港談有關宣傳的事宜，我就跟他拍了一張合照，這是最難忘的！而他真人也真是很有型的。

成立十年以來，Fingercroxx 曾近很多不同的單位合作，自己印象最深和最滿足的又是哪一次？
那應該是 fingercroxx 第一次跟別的品牌合作那次吧。那時的合作對象是 XLarge，當時還找來了 軟硬天師、盧巧音、 BFD 創辦人 Tabo 等等來擔任模特，並由 Wing Shya(夏永康) 操刀拍攝了一輯造型照。當年我們更把 軟硬天師 兩位成員整個人漆上黑色，穿上別注服裝當上了當年《東 Touch》的封面，整個合作企劃至今仍然很難忘。

最想跟那個未合作過的品牌合作？為甚麼？
一定是 Supreme！不用考慮。除了設計之外，整個品牌那份自成一格的態度也是吸引我的主因之一，在讀書時期就一直喜歡至今。

fingercroxx 的 FGXX BLK 系列以暗黑風格跟機能性的山系和軍事風結合，成功獲得很好的評價，可以談談這條支線緊接下來的設計方向嗎？
接下來當然也會着重機能性方面的設計，但當中的軍事設計走向畢竟已維持了四個季度，因此很可能來季會注入一些新的運動元素來代替。但那種很 Tough 的格調和機能性的細節仍然會是設計上的骨幹。

相比 Hi-End 時尚文化，街頭服文化有甚麼獨特之處令你着迷嗎？
其實我也不算是街頭文化的死忠，而當中兩者其實沒有優劣之分的。在我喜愛的 Hi-End 品牌之中，如 A.P.C. 、COMME des GARCONS、Maison Martin Margiela ，都帶有一些 Street 的元素，如 COMME des GARCONS 的 Punk、MMM 跟 A.P.C. 的 Vintage 等等。至於你說 Lanvin、Valentino 那些就真的是很純粹的 Hi-End 品牌，所以就不會是我杯茶。其實我的取態就是有點像是近年大家所說的「Hi-Street」吧。

那現在時尚界中興起 Hi-Street 風潮，會令你在置裝上有更多的選擇嗎？
現在真的愈來愈多高端品牌加入街頭的設計元素，如 Givenchy 就是一個例子，加入了滑板以及 Hip Hop 文化作設計元素，但又不失原來的高端格調。而其實我本來就很喜歡這種在兩者之中遊走的造型，而當愈來愈多品牌以此作為設計路向時，也讓我有更多合適的選擇。

知道你很喜歡買襯衫，近來喜歡哪類型的襯衫？主要會買哪個品牌的出品？
近來很喜歡穿 Button Down 扣領式襯衫。而會買的除了 COMME des GARCONS 的出品之外，近來亦購入了 Thom Grey 的出品，主要因為質料好，價錢合理，剪裁亦很合乎我心意。相反 Thom Browne 主線出品太修腰不適合自己；而其跟 Brooks Brothers 合作的支線 Black Fleece 雖然質料好，但剪裁上則不太適合亞洲人。Visvim 的出品自己也有買過，質量的確很不錯，但價錢真的有點貴。

台灣近年的本土品牌愈來愈受歡迎，相反香港的本地時尚品牌則明顯地弱勢，情況沒有這麼百花齊放，你認為是甚麼原因導致這個問題？
我相信主因仍然是租金太貴吧。以往香港在利時，百利等商場興盛的年代，租金仍然不算是太高水平，可以留意到當時明顯地有更多獨立的香港時裝品牌。而現在隨着租金不斷上揚，不止是時裝這個行業，這個致命的原因導致香港各行各業都只能以集團式經營才能生存，扼殺了不少獨立品牌的生存空間。

攝影：Louis Sign Lau/Hypebeast