當看動漫成為一種職業？專訪知名動漫 YouTuber 孫沁岳
「我的頻道就是只做自己喜歡的東西，我不會為了流量去做不想做的內容。」
對於一個有數十萬訂閱的動漫 YouTube 頻道，我們有著太多的好奇，經營自媒體本就不是一件容易之事，尤其在網路資訊取得容易且散播快速的當代，要想做出區別更是需要費盡心思，甚至不用說，這位頻道創辦人還有著演員、藝人的多重身份需要兼顧。
今回我們特地邀請到知名動漫主題 YouTuber 孫沁岳，親身為我們分享他最初是如何萌生創立動漫頻道的念頭，又是如何靠著熱情撐過建立初期的掙扎，從他出產的影片和以下訪談中，可以清楚感受到他對於動漫的理解之深刻，相信喜愛動漫的讀者能從中收穫不少。
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成為動漫類 YouTuber 的契機？
我之前在北京唸書一段時間，回來的時候想說可以開始試著經營自媒體，我自己又很喜歡剪接和看一些 YouTube 的影片，我一直在想要怎麼樣才可以做出我想要的影片，很多藝人都會選擇去拍 Vlog，但因為我不太習慣拍，我希望我的影片不只是給我的粉絲看，也可以傳達一些我想表達的東西，後來就想到我很喜歡看動漫或是一些知識型的影片，如果我可以結合起來，做一個知識型的動漫，感覺會蠻有趣的，就開始試著去嘗試。
本身有藝人的身份，經營動漫自媒體花費的時間與心力如何與本業平衡？
老實講有一點吃力，剛開始做的時候其實蠻辛苦的，除了洗澡、睡覺，我可能連吃飯都是坐在電腦前面，一直在忙影片的剪接，平常還要工作、拍戲。有一段時間，大概兩年多前吧，連去劇組都還要帶著電腦，我拍戲的空擋就馬上拿來剪片，那時候同劇的演員，像是王傳一也會看我的影片，在拍戲休息的時候他還會提醒我趕快去剪片，現在有請一個員工幫我分擔，就比較不用花這麼多時間在上面，在影片的初剪和資料的初步整理會有人幫忙這樣。
剛開始的陣痛期是如何撐過？
其實我到現在都還是蠻開心的，雖然累，但是每次寫完一個稿、剪完一支片、上完字幕、放好配樂，整支影片輸出出來之後，你會覺得很滿足，有一種完成了一個作品的感覺，其實我都還蠻樂在其中的。而且我也很享受找資料的過程，很多時候你自己去找資料，才會了解到原來是這個樣子，在邊做影片的同時，其實我也在學習。
剛開始決定經營動漫自媒體的時候，身邊的親友是支持的嗎？
我現在的公司是非常支持我的，剛開始做的時候，我剛好身上的經紀合約到期，所以我也是問我身邊的朋友，我朋友當然都蠻支持我的，我也會問他們哪種類型比較吸引人，那時候嘗試蠻多種影片的，像是都市傳說、介紹漫畫或作者之類的，其實當時我的朋友們最討厭看的是作者類的，他們覺得影片太冗長了，結果現在最紅的反而是作者類的（笑）。
製作哪種類型的影片耗時最久？
作者類的，因為要搜集非常大量的資料，我的日文並不是非常的好，但有時候中文資料不一定會講到這麼細。你還要去看各式各樣的訪談內容，包括作者曾上過的節目，從他們各種訪談之中，可能抓 2、30 個去拼湊，把時間線順過之後，再把整個故事講得有趣一些，我不會自己去加油添醋，主要是讓觀眾更好吸收。
大概一支作者類的影片，整個過程要耗時 80 個小時左右。最簡單的應該是整理排行榜的，因為資料都擺在上面了，加上排行榜上的漫畫我通常也都看過，只要把資料、數據調出來，大概去講解一下，這類影片會是比較快速的。
通常作者類的影片多久會製作一支？
大概我都是差不多一、兩個月出一支，我也沒辦法一直高頻率的出，因為光是搜集資料就要花很多時間，而且有時候會遇到一些困難，例如我很喜歡某個作者，但關於他的資料真的太少了，可能我們搜集到一半的時候就會直接放棄，因為這些資料很難做成一支影片，像是古谷實老師，在網路上的公開資料幾乎是沒有，或是《功夫旋風兒》的作者蛭田達也老師，他後來有好幾年時間沒有消息，就很難把它做成一個完整故事的影片。
真的每一部動漫都有看嗎？
我每一部都會看，因為如果你自己都沒看過，你怎麼去介紹和分析？當然我是看漫畫比較多，我不是不愛看動畫，看動畫花的時間比較多，我本身是演員，所以我還需要花時間去看很多的劇，所以看動態影像的時間我可能會分配一些在電影、戲劇這邊。
所以看動漫對你來說有些像每天的作業？
我不會把它稱為作業，因為我自己的生活習慣本來就是這樣，就算我今天不做動漫 YouTuber 了，我的時間可能還是會這樣分配，我的日常生活大概就是這樣。
你對動漫真人改編作品有什麼看法？
拿最近話題很高的《ONE PIECE》為例，我之前也有特地做影片來討論，以《ONE PIECE》的粉絲來說，我會給這部作品 90 分，它有很多驚喜且非常用心，但如果是以單純一部美劇來說，我可能會給 70 分左右，最後以演員角度的話，我覺得他們都非常的認真，我還特地做了一個影片去介紹這些演員，他們在背後都花了非常大的努力，例如香吉士還特地去學廚藝，可以感受到他們都是真心熱愛這部動漫。當然有時候粉絲會覺得真人選角跟動漫形象不太像，但我覺得漫畫的東西就不是以真人為出發點去創作的，所以還原上一定會有差異，演員們的表現真的很棒。
當看動漫變成工作，會不會就沒那麼有趣了？
其實不會，我前陣子還剛好在跟另外一個做動漫的 YouTuber 聊到這件事情，他提到我是一個蠻特別的存在，很多人都會去做當紅或者比較新的題材，但像我的頻道就是只做我喜歡的東西，像我今天想要講哪個作者，我就是專心去整理這些資料，我也不管現在流行什麼。像現在《咒術迴戰》很紅，但如果我沒有特別想講的東西，我也不會特別去提，我個人比較不會像是為了流量就去做我自己不想做的內容，應該說我不會完全的去跟著演算法走，我還是只想做我當下有衝勁的事情。
怎麼應對網友的負面評論？
雖然我在影片中都會強調這是我的個人觀點，但當然還是有很多人不接受甚至會去攻擊我，不過我覺得還好，因為有不同的聲音就代表有不同的意見，這也是一種好事，大家可以互相理性交流，每個留言我都會看，不過有些惡意評論是在雞蛋裡挑骨頭的話，我就不太會去理會。
你曾特別解析藤本樹的漫畫分鏡結構，影片過程中甚至自己動手畫漫畫來做範例，靈感從何而來？
其實之前也有介紹過冨樫義博的分鏡，所以後來就想說可以用自己畫的方式來讓讀者更好理解，當然自己畫的過程很痛苦，因為我也沒有學過畫畫，我記得那支影片，我好像用了快 9 天，都關在家去做這支影片。然後自己會喜歡去解析、理解漫畫，我想也跟自己演員的身份有關，應該很多演員都學過一個觀念，就是我們看電影、戲劇的時候不會只看一遍，可能第一遍只是順順地看完，第二遍的時候就會去關注分鏡、導演的運鏡等等，因此養成這個習慣後，看漫畫我也會用相同的方式去理解。
對你來說動畫和漫畫各自的優缺點？
我自己覺得漫畫比較能夠看到作者的靈魂，因為那就是作者自己畫的，包括筆觸、分鏡等表現方式，你都可以更直接去理解作者想要呈現的東西。那動畫的話，作者大部分是不會參與其中的，它是由動畫監督跟導演去負責，所以有些作者的靈魂或是原作的味道會被改變，但我們也不能說這是優點或缺點，因為有時候動畫是可以去幫漫畫加分的，很多作品都不例外，漫畫有時候沒辦法去完整表達出震撼的聲光效果，動畫可以透過聲優們的演繹或其他的音效來呈現出讀者很難想像出得更高層次，兩者各有自己的優點。
心中無可取代的 5 部神作？
我個人的話，會比較推薦影響這個世代的漫畫作品，像是《龍珠》、《幽游白書》、《灌籃高手》這種非常經典的，比較新一點的會是《噬謊者》和《進擊的巨人》。
《龍珠》、《幽游白書》、《灌籃高手》在當時連載的時候被稱為《週刊少年Jump》的白金時期，我覺得是日本漫畫產業發展非常蓬勃的時期，之後的許多作品其實都有借鑑它們的手法、表現方式、劇情格局等等，當然在它們之前也有許多作品去影響它們，會這樣推薦主要是因為我剛好出生在那個世代，這就是我小時候在看的漫畫。
而《龍珠》連載到現在，其實我覺得也滿有趣的，雖然對我而言，我對龍珠的回憶可能就停在魔人普烏篇，但有時候想要再看一些新的東西時，《龍珠超》這些篇章同樣都是出自鳥山明老師之手，其實也相當值得一看。《噬謊者》的話我覺得是我目前覺得所有漫畫裡面最燒腦的作品，如果你覺得自己很聰明、邏輯很好，那非常推薦看這部漫畫。
最後《進擊的巨人》在整個表達故事的方式、劇情的龐大程度、人物情感等各方面都是非常優秀的一部作品，我自己看了很多次，每次看都還是有不同的感受，尤其是看到最後面會讓人有些悲傷，其實一切的結果都是人類自己造成的，主角群們就只是那個世界的一個部分，它探討了情感、歷史、戰爭等許多方面，而不只是單純的人類對抗巨人；當初漫畫完結時，很多人在罵結局，但我自己是可以接受的，不過我也做了一個影片去把各個分鏡重新拼湊成我理想中的結局，《巨人》的粉絲有興趣的話可以去看一看。
