Wataru Ozu peint l’espace « Between Stillness » dans une nouvelle expo à Hong Kong

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Wataru Ozu 'Between Stillness' at AISHO Hong Kong Art Artworks
Courtesy of the artist and AISHO
Wataru Ozu 'Between Stillness' at AISHO Hong Kong Art Artworks
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Wataru Ozu 'Between Stillness' at AISHO Hong Kong Art Artworks
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Wataru Ozu 'Between Stillness' at AISHO Hong Kong Art Artworks
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Wataru Ozu 'Between Stillness' at AISHO Hong Kong Art Artworks
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Wataru Ozu 'Between Stillness' at AISHO Hong Kong Art Artworks
Courtesy of the artist and AISHO
Wataru Ozu 'Between Stillness' at AISHO Hong Kong Art Artworks
Courtesy of the artist and AISHO

Résumé

  • Jusqu’au 3 octobre, AISHO Hong Kong présente « Between Stillness », une exposition de l’artiste japonais Wataru Ozu.
  • Sept tableaux y sont montrés, mêlant la tradition des natures mortes vanitas au concept japonais de ma.

Des siècles avant que l’élégance décorative du Japonisme ne conquière l’Europe, un flux interculturel comparable avait déjà pris racine au Japon. Lorsque la peinture occidentale a pour la première fois emprunté les routes commerciales de l’époque Edo, elle a captivé les artistes locaux, qui ont réinterprété ces techniques étrangères et donné naissance à un style baptisé « youfuuga ».

Ce dialogue visuel est au cœur de la nouvelle exposition de la galerie AISHO. Pour sa première exposition personnelle à Hong Kong, Wataru Ozu transpose ce phénomène à l’époque contemporaine. Fasciné par ce carrefour Est-Ouest, l’artiste transforme les frictions artistiques en rencontres fécondes et, ce faisant, ouvre la voie à de nouvelles possibilités picturales.

Between Stillnessrevisite la tradition vanitas sous un prisme contemporain tout en la faisant dialoguer avec le ma, concept japonais définissant l’espace entre les objets, les instants et les idées. Des assemblages foisonnants de couvertures, de fleurs et d’assiettes côtoient sur les tables des icônes pop — Hello Kitty, Miffy, Mickey Mouse, entre autres — toutes cernées d’épais contours et posées sur des fonds aux teintes pastel. Par cette composition si particulière, Ozu conçoit le ma non comme une chose, mais comme un état d’être.

«Pour moi, le ma n’est pas un simple vide : s’il agit comme une frontière reliant l’espace du tableau à celui du spectateur, il est aussi un lieu qui insuffle de l’air à cette relation, apportant à la fois tension et détente à la peinture.Je vois le ma comme un état dans lequel on peut choisir de peindre ou non ; il existe une oscillation dans ce processus de décision, et c’est précisément cette oscillation qui, selon moi, enrichit la toile. »

Between Stillnessest visible jusqu’au 3 octobre.

AISHO Hong Kong
Po Hing Mansion,
2-6 Wa Ning Ln,
Tai Ping Shan,
Hong Kong

Erin Ikeuchi Editor, Hypeart

Erin Ikeuchi is a New York-based writer focused on the intersection of contemporary art and culture. Her work spotlights stories, people and moments powering art’s new league, from icons to underground legends. Her formal background in anthropology informs a curious, cross-cultural eye for art where it’s least expected. Since joining Hypebeast in 2024, where she spearheads art-related content, she’s contributed hundreds of articles, including industry news, features and interviews, alongside serving as lead curator for ‘Under the Same Sky,’ Hypeart’s 2026 exhibition with Bonhams.

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