Panduan Hypebeast untuk London Design Festival 2026
Inilah destinasi yang akan kami kunjungi pekan ini…
Panduan Hypebeast untuk London Design Festival 2026
Inilah destinasi yang akan kami kunjungi pekan ini…
September telah tiba, yang berarti London Design Festival kembali hadir untuk edisi ke-24, berlangsung pada 12–20 September.
Peta festival tahun ini sedikit berubah. Kini ada 11 distrik, dengan Soho yang untuk pertama kalinya bergabung. Shoreditch Design Triangle berganti nama menjadi Shoreditch Design Week dan kini menjadi yang terbesar dalam program, melibatkan lebih dari 60 showroom dan galeri. Di Waltham Forest, William Morris Design Line kini bernama Blackhorse Creates.
Pameran berlangsung di sejumlah institusi terbesar kota ini, juga di gedung-gedung yang telah lama tertutup bagi publik. Namun, seperti biasa, bagi kami kisah sesungguhnya justru ada di skala yang lebih kecil. Kami sangat menantikan pameran yang lahir dari panggilan terbuka atau digerakkan oleh para lulusan baru, serta galeri-galeri yang dua tahun lalu masih beroperasi dari van dan ruang pinjaman, kini telah memiliki ruang sendiri.
Simak pilihan kami di bawah ini.
With Limitations
Design Everything x Aram
Tahun lalu, Design Everything memamerkan furnitur dari bagian belakang sebuah van Luton. Tahun ini, mereka menggunakan galeri lantai bawah Aram yang ditata menyerupai flat milik desainer muda dan dipenuhi karya 102 praktisi pendatang baru. Masing-masing merespons satu keterbatasan—ruang, waktu, anggaran, atau akses. Keikutsertaan dalam pameran ini tidak dipungut biaya.
Aram, 110 Drury Lane, WC2B 5SG
Studio Iron
Galeri desain milik Isamaya Ffrench ini memulai debutnya di Saatchi Yates awal tahun ini, lalu hadir di The Lavery dengan pameran kelompok tentang batas antara eksperimentasi dan kriya. Andu Masebo, Buchanan Studio, Completed Works, Kelly Wearstler x ARCA, Kouros Maghsoudi, Paul Coenen, Barnaby Lewis, dan Wretched Flowers turut ambil bagian.
The Lavery, 4 Cromwell Place, SW7 2JE
Craft x Tech
Berbagai desainer
Kembali ke V&A untuk tahun kedua, Craft x Tech mempertemukan enam wilayah kriya dari kawasan Tokai di Jepang dengan enam desainer internasional. Bethan Laura Wood bekerja bersama para pencelup shibori dari Arimatsu Narumi, sementara Atang Tshikare berkolaborasi dengan perajin kepang Iga Kumihimo. Philippe Malouin, David Caon, Eugene Kangawa, dan Lanzavecchia + Wai juga terlibat. Pameran ini berlangsung hingga 18 Oktober, jadi yang satu ini boleh Anda kunjungi belakangan.
V&A, Cromwell Road, SW7 2RL
Homenkà: Our Parlour
Ncheta Collective
Zoë Chinonso Ene mengubah salah satu ruangan The Lavery menjadi sebuah parlour yang berpusat pada Nchọ, permainan yang dikenal secara global sebagai mancala. Ia telah mengembangkannya selama beberapa tahun—prototipe pertamanya dimainkan di perpustakaan pop-up Seed Archives saat LDF 2024—dan memperlakukannya sekaligus sebagai furnitur, ritual, dan pajangan.
The Lavery, 4 Cromwell Place, SW7 2JE
A Veiled Boundary
Jesse Butterfield
Tahun ini menjadi tahun yang baik bagi Butterfield: menonjol di Milan, memiliki cermin dalam jajaran Studio Iron, serta mendapat tempat di pameran All Ears. Pameran ini melanjutkan karya yang paling dikenalnya—pelat baja yang dipaksa menyerupai kertas, diperbesar dari maket-maket kecil tanpa kehilangan kepolosan versi aslinya.
The Lavery, 4 Cromwell Place, SW7 2JE
Sejumlah studio membuka bengkelnya di Hackney Downs Studios, tetapi All Ears justru menyerahkan sepenuhnya ruangnya kepada orang lain. Pameran ini menampilkan lebih dari 30 perajin dari ranah desain koleksi pendatang baru London, dikurasi oleh Demi Oyeyinka yang juga turut berpameran. Nantikan karya Jane Wright, Andu Masebo, dan Amelia Stevens, yang membangun praktiknya melalui asbak.
Hackney Downs Studios, 17 Amhurst Terrace, E8 2BT
Progressive Permanence
Max Radford Gallery x Christopher Farr
Max Radford mengambil alih showroom Christopher Farr di Shoreditch, memasangkan furnitur kontemporer dengan permadani arsip. Permadani itu memberi silsilah pada furnitur, sementara furnitur membuatnya tak terasa sekadar warisan masa lalu. LS Goma dan Tessa Silva untuk pertama kalinya berpameran di London, bersama Carsten in der Elst.
Christopher Farr Shoreditch, 18 Calvin Street, E1 6HF
You Can Sit With Us
2LG Studio
Memasuki tahun keempatnya di Shoreditch Town Hall, pameran 2LG konsisten piawai memilih nama-nama yang baru akan ramai dibicarakan satu musim kemudian. Kali ini, pilihannya mencakup Jabez Bartlett, Hanna Fastrich, Mara Bragagnolo, dan JoshJen, ditambah koleksi pencahayaan baru 2LG bersama studio India, North South AD.
Shoreditch Town Hall, 380 Old Street, EC1V 9LT
Hanging Baskets
Slancha x Awaykin
Slancha menyerahkan keranjang gantung kepada sepuluh desainer dan membebaskan mereka bereksplorasi. Six Dots Design, Marc Sweeney, This Is Byron, dan Hanna Fastrich termasuk di antaranya; hasilnya beragam, dari wadah yang dipasang di dinding hingga karya yang nyaris tak mengindahkan brief. Slancha juga mengambil alih toko suvenir di The Hoxton.
Awaykin, Unit 5, 39 Gransden Avenue, E8 3QA
10.000 Rivets
Tom Pearson Studio x APOC Store
Koleksi debut Tom Pearson tersusun dari bidang-bidang pelat aluminium yang disatukan deretan paku keling, dengan spacer berbentuk tabung di antaranya agar setiap permukaan tampak sedikit melayang dan terpisah. Ia menganodisasi semuanya sendiri dalam bak yang dibuatnya di bengkelnya di Lewisham, lalu mengaplikasikan pewarna dengan kuas, airbrush, dan pipet hingga permukaannya menyerupai air berembun. Setiap karya diberi nama berdasarkan jumlah paku kelingnya, dari tempat lilin seharga £36 hingga kabinet seharga £3.600.
APOC Store, Unit 41 Regent Studios, 8 Andrews Road, E8 4QN
The Masur Edition
Béton Brut x Isokon
Sembilan puluh tahun setelah rancangan Marcel Breuer untuk Isokon pada 1936, Béton Brut menerbitkan kembali empat di antaranya dalam kayu birch masur. Intinya, karya-karya kayu lapis tersebut memang tak pernah dimaksudkan untuk tetap polos—contoh-contoh historisnya hadir dalam kayu sycamore, zebrano, mahoni, dan walnut Australia. Dibuat berdasarkan pesanan, mulai £1.300.
Béton Brut, Unit 2, 30 Felstead Street, E9 5LG
Motion Sickness
Isabel + Helen x The Conran Shop
Selama sepuluh tahun, Isabel Gibson dan Helen Chesner menciptakan karya yang bergerak, mulai dari kincir angin di Coachella hingga menara tiup untuk peragaan Moncler karya Craig Green. Ada pula karya yang dapat dibeli: patung kinetik bernama Blimps, bangku dari kayu lapis birch berpewarna, serta lukisan yang dibuat dengan menekan kanvas berputar ke 20 kuas cat.
16 Sloane Square, London, SW1W 8ER
Single, Irish, Non-conformist: Notes on Eileen Gray
Jasper Morrison Shop
Setiap tahun, saat festival berlangsung, Morrison mengadakan satu pameran di toko di balik pintu hitam di Kingsland Road. Tahun ini, subjeknya adalah Eileen Gray—pilihan yang masuk akal bagi toko yang dibangun atas keunggulan senyap benda-benda yang dirancang dengan matang, dan sebuah penghormatan yang sudah lama tertunda. Tekan belnya.
Jasper Morrison Shop, 24b Kingsland Road, E2 8DA
USM Record Shop
USM x Symbol
Symbol Audio memulai debutnya di Britania Raya dengan modul speaker baru yang langsung dipasang ke rangka USM Haller. Ini melanjutkan solusi penyimpanan piringan vinil yang mereka buat bersama sejak 2024, sekaligus jawaban paling rapi sejauh ini untuk menempatkan speaker tanpa harus merombak ruangan.
USM, 12 Cramer Street, London, W1U 4EA
Kiln Shift
Clink Street Ceramics
Program keramik Bankside terus berkembang, dan pameran kelompok tahun ini wajib disambangi. Padukan kunjungan Anda dengan An Egg, A Vessel karya Abid Javed di Clink Street Window Gallery, beberapa pintu dari sana.
Clink Street Ceramics Gallery, 16A Winchester Walk, London, SE1 9AG
In Living Colour
Resident
Pilihan tepat jika Anda ingin menyaksikan furnitur yang benar-benar menonjolkan esensi furnitur, dalam suasana yang sangat indah. Retrospektif 15 tahun ini menghadirkan seluruh katalog Resident di bawah satu atap, termasuk koleksi terbaru dari para desainer seperti Philippe Malouin, Note Design Studio, Daniel Schofield, ASCA, Jamie McLellan, dan Tim Rundle.
Lantai 5, 4 Pentonville Road, London, N1 9HF
Wood for the Trees
Mitre & Mondays x AHEC
Setelah memulai debut di 3daysofdesign, Kopenhagen, Wood for the Trees tiba di kota asal Mitre & Mondays, London, untuk menelusuri perjalanan kayu dari hutan hingga menjadi objek jadi. Ruangnya diubah menjadi hutan abstrak yang memadukan instalasi taktil dan penceritaan audiovisual demi menggarisbawahi pentingnya pengelolaan hutan yang bertanggung jawab.
Tab Centre, 3 Godfrey Place, London, E2 7NT