Vivienne Westwood x 'Nana': Kisah Dua Ratu Punk
Untuk merayakan rilis koleksi kolaborasi resmi, kami menengok kembali romansa panjang antara manga kult Nana dan rumah mode mewah Vivienne Westwood.
“Vivienne Westwood, The Sex Pistols, Seven Stars, kopi susu dan kue stroberi. Dan bunga Ren. Hal-hal favorit Nana tak pernah berubah.”
Serial manga kesayangan Ai Yazawa Nana genap 25 tahun, dan Vivienne Westwood ikut merayakannya.
Bulan lalu dirilis sebuah edisi ulangdari Volume 1, lengkap dengan sampul baru menampilkan dua tokoh utama, Nana Osaki dan Nana Komatsu, berbalut Westwood dari kepala hingga kaki dan, tentu saja, punggung buku bermotif tartan, meski seluruh Vivienne Westwood x Nana—koleksinya—, kini tersedia online, membawa kolaborasi ini keluar dari halaman. Menyajikan rangkaian busana, aksesori, perhiasan, dan alas kaki, koleksi ini memantulkan gaya personal kedua tokoh utama—dari pesona koket Komatsu hingga punk bertepi tajam ala Osaki.
Selain item baru, hadir evolusi kontemporer dari gaya arsip yang pernah muncul di halaman cetak, seperti platform Rocking Horse; Stormy Jacket dari koleksi Autumn/Winter 1996/97 ‘A Storm In A Teacup’; kembalinya Armour Ring ikonis; dan segudang eksklusif berlambang label. Di antara yang paling diburu adalah Nana Giant Orb Lighter, yang terus bereinkarnasi seiring waktu, dengan penggemar menyebut replikanya sebagai Nanamerch.
Koleksi ini menutup lingkaran kisah cinta panjang antara dua diva punk, Osaki dan Westwood. Sejak awal, label ini berperan krusial membentuk semesta visual seri tersebut, dengan kolaborasi yang sudah menorehkan sejarah sebagai salah satu persilangan mode-fiksi paling mendebarkan—bayangkan tampilan sci‑fi rancangan Jean Paul Gaultier dalam film Luc Besson, The Fifth Element(1997) atau sentuhan Manolo Blahnik dalam film Sofia Coppola, Marie Antoinette (2006). Untuk merayakan perilisan resmi Vivienne Westwood x Nana, kami menengok kembali sejarah bersama dua raksasa subkultur yang membentuk ulang rupa pemberontakan.
Lihat postingan ini di Instagram
Punk muncul di AS dan Inggris pada pertengahan 1970-an sebagai acungan jari tengah kepada otoritas, kemapanan, dan janji-janji kosong budaya konsumsi; Westwood kemudian mematri warisan sebagai salah satu provokator awalnya. Sebelum mendirikan label eponimnya, Westwood—seorang guru sekolah di siang hari—merancang busana untuk The Sex Pistols bersama pasangan sekaligus manajer band kala itu, Malcolm McLaren, membentuk identitas gaya yang melesatkan karier band sekaligus subkultur punk secara luas. Di London, semua mata tertuju pada pasangan ini berkat gaya “anti-fashion sebagai fashion” mereka, yang akhirnya mengantar keduanya membuka SEX, butik mungil di King’s Road yang dikenang karena koleksi barang kulit, perlengkapan fetish, dan busana bondage.
Setelah berpisah dengan McLaren, rancangan Westwood beralih ke nuansa “New Romantic” — paling kentara dalam Nana — berangkat dari koleksi peragaan perdana pasangan itu, ‘Pirate.’ Kaus robek dan potongan bertabur peniti berganti menjadi renda, mutiara, dan rok mengembang. Menyuguhkan tafsirnya sendiri atas high culture — siluet terstruktur, kain heritage, dan aksesori sarat batu permata — sang desainer tetap di jalur pemberontakan sartorial, kali ini dengan menantang kemapanan dari dalam.
Vivienne Westwood
Vivienne Westwood
Vivienne Westwood
Vivienne Westwood
Untuk membuka toko internasional pertamanya, Westwood bertolak ke Jepang; dan ketika ia tiba di Tokyo, rancangannya sudah menggenggam erat skena mode kota itu. Menemukan pijakan estetika baru, interpretasi khas Jepang atas punk Britania tetap menjaga etos kontra‑kultural gerakan tersebut, seraya menonjolkan fokus pada konstruksi diri tanpa kompromi—dan magnum opus Yazawa menangkap dualitas itu dengan sempurna.
Bagi yang belum akrab, Nanamengikuti kisah dua sahabat tak terduga: Osaki, vokalis punk yang tengah naik daun, dan Komatsu, si romantis tanpa harapan, saat mereka menavigasi ambisi dan jalan menjadi diri sendiri. “Bagi saya, menggambar band punk dan menggambar busana Vivienne tak bisa dipisahkan,” jelas Yazawa dalam sebuah wawancaradengan label Westwood.
Lahir pada 1967 di Amagasaki, Hyogo, Yazawa tumbuh di era pergeseran besar bagi seni dan mode, berkat nama-nama internasional seperti Westwood serta “Tiga Besar” Jepang: Issey Miyake, Rei Kawakubo, dan Yohji Yamamoto. Terpesona oleh dunia itu, ia masuk sekolah desain mode, namun kemudian keluar untuk mengejar karier sebagai ilustrator manga penuh waktu di Tokyo.
Maka tak mengherankan jika Nanadipuji sebagai salah satu serial paling modis, dengan halaman-halaman penuh referensi mode mendalam. “Hampir semua potongan berasal dari koleksi pribadi saya,” ujar Yazawa. “Vivienne selalu, dan masih, menjadi kreator yang paling saya hormati.”
Shueisha / Vivienne Westwood
Shueisha / Vivienne Westwood
Shueisha / Vivienne Westwood
Shueisha / Vivienne Westwood
Dalam Nana , busana menjadi pintu menuju lanskap emosional para karakternya: rona merah muda dan putih Komatsu yang berumbai mencerminkan optimisme hangat—meski naif—sementara Osaki mewujudkan punk dalam arti klasik, sebagai cara untuk menyatakan otonomi melawan kungkungan ketat norma sosial—khususnya soal gender. Ia menegaskan bahwa punk adalah filosofi hidup dengan aturanmu sendiri, meski ketika aturan itu menyakitkan—ketegangan yang paling diwujudkan oleh Armour Ring miliknya, kini salah satu produk terlaris label tersebut—sebagai pengingat bahwa bahkan yang terkuat pun sesekali perlu dilindungi.
Mengambil pengaruh langsung dari kisah Westwood—dari jalan terjal Osaki menuju ketenaran punk yang diraih sendiri, hingga romansa penuh gejolak yang mencerminkan kisah Sid Vicious dan Nancy Spungen—di luar kosakata visualnya, justru kerentanan dan sejarahnya yang membuat mode Nana/em> terasa layak dan beralasan.
Meski dua dekade berlalu, semangat “Nana” yang menentang arus secara kreatif dan merayakan ekspresi diri terus menginspirasi generasi penggemar baru, dan—seperti sang desainer pencinta tartan yang telah tiada—pesonanya yang abadi bertumpu pada upaya tanpa henti mengejar potensi, melawan kebisingan. Meski akhir resmi serial ini belum juga terlihat, kolaborasi ini kembali menyalakan dialog mode-seni yang menjadi inti karya Yazawa, bermuara pada, seperti ia gambarkan, sebuah “surat cinta punk” yang menghormati masa lalu, masa kini, dan masa depan Nana.”
