Coachella 2026 Juga Jadi Oasis Seni yang Spektakuler
Dipimpin labirin bernuansa senja karya Sabine Marcelis, deretan instalasi seni tahun ini jadi pelarian sempurna di sela-sela perpindahan antarpanggung.
Ringkasan
- Public Art Company meluncurkan instalasi terbaru di Coachella karya Sabine Marcelis, Kyriakos Chatziparaskevas, dan Los Angeles Design Group
- Sepanjang berlangsungnya festival, karya-karya ini merespons langsung energi dan lanskap gurun, sekaligus menghadirkan sudut-sudut kecil untuk rehat dan refleksi bagi para pengunjung
Ini waktunya dalam setahun — atmosfer Coachella sudah terasa di mana-mana. Menambah panasnya deretan pertunjukan dan suguhan spektakuler di Weekend 1, Public Art Company (PAC) kembali hadir sebagai penyedia seni tahun ini, menanam deretan instalasi imersif terbaru di seluruh area festival di Indio.
Dikurasi oleh pendiri PAC Raffi Lehrer dan Paul Clemente, direktur seni Goldenvoice, rangkaian karya luar ruang tahun ini diciptakan sebagai respons terhadap lingkungan sekitar, memantulkan perubahan cahaya dan energi gurun sekaligus menawarkan momen hening, bermain, dan rasa takjub bagi para penonton yang berpindah dari satu panggung ke panggung lain.
“Yang menyatukan semuanya adalah kemurahan hati yang sama; setiap karya dirancang untuk dimasuki, dinaungi, dijelajahi, dan benar-benar dirasakan,” ungkap Lehrer. “Kami mengkurasi bukan hanya untuk mata, tetapi juga untuk tubuh.”
Menjadi sorotan utama program tahun ini adalah labirin tiup karya desainer asal Belanda Sabine Marcelis, berdampingan dengan kaktus berlipit setinggi 40 kaki rancangan arsitek berbasis London Kyriakos Chatziparaskevas, serta menara brutalist bertema totem dari Los Angeles Design Group (LADG). Simak selengkapnya tentang art playground di Coachella 2026 berikut ini.
“Maze”
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Terinspirasi dari kontur alami Coachella Valley, “Maze” karya Marcelis merayakan kecintaannya pada cahaya, sensorialitas, dan tentu saja, palet warna berani. Bentuk-bentuk PVC lembut bak ngarai yang naik-turun ini menciptakan kantong-kantong sejuk untuk merenung di tengah lanskap ombre yang hangat. Di siang hari, karya ini “menyapa mata bak fatamorgana gurun,” sekaligus menyaring cahaya dan suara. Saat matahari tenggelam, ia bertransformasi menjadi oasis bercahaya yang memancar dari dalam.
“Starry Eyes”
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Chatziparaskevas membawa barrel cactus, tanaman berduri khas kawasan ini, ke level baru. “Starry Eyes” menjelma menjadi gugusan bentuk berlipit yang menjulang tinggi. Pengunjung dapat memasuki instalasi di bagian dasar “kaktus”, tempat gelombang warna juga berfungsi sebagai titik singgah teduh untuk beristirahat.
“Visage Brut”
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
Photo: Lance Gerber
LADG yang dipimpin Andrew Holder dan Claus Benjamin Freyinger, bersama kelompok konstruksi komputasional Stud-IO Construction, berkolaborasi menghadirkan menara menjulang dari susunan kotak-kotak geometris. Duo ini menggambarkan setiap kotak sebagai “hampir kehilangan integritas strukturnya”, dengan bentuk-bentuk yang dipotong, dipelintir, dilipat, dan digulung, masing-masing dimahkotai tumpukan figur antropomorfik. Karya ini melanjutkan eksplorasi kelompok tersebut terhadap sejarah dan bentuk urban, menghadirkan massa patung yang bertransformasi menjadi anyaman filigree ketika siang beralih menjadi senja.
Menuju Weekend 2? Instalasi Public Art Company akan dapat dinikmati di berbagai sudut festival pada 17 hingga 19 April.
