Entré dans sa 14e année, le festival 3daysofdesign à Copenhague est devenu, en toute discrétion, l’un des rendez-vous les plus authentiquement centrés sur le design de la saison.

Réparti sur huit quartiers, de Christianshavn à Nordhavn, le programme 2026 s’étend d’institutions centenaires du mobilier à une exposition installée dans un distributeur automatique, de flagships en front de mer entièrement réinventés à un premier accrochage de studio au deuxième étage d’un immeuble à Rosengård.

L’offre s’annonce pléthorique, et nous avons tout passé au peigne fin pour sélectionner les rendez-vous à ne pas manquer dans notre guide annuel. La liste compte peut‑être 30 étapes, mais au vu de la qualité du programme, considérez‑la comme un simple point de départ.

DEORON

Cette plateforme curatoriale basée à Milan fait ses débuts à Copenhague sur Papirøen, réunissant plus de 30 designers, marques et studios indépendants sous un même toit. Un système sonore sculptural structure l’espace et accueille séances d’écoute et performances live tout au long de la journée.

Papirøen 21, 1436 Copenhague

HAY

Le géant danois du mobilier n’a plus vraiment besoin d’être présenté, mais son espace HAY House reste l’une des étapes les plus satisfaisantes du festival. En parallèle, la maison dévoilera en avant‑première ses prochaines collections à l’institution artistique O-Overgaden, à Christianshavn.

Overgaden Neden Vandet 17, 1414 Copenhague

Ukurant

Véritable défenseur des talents émergents, Ukurant revient pour son édition 2026 à Fabrikken for Art & Design, sur Islands Brygge. Cette année, l’accent est mis sur le processus : l’exposition met en avant la fabrication de chaque pièce, offrant aux visiteurs une fenêtre sur les expérimentations, les matériaux et les réflexions qui sous‑tendent ces œuvres.

Sundholmsvej 46, 2300 Copenhague

AHEC

L’American Hardwood Export Council investit Gammel Dok, à Christianshavn, avec Wood for the Trees, une exposition immersive imaginée avec Mitre & Mondays et Benchmark qui retrace le parcours du bois, de la forêt à l’objet fini. L’espace se transforme en forêt abstraite en cinq temps — Growth, Planning, Selection, Resilience et Timber — mêlant installations tactiles et mise en scène audiovisuelle pour plaider en faveur d’une sylviculture responsable.

Gammel Dok, Strandgade 27B, 1410 Copenhague

Verner Panton

2026 marque le centenaire de la naissance de Verner Panton, et la ville entière s’apprête à le célébrer. De nombreuses marques rendront hommage au designer disparu, et au Designmuseum Danmark, la succession Panton, gérée par sa famille et seule dépositaire de ses archives, a imaginé une sélection de ses œuvres les plus visionnaires, présentée en collaboration avec le musée.

Designmuseum Danmark, Bredgade 68, 1260 Copenhague

Roe Bar de Louise Roe

Plutôt qu’une exposition classique, Louise Roe transforme sa galerie de Rosengård en « The Roe Bar ». La nouvelle Frankie Café Chair et sa table y font leurs débuts, aux côtés de la Person Glass Lamp, dans un cadre décontracté, où le tempo se fait volontairement nonchalant.

Vognmagergade 9, 1120 Copenhague

Our Society à Pool CPH

La marque basée à Aarhus investit Pool cph, le café niché dans la cour de Bolten’s Gård, près de Kongens Nytorv, pour une exposition qui privilégie l’expérience au spectaculaire. Une nouvelle chaise y est dévoilée en avant‑première, aux côtés de mobilier, luminaires et objets d’intérieur pensés pour être testés… autour d’un verre.

Gothersgade 8C, 1123 Copenhague

Ishinomaki Laboratory

Pour les 15 ans de cette marque japonaise de mobilier née des efforts de reconstruction après le Grand séisme de l’Est du Japon en 2011, cette exposition à Nordhavn réunit 15 pièces emblématiques retraçant l’évolution du label. La rétrospective s’interroge sur ce que signifie créer au sein d’une communauté et pour elle, et pourquoi cette philosophie s’est révélée si durable.

Århusgade 128, 2150 Copenhague

Bang & Olufsen

Je ne sais pas pour vous, mais mon feed est saturé de pièces Bang & Olufsen vintage. Il est donc assez logique que leur exposition « Designing for Future Generations » pose la question : que signifie concevoir des produits qui restent émotionnellement, esthétiquement et fonctionnellement pertinents dans le temps ? Le flagship de Strøget sert de décor à une exposition aussi philosophique que centrée sur l’objet.

Østergade 18, 1100 Copenhague

Summer Nights

Les longues soirées d’été de Copenhague servent de toile de fond à ce programme atmosphérique réunissant plusieurs exposants, avec une constellation de marques pour une série d’activations nocturnes tout au long du festival. À garder à l’œil pour les trouvailles spontanées, une fois le circuit des grandes expositions bouclé.

Østergade 18, 1100 Copenhague

Other Circle

Du 10 au 13 juin, Other Circle se présente comme une plateforme de « culture créative post‑disciplinaire » — un point de rencontre pour le design, l’art, la mode, la gastronomie et la musique, qui échappe volontairement aux étiquettes faciles.

The Lab, Vermundsgade 40, 2100 Copenhague

Georg Jensen

La maison danoise d’orfèvrerie, forte de 120 ans d’histoire, revient dans son flagship d’Amagertorv avec Georg Jensen At Play, une relecture ludique de son matériau fondateur. Au programme : un jardin d’argent fantaisiste au cœur de la ville, qui remet en lumière l’esprit artisanal qui définit la maison depuis 1904.

Amagertorv 4, 1160 Copenhague

Magniberg

La marque textile basée à Stockholm, fondée par Bengt Thornefors et Nina Norgren, ouvre un nouveau studio à Copenhague pendant le festival — à la fois showroom, lieu de vie et espace événementiel.

Fredericiagade 15E, 1310 Copenhague

Tekla

La « People’s Princess » des marques de linge de lit revient à Kunsthal Charlottenborg avec The Heart of Living, une exposition qui explore la tradition du patchwork à travers le prisme du design suédois du XXe siècle. Lits‑cabines, couleurs héritage issues des archives Tekla et pièces en broderie anglaise investissent les salles de l’ancien palais royal.

Kunsthal Charlottenborg, Nyhavn 2, 1051 Copenhague

Tarkett

La maison de revêtements de sol a confié à Yinka Ilori, Laurids Gallée et Christian + Jade la réinterprétation de trois matériaux, pour défendre l’idée que la circularité se joue dès la conception et que ce sont les choix des designers qui doivent mener la conversation.

Galleri Susanne Ottesen, Gothersgade 49, 1123 Copenhague

Objects May Vary

Cette exposition transdisciplinaire à Nordhavn présentera la réponse de 23 designers à un seul cahier des charges : le portemanteau. Cet objet du quotidien devient cadre conceptuel et défi matériel, donnant naissance à des pièces qui révèlent la manière dont les designers contemporains s’emparent du familier.

Nygårdsvej 19, 2100 Copenhague

HEM

Tout juste dix ans au compteur, la marque suédoise de mobilier s’installe sur Papirøen pour une exposition centrée sur le dialogue et le geste. La pièce maîtresse : une nouvelle chaise en bois massif signée du designer britannique Max Lamb, qui explore l’art de tirer le maximum de la matière.

Papirøen 5, 1436 Copenhague

Tadaima

Ce studio familial de Copenhague signe Soft Monuments — une exposition où les objets se tiennent seuls, à appréhender par leur poids, leur matière et leur atmosphère plutôt que par le discours.

Silkegade 11, 2e étage, 1113 Copenhague

+Halle

On est souvent conquis par ce que +Halle propose, et sa collab avec Spacon&X faisait partie des plus belles choses vues l’an dernier. Cette année, la maison crée une delicatessen, et lance de nouvelles pièces signées, entre autres, Fengfan Yang, Jamie Wolfond Studio, Krøyer–Sætter–Lassen et Form Us With Love.

Kattesundet 4, Strøget 24, 1er étage, 1458 Copenhague

Project Materia

L’édition de cette année de la plateforme curatée par TABLEAU part d’un postulat radical : neuf artistes de renommée internationale présentent chacun une œuvre inédite réalisée en Matek™, un matériau qui transforme des ressources délaissées en objets sculpturaux.

Købmagergade 3, 1150 Copenhague

Formei

Cette marque japonaise de mobilier investit Den Frie Udstilling avec Forming the Invisible — une méditation sur la présence, le poids et le temps, conçue en collaboration avec HYBE Design Team, ANAI et KAMO CRAFT.

Den Frie Udstilling, Oslo Plads 1, 2100 Copenhague

Saint Leo x Jaime Hayon

Jaime dédie cette exposition à sa mère disparue. Aux côtés de St. Leo, il présente Jaime, what are you doing? — un titre emprunté à la question que sa mère lui posait tout au long de sa vie, imaginé comme un hommage après son décès.

Trelleborggade 5, 2150 Copenhague

VÆRKTØJ

Pour sa troisième édition, VÆRKTØJ prend pour point de départ la machine à coudre — un outil à la croisée du travail domestique, de l’artisanat et de l’industrie. Les participants, dont Erwan Bouroullec, Foster + Partners Industrial Design, Jonas Trampedach, Kasper Salto, Louise Campbell, Pearson Lloyd et Sia Hurtigkarl, y explorent chacun leur propre relation à cet outil.

Gothersgade 30, 1123 Copenhague

Marta Los Angeles

La galerie basée à LA présente KNIFE, FORK, SPOON 3.0 à Den Frie Udstilling, dans le cadre du programme DESIGN / DIALOGUE d’ARK Journal. Douze nouveaux services de couverts en acier inoxydable imprimé en 3D y sont dévoilés, signés notamment Misha Kahn, Minjae Kim et Nifemi Marcus-Bello.

Den Frie Udstilling, Oslo Plads 1, 2100 Copenhague

Bread and Butter

Énorme succès l’an dernier, Bread and Butter revient, cette fois en déplaçant le focus de la table au bain. Seize designers traduisent leurs rituels de bain en objets par paires, inspirés aussi bien de la nage dans les ports danois et des saunas finlandais que des jjimjilbangs coréens et des onsens japonais. Le tout présenté dans un lieu discret de Sankt Peders Stræde, à Rosengård.

Sankt Peders Stræde 35A, 1453 Copenhague

&Tradition

L’exposition de &Tradition pour le festival se déploie dans trois espaces connectés — Lille Petra Café, Petra Hotel et le flagship showroom de la marque sur Kronprinsessegade. Baptisée Traces, elle explore les empreintes durables du design, de l’artisanat et de la culture, et la manière dont héritage et originalité coexistent.

Kronprinsessegade 4, 1306 Copenhague

Fredericia

« A Chronicle of Danish Design », récemment présenté à la Triennale pendant la Milan Design Week, arrive à Copenhague. L’exposition rassemble des pièces d’archives Fredericia et des œuvres retraçant plus d’un siècle de création de mobilier.

Løvstræde 1, 1152 Copenhague

GUBI

GUBI investit son espace en bord de mer à Nordhavn avec Designed to Stir the Senses — quatre scénographies réunissant des rééditions d’Afra et Tobia Scarpa et de Carlo De Carli, de nouvelles pièces signées AMDL CIRCLE et Linda Korndal, un Beetle Bar et un lounge Alfresco en plein air.

Orientkaj 18–20, 2150 Copenhague

LAYERED x Massproductions

Le studio stockholmois LAYERED s’associe au chouchou de Hypebeast, Massproductions, pour Industrial Choreography — une installation spatiale qui traduit l’art du tissage en expérience immersive. De grands piliers rotatifs gainés de lourds fils de laine miment le rythme mécanique du métier à tisser, donnant corps à la logique de leur nouvelle Cord Collection : précision industrielle et geste artisanal vivant fonctionnant en tandem plutôt qu’en opposition.

Amaliegade 6, 1256 Copenhague

Sell Out Show

Une exposition dans un distributeur automatique. Oui, vraiment. Des pièces allant de l’artisanat à la petite série, en passant par des objets édités, peuvent y être achetées directement, avec 100 % des bénéfices reversés à leurs créateurs.

Maria’s Kiosk, Holbergsgade 9, 1054 Copenhague