Les 10 moments d’art qui ont marqué 2025

En 2025, l’art s’est rebellé. Il a quitté les galeries, s’est invité à la une et s’est imposé dans l’espace public. Des musées ont fermé. Des œuvres ont été volées, endommagées, contestées. Les artistes ont pris parti. Les institutions ont été mises au pied du mur. Inutile de chercher l’art pour le croiser.

Les moments qui suivent ne parlent ni de prestige ni de démesure. Ils parlent d’impact. Ce sont les points de rupture qui ont façonné la manière dont on a parlé de l’art, dont on l’a manipulé et disputé cette année, que ce soit dans un musée, sur une plage, sur une plate-forme pétrolière ou en ligne.

« America » de Maurizio Cattelan a été volée une nouvelle fois

Courtesy Of The Artist And Blenheim Palace

Février 2025

Les toilettes en or massif de Maurizio Cattelan ont de nouveau fait la une dans le monde entier après avoir été volées à Blenheim Palace, en Angleterre, où elles étaient installées dans le cadre d’une exposition publique. Cette sculpture parfaitement fonctionnelle a été dérobée en plein jour lors d’un vol éclair qui a provoqué des inondations et des dégâts structurels dans ce bâtiment historique. Dévoilée pour la première fois en 2016 comme une critique acérée de la richesse et des inégalités, l’œuvre s’est toujours tenue à la lisière de l’absurde et du danger. Sa seconde disparition très médiatisée a rappelé à quel point l’art conceptuel peut engendrer des conséquences matérielles très concrètes.

Anne Imhof a métamorphosé le Park Avenue Armory

Park Avenue Armory

Mars 2025

Anne Imhof a présenté « DOOM: House of Hope » au Park Avenue Armory, transformant l’immense hall d’exercices en un environnement de performance immersive de plusieurs heures. L’œuvre mêlait chorégraphie, son, architecture et actions d’endurance, les performeur·euse·s évoluant au milieu et autour du public. Prolongeant les thèmes développés dans ses pièces précédentes, Imhof y auscultait le pouvoir, la vulnérabilité et la culture de la surveillance, tout en repoussant les limites de la manière dont la performance investit les espaces institutionnels à grande échelle.

Un touriste a endommagé les guerriers de terre cuite

Marica Van Der Meer/Getty Images

Juin 2025

Un tollé international a éclaté lorsqu’un visiteur est entré dans une zone interdite du mausolée de Qin Shi Huang, à Xi’an, et a endommagé deux guerriers de terre cuite. Le site abrite plus de 8 000 statues grandeur nature, réalisées il y a plus de 2 000 ans, et compte parmi les découvertes archéologiques les plus importantes de l’histoire. L’incident a relancé les débats sur la protection du patrimoine culturel, la sécurité dans les musées et la façon dont les institutions gèrent l’afflux touristique de masse à l’ère de la viralité et de la documentation permanente.

Anish Kapoor et Greenpeace ont orchestré une action de protestation pour le climat en mer du Nord

Greenpeace Uk

Août 2025

Anish Kapoor a collaboré avec Greenpeace sur « BUTCHERED », une intervention à grande échelle menée sur une plate-forme gazière de Shell en mer du Nord. Un liquide rouge a été déversé sur la structure, transformant ce site industriel en un manifeste visuel percutant sur la destruction environnementale. Loin des espaces d’art traditionnels, cette action relevait à la fois de la protestation et de l’œuvre, et a marqué un moment où l’art contemporain a affronté directement l’extraction d’énergies fossiles plutôt que de s’y référer symboliquement.

KAWS a nié publiquement une collaboration avec Slawn

Shannon Finney/Getty Images

Août 2025

KAWS a publiquement démenti toute collaboration avec l’artiste britanno-nigérian Slawn après que celui-ci a publié des images laissant penser à un projet commun. KAWS a qualifié cette publication de trompeuse, déclenchant un vaste débat sur l’auteur, l’influence et l’attribution dans l’art contemporain. L’affaire a mis en lumière la vitesse à laquelle les récits se propagent sur les réseaux sociaux et la façon dont les questions non résolues autour de l’originalité et du pouvoir continuent de façonner le monde de l’art.

Ruth Asawa a bénéficié d’une rétrospective majeure

Sf Moma

Octobre 2025

Ruth Asawa est devenue la figure centrale d’une grande rétrospective coorganisée par le Museum of Modern Art et le San Francisco Museum of Modern Art. Couvrant six décennies, l’exposition présentait ses sculptures iconiques en fil de fer tressé aux côtés de dessins, d’études et de documents d’archives. Considérée comme l’une des expositions muséales les plus importantes de l’année, elle a redéfini la place d’Asawa dans l’art d’après-guerre et corrigé des décennies de sous-reconnaissance institutionnelle.

Le Louvre a fermé après un braquage de bijoux en plein jour

Dimitar Dilkoff/Getty Images

Octobre 2025

Le Louvre a temporairement fermé ses portes après qu’un groupe de voleurs a mené un braquage éclair en plein jour visant des bijoux historiques, dont certains remonteraient à l’époque napoléonienne. L’attaque n’a duré que quelques minutes, mais elle a contraint l’un des musées les plus visités au monde à suspendre ses activités le temps de l’enquête. Au-delà des pertes immédiates, ce vol a ravivé les inquiétudes autour de la sécurité, de la visibilité et des défis auxquels les grandes institutions culturelles sont confrontées à l’ère de l’accès massif du public.

James Turrell a annoncé son plus grand Skyspace

Courtesy Of The Artist

Octobre 2025

James Turrell a dévoilé le projet de son plus grande installation « Skyspace » à ce jour, qui doit ouvrir au ARoS Aarhus Art Museum. Cette structure circulaire monumentale comportera une large ouverture au plafond, conçue pour cadrer le ciel et modifier la perception au gré des variations de lumière. Avant même sa construction, l’annonce s’est imposée comme un moment marquant de l’année, symbole d’un engagement institutionnel toujours plus fort envers les œuvres immersives et perceptuelles.

Les chiens-robots de Beeple ont dominé Art Basel Miami Beach

Chandan Kanna/Getty Images

Décembre 2025

À Art Basel Miami Beach, l’artiste numérique Beeple a présenté « Regular Animals », une installation mettant en scène des chiens-robots animatroniques affublés de têtes hyperréalistes inspirées de figures de la tech et de la culture. Les chiens traversaient un espace clos, photographiaient les visiteurs et recrachaient des tirages, convoquant les thèmes de l’intelligence artificielle, de la surveillance et de la surproduction d’images. L’œuvre s’est rapidement imposée comme l’une des propositions les plus commentées de la foire, suscitant à la fois fascination et vives critiques.

Pussy Riot a été désigné comme organisation extrémiste en Russie

Lorena Sopena/Getty Images

Décembre 2025

Les autorités russes ont officiellement classé Pussy Riot comme organisation extrémiste, faisant de toute association avec le groupe un délit pénal. Connu pour mêler performance, musique et protestation, Pussy Riot œuvre depuis longtemps à la frontière entre art et résistance politique. Cette décision a souligné les risques encourus par les artistes politiquement engagés et réaffirmé le rôle de l’art comme défi direct au pouvoir d’État en 2025.