redveil: ความจริงแบบไม่กรอง

redveil นั่งอยู่ฝั่งตรงข้ามฉันในห้องประชุมย่าน Chinatown เมือง New York City แต่เหมือนวิญญาณของเขาลอยไปอยู่ที่อื่นแล้ว

มันกระจายตัวอยู่ในอีกหลายที่พร้อมกันจริง ๆ นี่แหละคืออารมณ์หลักที่ขับเคลื่อนสตูดิโออัลบั้มใหม่ของแร็ปเปอร์ที่เติบโตมาจาก Prince George Countysankofa, ซึ่งหยิบมาจากแนวคิดของชนเผ่า Akan ในกานาที่แปลได้ประมาณว่า “ออกไปคว้ามันมาให้ได้”

“คำว่าบ้านสำหรับผมมีความหมายได้หลายอย่างมาก” เขาเล่า เด็กหนุ่มเชื้อสาย Caribbean ที่มีสายเลือด Jamaican จากฝั่งแม่ และรากเหง้าใน St Kitts จากฝั่งพ่อ เกิดและเติบโตใน Maryland ปัจจุบันย้ายมาปักหลักที่ Los Angeles ซึ่งเป็นที่ที่เขาทำอัลบั้มsankofa. “บ้านคือสถานที่ที่ทั้งกายและใจสงบ ผมรู้สึกเชื่อมโยงกับรากเหง้าของตัวเองที่นั่น แต่บ้านของผมก็คือ DMV ด้วย มันคือสถานที่ที่ผมโตมาไปบ่อย ๆ เพลงที่ผมคลั่งไคล้ตอนเด็ก ๆ สนามสเก็ตใน Maryland แล้วก็การได้ยืนบนเวที นั่นคือบ้าน นั่นคือที่ที่ผมรู้สึกว่า ‘เกิดมาเพื่ออยู่ตรงนั้น’ และบ้านแบบนั้นอาจเป็นที่ไหนก็ได้บนโลกนี้”

อัลบั้ม 12 แทร็กชุดนี้ถูกโปรดิวซ์และอเรนจ์ทุกอย่างโดยตัวแร็ปเปอร์วัย 21 ปีเอง คนที่ทั้งรู้จักตัวตนและช่ำชองด้านซาวด์เกินวัยไปไกล แต่นี่คืออัลบั้มที่ redveil รู้สึกว่าตัวเอง “จำเป็นต้องทำ” ตั้งแต่อายุ 12 เป็นการระบายอารมณ์ผ่านเนื้อเพลงแบบสตรีมความคิด ที่หล่อรวมกันเป็นผลงานหลากหลายใบหนึ่งซึ่งฝังรากอยู่ในเชื้อสายและประวัติศาสตร์ชีวิตของเขาเองอย่างแท้จริง

“คุณจะเข้าถึงใจคนอื่นได้จริง ๆ ก็เมื่อคุณเป็นตัวของตัวเอง ทุกอย่างอย่างอื่นมันเปลี่ยนไปได้ภายในไม่กี่วินาที… วิธีเดียวที่จะยึดตัวเองกับอะไรที่มั่นคงได้ ก็คือยึดกับตัวตนที่แท้จริงของคุณเอง นอกเหนือจากทุกอย่างพวกนั้นทั้งหมด”

ในทำนองเดียวกัน เขากำลังพยายามสร้าง “สิ่งที่มั่นคง” มรดกทางดนตรีที่ยืนยาวและไม่เสื่อมคลาย “ผมไม่ได้แค่เขียนเพลง ผมกำลังกัดเซาะสร้างซาวด์ของตัวเอง และกำลังกัดเซาะสร้างโลกใบหนึ่งขึ้นมา”

และเขาพาเราเข้าไปในโลกใบนั้น ผ่านบทสนทนาต่อไปนี้

Elaina: ก่อนอื่น ช่วยแนะนำตัวให้ผู้อ่านรู้จักหน่อยได้ไหม?

redveil: ผมชื่อ redveil เป็นทั้งแร็ปเปอร์และโปรดิวเซอร์จาก Prince George’s County, Maryland แล้วตอนนี้ก็อายุ 21 ปีครับ

Elaina: โตมาใน PG County ความสัมพันธ์ของคุณกับดนตรีตอนเด็ก ๆ เป็นแบบไหน?

redveil: ตอนเด็ก ๆ ความผูกพันของผมกับดนตรีค่อนข้างหลากหลายเลย ผมโตมาในครอบครัวเคร่งศาสนา คุณแม่จะเปิดแต่เพลง gospel นั่นแหละคือพื้นฐานโทนเสียงและซาวด์ที่ผมถูกดึงดูดในดนตรี ส่วนคุณพ่อจะเปิด old school hip-hop, funk พวกนั้น พ่อแม่ปูรสนิยมทางดนตรีให้ผมไว้ แล้วผมก็เริ่มลงลึกเองตอนอายุ 11 ทุกอย่างเริ่มจาก Tyler, the Creator แล้วจากตรงนั้นผมก็เริ่มรู้ตัวว่า จริง ๆ แล้ว jazz นี่แหละคือสิ่งที่ผมอินมากที่สุด

Elaina: กลิ่นอาย jazz ในอัลบั้มนี้ชัดมาก เล่าให้ฟังหน่อยว่าทำไมถึงอยากดึงด้านนั้นของศิลปะคุณออกมาใช้ในช่วงนี้

redveil: นี่คืออัลบั้มที่ผมอยากทำมาตั้งแต่อายุ 12 แล้ว

Elaina: แล้วคุณทำบีตแรกตอน 11 ใช่ไหม?

redveil: ใช่ ผมทำบีตแรกตอน 11 ตลอดเวลาที่ผ่านมา ผมได้เรียนรู้ว่าศิลปะของผมยังถูกจำกัดด้วยทรัพยากรที่มีมากแค่ไหน และต้องทำยังไงถึงจะทำตามวิสัยทัศน์ของตัวเองได้ดีที่สุด พอมาถึงโปรเจกต์นี้ ผมรู้สึกว่าโชคดีมากที่ได้อยู่ในจุดที่สามารถขยายซาวด์ของตัวเองได้สุดทางจริง ๆ บางทีคุณก็ต้องมีทั้งทรัพยากรและทีมที่ช่วยซัพพอร์ตถึงจะไปต่อได้ ผมเลยได้เปิดเพดานตัวเองเต็มที่ในอัลบั้มนี้ นี่แหละคือการ “ขยาย” ตัวเองอย่างแท้จริง

Elaina: ย้อนกลับไปตอนนั้น คุณปล่อยงานบน SoundCloud บ่อยมาก ช่วงเวลาที่ปล่อย mixtape ถี่ ๆ แบบนั้นช่วยเตรียมคุณสำหรับจุดที่ยืนอยู่ตอนนี้ยังไงบ้าง?

redveil: คำถามดีมาก ช่วงเวลานั้นทำให้ผมเรียนรู้การสร้าง “ผลงานทั้งชุด” และการทุ่มเทให้กับหนึ่งช่วงเวลาของชีวิตที่คุณอินกับอะไรบางอย่างมาก ๆ แล้วถ่ายทอดช่วงเวลานั้นออกมาให้สมศักดิ์ศรี วันวานเหล่านั้นทำให้ผมได้ฝึกสร้างโลกของตัวเองโดยที่ยังไม่มีอะไรต้องเสีย ซึ่งผมว่ามันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับศิลปินทุกคน แต่ยิ่งสำคัญกับคนแบบผม เพราะนั่นคือสิ่งที่ผมแคร์ที่สุด และเป็นที่ที่ผมไปได้ไกลที่สุด พอผมโตกว่านั้นหน่อย ก็เริ่มมองเห็นแล้วว่าผมอยากสร้างโลกแบบไหน และอยากอยู่ตรงไหนในแง่ของซาวด์ ทุกอย่างเลยค่อย ๆ เข้าที่เข้าทางเอง

Elaina: ถ้าให้คุณนิยามดนตรีของตัวเองตอนนี้ คุณจะอธิบายยังไง?

redveil: ผมไม่รู้จะจับมันใส่กล่องไหนดี ก็พูดได้ว่าเป็น hip hop แหละ แต่เป็นสาย alternative แบบที่ตีความได้กว้างมาก เป็นร่มใหญ่ครอบหลายอย่าง แต่ถ้าตอนนี้ ผมคงบอกว่า “มันคือ jazz ก่อน แล้วค่อยอย่างอื่น”

“บางเพลงมันโผล่ขึ้นมาเองแบบไม่รู้ตัวตั้งแต่เริ่ม และนั่นแหละคือวิธีการเขียนเพลงที่ดีที่สุด… ตอนเขียนเพลงพวกนั้นมันรู้สึก ‘ใช่’ ไปหมด”

Elaina: ในอัลบั้มนี้คุณทำเกือบทุกอย่างคนเดียว ทำไมถึงตัดสินใจเลือกแบบนั้น?

redveil: เพลงจำนวนมากในอัลบั้มนี้เป็นเพลงที่ผมรู้สึกว่าต้องอยู่กับตัวเองจริง ๆ ผมต้องเป็นคนพูดสิ่งที่พูดในอัลบั้มนี้เองทั้งหมด

Elaina: ฉันรู้สึกว่าพลังแบบนั้นมันชัดมากในเพลงอย่าง “pray 4 me” กับ “or so i”

redveil: สองเพลงนั้นมันลื่นไหลมาก ๆ เลยนะ อย่างตอนที่ถึงเวลาต้องนั่งเขียนท่อนแร็ป มันเหมือนคำมันไหลออกมาจากตัวผมเองแบบที่ไม่ได้คาดไว้ ทั้งสองเพลงเริ่มต้นจากที่ไหนก็ไม่รู้เหมือนกัน แล้วหลายครั้งวิธีนั้นแหละคือการเขียนเพลงที่ดีที่สุด เพราะมันออกมาจากแรงบันดาลใจตรง ๆ จนคุณแทบไม่ต้องคิดอะไรเลย การได้เขียนเพลงเหล่านั้นมันรู้สึกถูกต้องไปหมด

Elaina: “history” ก็เป็นอีกเพลงที่ฉันชอบมาก

redveil: เพลงนั้นก็เป็นหนึ่งในเพลงโปรดของผมในอัลบั้มเหมือนกันเลย

Elaina: ทำไมถึงชอบเพลงนี้เป็นพิเศษ?

redveil: เพลงนั้นมันทั้งสว่างและมีเลเยอร์ทางเสียงเยอะมาก ทุกช่วงตอนของการทำเพลงมันตื่นเต้นไปหมด ผมเป็นลูกหลาน Caribbean มีสาย Jamaican จากฝั่งแม่ และ St Kitts จากฝั่งพ่อ ท่อนแร็ปในเพลงนั้นได้แรงบันดาลใจมาจากครั้งแรกที่ผมได้ไป St Kitts และความรู้สึกทั้งหมดที่เกิดขึ้นตอนพยายามเชื่อมต่อกับมรดกและผืนดินของตัวเอง ขณะเดียวกันก็ต้องแชร์พื้นที่เดียวกันกับผู้คนที่ไม่ได้มีสายสัมพันธ์แบบเดียวกัน คนที่นั่นหลายคนไม่มีแม้แต่สิทธิ์เข้าถึงชายหาดของตัวเองด้วยซ้ำ มันเลยเป็นช่วงเวลาที่ทั้งงดงามที่ผมได้ไปที่นั่น แต่ขณะเดียวกันผมก็รู้สึกหงุดหงิดมาก ๆ ไปพร้อมกัน ความรู้สึกสองด้านนั้นแหละคือสิ่งที่ผมพยายามใส่ลงไปในเพลงนี้

Elaina: คุณคัดเลือกและจัดลำดับเพลงในอัลบั้มยังไง?

redveil: มีหลายอย่างมาก คือมีเพลงที่ผมเริ่มทำเยอะมาก และก็มีหลายเพลงที่เริ่มทำแล้วก็โยนทิ้งไป

Elaina: ทำไมถึงเป็นแบบนั้น?

redveil: ผมแค่ไม่รู้สึกได้แรงบันดาลใจมากพอให้เพลงบางเพลงมัน “สมบูรณ์” อย่างที่ควรจะเป็น ผมอยากทำให้ทุกไอเดียถูกถ่ายทอดออกมาตามที่ผมตั้งใจจริง ๆ ผมมีสิทธิ์ลองหลายรอบเพื่อสื่ออารมณ์เดียวกันได้ ไม่จำเป็นต้องใช้ทุกเวอร์ชันของสิ่งเดียวกัน และการรู้ตัวว่าตัวเองยังทำให้ดีกว่านี้ได้ มันก็โอเคเหมือนกัน หลายเพลงในอัลบั้มนี้ ผมเคยเขียนเรื่องราวคล้าย ๆ กันมาแล้วก่อนหน้า แต่มันไม่เคยเสร็จสักที จนพอมาทำครั้งนี้ ผมถึงจะหาชิ้นส่วนที่หายไปเจอ นั่นแหละคือเหตุผลที่อัลบั้มนี้สั้น เพราะผมตั้งใจคัดให้เหลือเฉพาะเวอร์ชันที่ดีที่สุดของทุกอารมณ์ที่อยากถ่ายทอด และทุกชุดเสียงที่อยากลองแตะต้อง

Elaina: โอเค เพลงโปรดเพลงสุดท้ายของฉันคือ “buzzer beater / black christmas”

redveil: เพลงนี้ผมต้องใส่ตัวเองลงไปมากกว่าที่เคยชิน ผมมีประเด็นที่อยากพูด และอยากวาดภาพโชว์หนึ่งขึ้นมา ให้เห็นทั้งบรรยากาศและความรู้สึกที่ผมมีระหว่างอยู่ในโชว์นั้น ผมเลยอยากเริ่มเล่าตั้งแต่ต้น เพื่อให้คุณได้เห็นทุกชั้นบริบทว่าทำไมผมถึงรู้สึกแบบนั้น เพลงนี้จริง ๆ เป็นเพลงแรกที่ผมเลือกเก็บไว้จากดราฟต์ทั้งหมดของอัลบั้ม เป็นเพลงที่ผมรู้สึกว่า ‘โอเค เพลงนี้มีของ ผมต้องเก็บมันไว้ แล้วค่อยหาทางแตกแขนงทุกอย่างออกจากเพลงนี้’”

Elaina: ขอย้ำให้ชัดอีกที ตอนทำอัลบั้มส่วนใหญ่คุณอยู่ที่ LA ใช่ไหม?

redveil: ใช่ ตอนนั้นผมอยู่ที่ LA ผมทำเพลงแรก “brown sugar” เสร็จแทบจะทันทีที่ย้ายไปถึง แล้วทุกอย่างหลังจากนั้นก็ไหลตามมาเอง

Elaina: การย้ายไป LA มีผลต่อวิธีคิดด้านศิลปะหรือวิธีทำงานสร้างสรรค์ของคุณบ้างไหม?

redveil: มีสิ ผมว่าการอยู่ใน LA กระตุ้นแรงบันดาลใจผมมาก การได้เห็นว่าการจะเป็นศิลปินที่ประสบความสำเร็จต้องทุ่มเทงานขนาดไหน มันเหมือนใส่ถ่านก้อนใหม่ให้ผมอยากละเอียดกับงานดนตรีมากขึ้น และเช็กให้แน่ใจว่าผมเก็บทุกมุมที่เป็นไปได้ของทุกไอเดียและทุกเพลง วิธีคิดแบบนั้นทำให้งานทุกอย่างในอัลบั้มนี้ทั้งใหญ่ขึ้น และใกล้ชิดเป็นส่วนตัวกว่าครั้งก่อน

Elaina: LA เป็น “บ้าน” สำหรับคุณไหม? ความสัมพันธ์ของคุณกับคำว่า “บ้าน” เป็นแบบไหน?

redveil: นั่นแหละคือสิ่งที่ผมกำลังพยายามหาคำตอบ และผมก็อยากให้คนฟังรู้สึกเหมือนกำลังค้นหาคำตอบนั้นไปพร้อมกับผม สำหรับผม บ้านหมายถึงหลายอย่างมาก บ้านคือที่ที่กายและใจสงบนิ่ง ผมรู้สึกเชื่อมโยงกับรากเหง้าของตัวเองที่นั่น แต่บ้านของผมก็คือ DMV ด้วย มันคือสถานที่ที่ผมโตมาไปบ่อย ๆ เพลงที่ผมอินตอนเด็ก ๆ สนามสเก็ตใน Maryland และการได้อยู่บนเวที นั่นคือบ้าน นั่นคือที่ที่ผมรู้สึกว่าเกิดมาเพื่ออยู่ตรงนั้น และมันจะเป็นที่ไหนบนโลกก็ได้

Elaina: ทำไมคุณถึงเลือกโปรดิวซ์อัลบั้มนี้เองทั้งหมดด้วย?

redveil: ผมเป็นแบบนี้มาตลอดในเชิงครีเอทีฟ ผมละเอียดกับสิ่งที่ตัวเองต้องการมาก จนถึงขั้นที่มีแค่ผมคนเดียวเท่านั้นที่ทำมันออกมาได้ตรงตามที่ผมอยากให้เป็นจริง ๆ สำหรับผม ดนตรีมันไม่ใช่แค่การเขียนเพลง ผมกำลังกัดเซาะสร้างซาวด์ของตัวเอง และกำลังกัดเซาะสร้างโลกใบหนึ่ง เพราะแบบนั้น ผมเลยอยากมีส่วนร่วมในทุกขั้นตอนให้ได้มากที่สุด ถ้าผมโปรดิวซ์ทุกอย่างเองได้ ผมก็จะทำ เพราะผมรู้เลยว่าอยากให้ทุกเสียงมันเกิดขึ้นที่วินาทีไหน แม้แต่เสี้ยววินาที ผมไม่เคยโปรดิวซ์ให้ตัวเองเพราะ “จำเป็นต้องทำ” แต่เพราะ “ผมจำเป็นต้องทำมันเองจริง ๆ”

Elaina: ทำไมคุณถึงพูดแบบนั้น?

redveil: เพราะผมมีบางอย่างที่เฉพาะเจาะจงมาก ๆ อยากจะสื่อผ่านซาวด์ และผมก็เชื่อมือของตัวเองที่สุดในการทำให้มันออกมาเป็นแบบนั้น

“คุณจะเข้าถึงใจคนอื่นได้จริง ๆ ก็เมื่อคุณเป็นตัวของตัวเอง ทุกอย่างอย่างอื่นมันเปลี่ยนไปได้ภายในไม่กี่วินาที ทางเดียวที่จะยึดตัวเองกับอะไรที่มั่นคงได้ ก็คือยึดกับตัวตนที่แท้จริงของคุณเอง นอกเหนือจากทุกอย่างพวกนั้นทั้งหมด”

Elaina: คุณคิดว่าตัวเองเป็นพวกเป๊ะทุกระเบียบนิ้วไหม? ชอบติดอยู่กับรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ หรือเปล่า?

redveil: ใช่ มันง่ายมากที่จะหลงเข้าไปในรายละเอียดจุกจิก มุมมองของผมต่อคำว่า “เสร็จแล้ว” เปลี่ยนไปทุกโปรเจกต์และทุกช่วงชีวิต อัลบั้มที่แล้ว ผมจะรู้สึกว่าเพลง “เสร็จ” ค่อนข้างเร็วในกระบวนการสร้าง ย้อนกลับไปโปรเจกต์ก่อน ๆ ก็ยิ่งเร็วกว่านั้นเข้าไปอีก แต่พอเวลาผ่านไป จุดที่ผมรู้สึกว่า “โอเค เสร็จจริงแล้ว” มันยิ่งขยับไปไกลขึ้นเรื่อย ๆ ผมนั่งอยู่กับงาน ลองอะไรเพิ่มขึ้น แก้ไขเขียนใหม่เยอะขึ้นเรื่อย ๆ

Elaina: แล้วคุณรู้ได้ยังไงว่างานชิ้นหนึ่ง “เสร็จแล้ว” จริง ๆ?

redveil: ก็ตอนที่สิ่งที่คุณเปลี่ยน มันไม่ได้ทำให้อะไรดีขึ้นหรือแย่ลงแล้ว แต่มันแค่ทำให้ต่างไปเพื่อความ “ต่าง” เท่านั้นเอง

Elaina: คุณบาลานซ์ทุกส่วนของกระบวนการสร้างสรรค์ยังไง ทั้งการเขียน การแร็ป โปรดิวซ์ อเรนจ์ คุณทำทุกอย่างไปพร้อมกันหรือแบ่งเป็นช่วง ๆ แยกกันชัดเจน?

redveil: บางทีก็ทำไปพร้อมกันเลย ผมอาจจะรู้แล้วว่าอยากให้เพลงหนึ่งฟังออกมาแบบไหน และเนื้อเพลงอยากพูดถึงอะไร ผมก็จะสลับไปมาระหว่างสองอย่างนั้นในเวลาเดียวกัน ปกติก็จะใช้เวลากับอย่างนี้ไม่กี่นาที แล้วก็ย้ายไปอีกอย่างไม่กี่นาที บางครั้งภาพในหัวเรื่องงานวิชวลก็โผล่ขึ้นมาพร้อม ๆ กันด้วย แต่โดยมากวิชวลจะมาตามหลัง สำหรับอัลบั้มนี้ ผมใช้เวลาอยู่พักใหญ่กว่าจะลงล็อกด้านภาพให้เข้ากับเพลงได้จริง ๆ

Elaina: การได้ร่วมงานกับศิลปินคนอื่นที่ชัดเจนกับวิสัยทัศน์ของตัวเองมาก ๆ มันเป็นยังไงบ้าง แล้วทำไมคุณถึงเลือกศิลปินเหล่านั้นมาฟีเจอริงในอัลบั้มsankofa?

redveil: Smino คือคนแรกและคนเดียวที่ผมอยากให้มาอยู่ใน “brown sugar” แค่อารมณ์ของเสียงเขาก็ทำให้ผมรู้เลยว่าเขาเติมอะไรให้เพลงได้เยอะมาก เราร่วมงานกันในช่วงฮุคที่เขาร้อง ผมเขียนท่อนหนึ่งให้เขา เขาร้อง แล้วเขาก็เติมไอเดียของเขาเองลงไปต่อ นั่นเป็นอะไรที่ใหม่สำหรับผมมาก และมันเจ๋งตรงที่เขาไว้ใจผมให้ทำแบบนั้น ส่วน Carolyn Malachi ก็คล้าย ๆ กัน ผมต้องการเสียงของเธอ ต้องการโทนของเธอบนเพลง และมันยิ่งมีความหมาย เพราะเธอเป็นนักร้องจาก DC ที่ผมโตมาพร้อมกับฟังเพลงของเธอตั้งแต่เด็ก เธอให้เกียรติและหยิบ jazz มาใช้แบบตั้งใจมาก ผมเลยรู้ว่าเธอจะตีโจทย์รายละเอียดเล็ก ๆ ที่ผมอยากได้ในเพลงนี้ได้ตรงเป๊ะ

Elaina: อัลบั้มนี้สะท้อนว่าตอนนี้คุณอยู่ตรงไหน ทั้งในเชิงซาวด์และในฐานะคนคนหนึ่ง?

redveil: มันบอกว่าผมมาแบบยาว ๆ แต่ขณะเดียวกันมันก็บอกด้วยว่าผมจะไม่หยุดพัฒนา ทุกครั้งที่คุณเห็นผม ผมจะไม่ทำอะไรเหมือนครั้งก่อน อย่าคาดหวังสิ่งเดิม ๆ จากผม ผมพยายามวางมาตรฐานใหม่ให้ตัวเองตลอด เพราะผมเป็นคนแบบนั้น ผมมักจะหาวิธีใหม่ในการทำอะไรสักอย่างอยู่เสมอ

Elaina: คุณอยากให้คนฟังเก็บอะไรกลับไปจากอัลบั้มนี้?

redveil: ผมอยากให้พวกเขาสัมผัสได้ว่าผมใส่ใจในดนตรีมากแค่ไหน และมีรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ เท่าไหร่ที่ผมทุ่มเทใส่ลงไปในทุกอย่าง

Elaina: แล้วคุณจัดการกับเสียงรบกวนจากภายนอกยังไง?

redveil: คุณจะเข้าถึงใจคนอื่นได้จริง ๆ ก็เมื่อคุณเป็นตัวของตัวเอง ทุกอย่างอย่างอื่น อย่างเช่น algorithm อะไรพวกนั้น มันเปลี่ยนในไม่กี่วินาที คุณเอาตัวเองไปผูกกับมันไม่ได้ เพราะมันไม่มั่นคง ผมเลยคิดว่าวิธีเดียวที่จะยึดตัวเองกับอะไรที่นิ่งและมั่นคงได้ ก็คือยึดกับตัวตนที่แท้จริงของคุณเอง นอกไปจากทุกกระแสเหล่านั้นทั้งหมด