La prossima mossa di A24 Music? Entra in scena Sophia Stel
A meno di un anno dal suo lancio ufficiale, l’etichetta di A24 continua a ridefinire la rilevanza culturale trasversale, tra nuovi talenti come Sophia Stel, soundtrack iconiche e progetti sonori che uniscono cinema e musica.
A24 ha sempre avuto un vero e proprio dominio sonoro, abbinando musica e immagini con un’intenzionalità e un livello di immersione unici, che hanno trasformato la casa di produzione indie in un autentico impero audiovisivo.
Fondata nel 2012, A24 si è imposta nello zeitgeist musicale grazie a colonne sonore e score curati e distribuiti internamente, vinili in edizione speciale e una vicinanza strettissima agli artisti che stanno plasmando la scena. Nello stesso anno la casa di produzione ha consolidato il proprio ruolo sonoro con il lancio di “A24 Music” – un hub per tutto ciò che riguarda la musica – e, man mano che il catalogo si ampliava, ha rilanciato lo scorso aprile con l’introduzione dell’etichetta discografica ufficiale “A24 Music”, andando ben oltre il semplice ruolo di fornitore di brani di sottofondo magnetici.
Ieri l’etichetta ha messo sotto contratto il suo secondo artista, il talento emergente cresciuto a Vancouver Sophia Stel. Capace di intrecciare sottogeneri elettronici con suggestioni indie freschissime, Stel persegue con determinazione la propria traiettoria, rifiutando qualsiasi gabbia di genere o percorso prestabilito.
Con un secondo nome di peso ora ufficialmente in scuderia, A24 continua ad alzare l’asticella nel suo impegno a favore di una rilevanza culturale trasversale alle discipline. Riscopri tutto ciò che ha preso forma da A24 Music dal debutto dell’aprile 2025 a oggi.
Il primo contratto d’artista: Mark William Lewis
Il primo artista ufficialmente messo sotto contratto dall’etichetta A24 è stato Mark William Lewis, che sul suo sito si definisce qualcuno che “vive tra le crepe” e “rifugge le facili etichette di genere”. Il musicista britannico è stato il primo talento di A24 Music a firmare con l’etichetta per un album non legato a una colonna sonora, anticipato dai singoli “Tomorrow is Perfect”, “Still Above”, “Seventeen” e “Skeletons Coupling” prima dell’uscita del disco. Ha pubblicato il suo LP omonimo, Mark William Lewis, nel settembre 2025.
Una colonna sonora costellata di star per Highest 2 Lowest – Original Soundtrack, con A$AP Rocky e Aiyana-Lee protagonisti
Con brani inediti dell’attrice protagonista Aiyana-Lee e della star A$AP Rocky, il film diretto da Spike Lee Highest 2 Lowest ha sancito lo status dell’etichetta A24 come forza con cui fare seriamente i conti. Oltre ai contributi del cast, la colonna sonora originale del crime‑thriller include anche brani inediti di artisti dai mondi più diversi, tra cui Jensen McRae, Eddie Palmieri, Howard Drossin e il Fergus McCreadie Trio. I pezzi di Rocky “Trunks” e “Both Eyes Closed” figurano entrambi nella tracklist finale.
La The Moment di A.G. Cook
Tra i progetti A24 più attesi dell’anno c’era, naturalmente, l’esordio alla regia di Charli XCX, The Moment. A occuparsi della colonna sonora originale è stato nientemeno che A.G. Cook, con un rollout costruito come quello di un qualunque album da studio. Prima è arrivato l’annuncio ufficiale della soundtrack – in tutto e per tutto come un classico album announcement – accompagnato dal singolo apripista “Dread”. A seguire, una serie costante di singoli pre‑uscita, tra cui “Offscreen” e “Residue”.
La Eddington – colonna sonora e score
Firmata da Bobby Krlic e Daniel Pemberton, Eddingtonvantava un comparto sonoro complessivo particolarmente potente, com’era facile aspettarsi da A24 Music. Sul fronte vinile, la grafica originale è firmata da Matt McCormick e include anche un adesivo da paraurti “Keep Honking”.
La Materialists – colonna sonora con “My Baby (Got Nothing At All)” di Japanese Breakfast
Nel film diretto da Celine Song, Materialists, Dakota Johnson, Pedro Pascal e Chris Evans si muovono al ritmo di un’altra colonna sonora originale A24 semplicemente spettacolare. Momento clou assoluto? “My Baby (Got Nothing At All)” di Japanese Breakfast.
Uscite in vinile in edizione speciale
Pur continuando a crescere a ritmi vertiginosi, A24 non dimentica le proprie origini e ristampa su vinile alcune colonne sonore cult amatissime dal pubblico. Tra queste, la partitura originale di Alex G per I Saw The TV Glow, pubblicata su vinile “blue glow” con cover olografica e sticker Mr. Melancholy. Un’altra ristampa è stata la partitura originale di Bobby Krlic per Midsommar, stampata in tiratura limitata su vinile giallo “sunshine”, con in più brani inediti di Hårga e una cassetta Fire Temple a uscita limitata.
L’original score di Nala Sinephro per The Smashing Machine
Anticipata dal singolo “Grand Prix”, la colonna sonora originale di Josh Safdie per The Smashing Machine è stata interamente affidata alla musicista belga di jazz Nala Sinephro. «Musica per allenarsi», per piangere e per perdersi completamente.
Il revival del Cherry Lane Theater e i listening event in presenza
Uno dei colpi più importanti messi a segno da A24 nel 2025 è stato guidare la riapertura dell’iconico Cherry Lane Theater nel quartiere West Village di New York City. Il teatro ha riaperto le porte a settembre, trasformandosi subito nella casa di una serie di eventi community‑based firmati A24. Il brand ha inaugurato “Sound Check”, un ciclo di performance girate interamente sul palco del Cherry Lane. A rompere il ghiaccio è stato Mark William Lewis, forte del suo progetto omonimo, seguito dai Tame Impala, che hanno portato una selezione di brani dal loro nuovo album Deadbeat. A24 ha inoltre ospitato una conversazione tra Materialists la regista Celine Song e Japanese Breakfast, presente nella colonna sonora: le due si sono ritrovate sul palco per un dialogo intimo che ha toccato tutto, dalle fonti di ispirazione alla formula della perfetta canzone d’amore.
La Marty Supreme – colonna sonora
Il lavoro di Daniel Lopatin sulla musica di Marty Supreme è già entrato nel canone come uno dei migliori score cinematografici dell’era contemporanea. Completamente prodotto da Lopatin, il film di Josh Safdie ha raccolto consensi unanimi per la capacità del compositore di tradurre l’intero spettro emotivo messo in scena in un viaggio sonoro duttile e stratificato. A24 ha accompagnato l’uscita con una serie di listening event a livello globale, facendo tappa in hi‑fi listening lounge a New York City, Londra e Tokyo.
Lo SORRY BABY – score e uscita fisica
Firmato da Lia Ouyang Rusli, SORRY BABYha visto il suo score originale approdare su un vinile speciale, in uno specifico azzurro cielo del New England, arricchito da demo iniziali, note della regista Eva Victor e una selezione di partiture tratte direttamente dal film.
