Hypebeast 專訪「你好紋身」刺青師 Jimmy Shy 探究何謂「經典」？

位在大安區巷弄的「你好紋身」，是筆者身上第二個刺青的地方，還記得當時拿著母親的舊照片交給刺青師 Jimmy，希望結合他的風格在身上留下屬於家人的印記，殊不知這一針刺下去就是一段緣分的開端。

細數時光，追蹤 Jimmy 的 Instagram 或許已有十年光陰，從粉絲/客人的角度觀察他的生活可謂充滿驚奇，更是種難以複製的特立獨行，同樣欣賞這樣態度的新銳單位 Niceboyz 吉映影像公司希望記錄 Jimmy 平常的生活與和對工作的想法，選擇在去年為 Jimmy 拍攝短片，團隊成員們跟著 Jimmy 上山下海，從凌晨出發前往大台北多地取景，直到日落傍晚回到工作室接受專訪，而這也是筆者跳脫客人身份與 Jimmy 首次促膝長談 。

在閒話家常之後，Jimmy 介紹了他與「螳螂」的緣分以及飼養過程中的意外發現：「從小就很喜歡螳螂，從來沒有真的養過。去年去昆蟲展看到之後很喜歡，養了之後發現非常好玩。畫螳螂，是喜歡牠的造型，可能是以前香港功夫漫畫電影的緣故，螳螂出現在很多刺青手稿裡面，我也做了非常多螳螂的刺青，但我從來沒有每天看真的螳螂，那就來養看看。」

「你會發現牠們看起來很優雅，但吃東西時很殘暴，明明是脆弱的昆蟲，志氣卻是很高昂，他不會像大部分昆蟲遇到危險想逃走，反而會選擇正面迎戰，蠻有趣的。」

Jimmy 玲瑯滿目的作品中除了螳螂之外，標誌性的設計還有龍、虎、老鷹、豹與小惡魔等設計的刺青題材。

關於 Jimmy 的刺青風格，通常會歸類在「傳統美式復古」，而如何定義「復古」一詞，Jimmy 藉由老車與老衣服來比喻細琢：

「傳統刺青是風格的基礎，所有新的風格都是由傳統的基礎上發展來的，隨著時代的變化，新的東西會出現，以前的東西多多少少會流失。我很喜歡復古風格的原因就是傳統之所以留存到現在，意味著它經過了時間的考驗，每個時代都還有人一直都在乎和喜歡，所以我們在這個時代才有機會向前人學習，繼續幫客人做這樣的刺青。」

「復古的刺青，就很像有些人喜歡老車或老衣服，以前的比例跟造型，我們現在會覺得比較耐看，是因為發展過程中有很多已經遭到淘汰，那留下來的就是大家還一直持續喜歡的東西，我認為這就是『經典』產生的過程之一。我現在做的刺青，是以前 40 年代到 80-90 年代的刺青手稿，但我們用現在的技術與想法來重新詮釋，拿老車子跟衣服的比喻就是用新的布料重現舊的版型，老的車型換接新的科技和內裝。」

「為什麼我最喜歡復古風格的刺青，因為刺青是不能更改的。對我來說，擺放的位置、大小比例所呈現的樣貌除了吸睛之外，更重要的是耐看。老東西隨著時間的考驗還可以留下來到這個時代的這件事情，跟刺青不能更改是剛好吻合的，我們既然都知道身上刺青不能隨便反悔，決定要刺青的衝動之外，耐看又不會退流行的設計會是一個長遠看相對較好的選擇。」

分享工作理念之餘，Jimmy 也為我們介紹他收集的古董刺青圖案和好友青雨山房的裱褙修復，還有平常去廟宇的觀察、對傳統小吃的想法，分享除了前往世界各地工作的所見所聞之外，日常生活也是重要的靈感來源。

「廟宇裡面有各式各樣的藝術媒材去表現民間故事，我對這個部分很感興趣，尤其是每次拜拜路線幾乎相同，但永遠會有意外的發現，這十分符合我所喜歡的刺青店該有的樣貌。店裡面會有非常多的圖，有些客人可能來了很多次，才發現這個角落的圖案非常喜歡、很有感覺，竟然之前都沒有注意到。」

台灣廟宇運用許多傳統媒材及創作手法去表現民間故事，每間廟裡都有著不同造型及顏色，都令深受民俗文化影響的 Jimmy 為之著迷；從生活中觀察以及探究刺青背後的創作脈絡，藉由閱讀刺青的過去、現在及未來，進而化為個人的成長養分，而我想這正是為何「你好紋身」得以在眾多台灣刺青店中獨樹一格的原因。

除了在地取材之外，Jimmy 也很常出國和世界各地的師傅交流，藉由文化的碰撞思考什麼是「好的刺青」，曾經遇上形形色色的客人，看到世界上有著各種可能，純粹地享受這份興趣/職業所帶來的樂趣，而關於出國學習到了什麼？是去比賽還是進修嗎？是許多人會問他的問題，他也藉著機會作回應：

「發現我出國的邏輯跟很多人不一樣。通常是把我在台灣做的成果原封不動帶出國，喜歡的人不用飛來台灣就可以找到我。出國有沒有學到東西？當然有，但如果是只抱持著去跟外國人學東西的心態，那不太會有人理你，反而當我是展現作品和專業，讓外國的人欣賞時，大家從中學到不同的東西，比較會開啟互相分享各自所學的成果，我覺得這才是真正的交流和學習，建立在互相尊重上。」

如要與台灣相比風氣，Jimmy 認為歐美比較多專門蒐集刺青的人，這類型的客人偏好刺青師最知名、最擅長的作品刺在身上。亞洲這類型客人比較少，比較像：「我喜歡什麼，藉由你的風格來完成。」不過 Jimmy 也說道近年有很大的變化，越來越多客人理解刺青師的風格是什麼，希望讓刺青師來操刀發揮。

時至今日，Jimmy 大約從事刺青業大概有 13 年多一點的經歷，他覺得前 5 年都還算在摸索，現在比較固定一些，並持續精進自己的想法和手藝，隨著時代的變化有各種不同的媒介，都會想去嘗試看看，對於自己不會設限太多。

「我相信做刺青的人無論環境如何變化都不會輕易放棄，花了很長的時間才能走到這裡，這就是我們討生活的方式，各種工作都是一樣，堅持一個風格這件事就比較具挑戰性，在 20 年前大家可能比較不了解什麼是傳統美式刺青，但現在大家可以慢慢接受，其實 Old School 刺青發展裡面還有分成多種支線，像是東岸、西岸、歐洲或亞洲，每一種都有各自的特色與喜好，也許未來客人會認識得更細節一點。」

「我現在做刺青的目標，就是希望作品可以經得起時間的考驗，傳遞自己在這個時代的觀點，延續到未來。」