Fit Check: Jon Batiste und ERL verwandeln Barkley L. Hendricks in eine skulpturale Met-Gala-Performance

Zusammenfassung

• Eli Russell Linnetz und Stylist Corey Stokes entwarfen drei maßgeschneiderte Looks für die Red-Carpet- und After-Party-Auftritte des Musikers.
• Die Kreationen sind eine direkte Hommage an die monumentale Ästhetik des legendären amerikanischen Künstlers Barkley L. Hendricks.
• Jede Silhouette wurde im ERL-Atelier in Venice Beach mit akribischer Handarbeit gefertigt – aus Deadstock-Stoffen und mit kunstvoller Schneiderkunst.

Jon Batiste inszenierte sich bei der Met Gala 2026 mit einem Trio maßgeschneiderter ERL-Artisanal-Looks, die eine Brücke schlagen zwischen avantgardistischer Schneiderei und tief verankertem kulturellem Erbe. Entworfen von Eli Russell Linnetz in Zusammenarbeit mit Stylist Corey Stokes und dem Barkley L. Hendricks Estate, dachte die maßgefertigte Garderobe die Grenzen der modernen männlichen Silhouette neu – und würdigte zugleich eine der bedeutendsten Stimmen der amerikanischen Kunst des 20. Jahrhunderts.

Das Herzstück von Batistes Met-Gala-Auftritt war sein Red-Carpet-Ensemble – ein direkter Verweis auf Hendricks’ wegweisendes Gemälde von 1976, Steve. Das majestätische Outfit wurde vollständig aus perlmutt-schimmerndem und glitzerndem Deadstock-Seidentaft aus den 1970er-Jahren gefertigt und setzte bewusst auf eine rein weiße Palette – eine Technik, die Hendricks nutzte, um Kontrast und Präsenz der Hauttöne seiner Porträtierten hervorzuheben. Linnetz reduzierte das Design auf die pure Form und setzte stark auf skulpturale Drapierungen, Asymmetrie und überzeichnetes Volumen. Geerdet wurde der Look durch einen voluminösen, bodenlangen Puffermantel mit ausladender Schleppe, der auf die dramatischen Capes in Hendricks’ Porträtkunst verweist. Darunter trug Batiste fließende, plissierte Hosen, ein maßgefertigtes Rüschenhemd sowie passenden Kummerbund und Fliege – alles aus demselben Deadstock-Taft im ERL-Atelier in Venice Beach geschneidert.

Die Accessoires setzten einen klaren, modernen Kontrast zur klassischen Schneiderei. Zu ERL-Perlen-Sonnenbrillen und kunstvollen Emaille-Blumenbroschen aus den 1970er-Jahren aus Linnetz’ persönlichem Archiv kam eine Vintage-Brosche aus der Cartier-Kollektion von 1951 – besetzt mit einer Kombination aus Baguette- und runden Altschliff-Diamanten in Platin und Weißgold. Für die Events nach der Met wechselte Batiste in einen schlanken, kurz geschnittenen, perlmuttfarbenen ERL-Bubble-Coat, der die ätherischen Proportionen aufgriff, die Hendricks aus seiner eigenen Street Photography übertrug.

Die Kollaboration geht weit über die Kleidung hinaus und fügt sich in das konzeptuelle Gerüst von Batistes kommendem Solo-Piano-Album Black Mozart, das am Juneteenth über Decca Records U.S. erscheint. Batiste versteht das Solo-Piano-Format als musikalische Erweiterung der Porträtkunst – im Spiegel von Hendricks’ Fähigkeit, die „alltägliche, beiläufige Majestät Schwarzer Menschen“ sichtbar zu machen. Dieses Ethos wurde perfekt eingefangen in Batistes Pre-Met-Outfit, das von Hendricks’ Arbeit von 1969 inspiriert war, Icon for My Man Superman (Superman never saved any black people – Bobby Seale). Jahrzehnte bevor Streetwear als Kategorie überhaupt benannt war, erhob Hendricks Alltagskleidung in den Rang von Abend- und Anlassmode. ERL griff diese Haltung auf, indem ein handgefertigtes Deadstock-T-Shirt aus Baumwolle – inklusive handgemachtem Superman-Logo – mit der charakteristischen Made-in-California-Denim des Labels kombiniert wurde, von Hand in Venice Beach gewaschen, um die tief empfundene Attitüde des Originalgemäldes zu spiegeln.

„Barkley Hendricks nutzt das Medium der bildenden Kunst, um die alltägliche, beiläufige Majestät Schwarzer Menschen sichtbar zu machen. Das ist ganz im Einklang mit dem, was ich im Medium der klassischen Musik mit Black Mozart. Solo-Piano ist eine musikalische Form der Porträtkunst. Es steht auch sehr im Einklang mit Elis Ansatz, die männliche Silhouette neu zu denken. Ich bin ERL, Corey Stokes und dem Barkley Hendricks Estate dankbar, dass sie geholfen haben, diese Geschichte über drei verschiedene Kunstformen zu erzählen: Mode, bildende Kunst und Musik“, teilte der Musiker in einem Statement mit.