Rivian und It’s Goodbetreten eine Bar. Die Art Basel Miami Beach war schon immer ein Magnet für ungewöhnliche Paarungen. Im Fall des Luxusautoherstellers und von John Legends Restaurant-Review-App ist das jedoch nur bedingt zutreffend – beide sind schließlich aus der Idee von Abenteuer heraus entstanden. Am Mittwoch läutete das Duo seine Partnerschaft mit einem intimen, multisensorischen Dinner im Las’ Lap in Miami ein, dem neu eröffneten, kunstgetränkten Hotspot von Starkoch Kwami Onwuachi – und Hypeart war zum ersten Probieren eingeladen.
Inszeniert als mehrgängige kulinarische Reise übersetzte das Dinner die designbetonte, erdige Farbpalette der Fahrzeuge in eine Vielzahl karibischer Gerichte – als Antwort auf die Frage, die den Gästen auf der Zunge lag: „Wie schmeckt Rivian?“, wie Gastgeber Anthony Ramos formulierte. Augenzwinkernd, natürlich – und doch kreiste die Frage um die verbindende Magie von Essen und Reisen, die uns an diesem Abend zusammengebracht hatte.
„Diese Partnerschaft spiegelt die Idee wider, dass Abenteuer nicht nur der Ort ist, an den du gehst – sondern mit wem du gehst und was du auf dem Weg entdeckst“, sagt It’s-Good-CEO Mike Rosenthal. Der Fotograf und Tech-Unternehmer gründete die Food- & Travel-Plattform 2023 gemeinsam mit Legend, um die schlichte Magie von Mundpropaganda zu nutzen – echte Empfehlungen von Tastemakern, denen man vertraut. Die It’s-Good-Story beginnt, als Rosenthal Teenager war und auf einer Klassenfahrt zum ersten Mal das Ausland bereiste; die App ist inzwischen für ihn zu einem Weg geworden, seine Jagd nach verborgenen Juwelen auszuleben.
Im üppigen, kanalnahen Dining Room des Restaurants versammelten sich Größen aus unterschiedlichsten Kreativbranchen: Ramos, Jenn Atkin, Khalid und Leslie Grace sowie prominente Namen aus der Kunstwelt wie Nina Chanel Abney, Patrick Eugene und Sue Tsai. Das Dinner wurde von einem gangweisen Wechsel der Blumenarrangements begleitet, der die visuellen und kulinarischen Eindrücke zusätzlich intensivierte. Von Canyon Red und Forest Green über Glacier White bis hin zu Rivians neuester Nuance Purple Borealis – jeder Gang erzählte mit eigener Tonalität und Ästhetik seine ganz eigene Geschichte.
„Für uns war Abenteuer schon immer untrennbar mit einem Grundoptimismus verbunden. Es muss nicht gleich Fallschirmspringen sein – es kann auch einfach das Gericht sein, das du noch nie probiert hast.“
Für Rivian fügt sich die Kooperation nahtlos in das eigene Ethos von Entdeckung und nachhaltigem Abenteuer ein – treffend von Senior Creative Director Liz Guerrero als „Ja sagen“ auf den Punkt gebracht. „Für uns war Abenteuer schon immer untrennbar mit einem Grundoptimismus verbunden“, sagte sie zu Hypebeast. „Es muss nicht gleich Fallschirmspringen sein. Es kann auch einfach das Gericht sein, das du noch nie probiert hast.“
„Das ist eine Sensibilität, die uns alle verbindet“, ergänzte Denise Cherry, VP Marketing & Brand Experience. „Jeder trägt diesen Spirit in sich.“ Dieses Mantra spiegelte sich auch in der Menüfolge wider.
Nach einer großzügigen Portion Kaviar auf mit Trüffel gesprenkeltem Roti, Wagyu-Tasso und South-Beach-Snapper endete das Dinner mit einem Tamarinden-Icebox-Kuchen und kunstvoll arrangierter Sorrel-Granita – eine himmlische Hommage an Borealis. Inspiriert vom Nachthimmel verändert sich der „tiefe, tintige Pflaumen“-Ton im natürlichen Licht – eine Eigenschaft, die Cherry mit funkelnden Himmeln, der geheimnisvollen Stimmung nächtlicher Autofahrten und jenen Momenten vergleicht, die man fotografiert, um sie für immer zu behalten.
Die neue Nuance ist Teil eines breiter angelegten kreativen Vorstoßes hin zur sinnlichen Immersion. „Wir zeigen nur selten, was hinter dem Vorhang passiert oder wie viele Gedankenschichten in ein Produkt dieser Leistungsfähigkeit einfließen“, merkte Guerrero an. Nur einen Block vom Restaurant entfernt knüpft die Marke an diese Idee mit einer Installation im Collins Park an, in der Besucher:innen in alles eintauchen können, was in die Entstehung eines Luxusautos einfließt – in Rivians elegante Designlinie und die Pantone-getriebenen Farbentwicklungen.
Ganz im Geist der Art Week stehen – ob im Auto oder auf dem Teller serviert – Farbe, Form und die Geschichten, die sie erzählen, konsequent im Mittelpunkt. „So vieles von dem, was ein Fahrzeug ermöglicht, ist, hinaus in die Welt zu fahren und neue Erlebnisse zu entfachen“, ergänzte Cherry. Während alte Freunde sich wiedertrafen und neue Verbindungen entstanden, war der Spirit des Abends unübersehbar: Der Weg ins Abenteuer beginnt mit einem Winken über den Tisch hinweg.