Aus Chiang Mai stammend und mit einem Sound, der zwischen Dream-Pop, Rock, Psychedelia und Groove schwebt, hat YONLAPA ihre Identität auf Freiheit, Experimentierfreude und den Wurzeln aufgebaut, die ihren Alltag prägen. Ihre Musik vereint träumerische und melancholische Nuancen, wechselt von wuchtig und kraftvoll zu sanft und lässig – und spiegelt dabei stets die Kultur und Umgebung wider, die sie inspiriert.

Im Oktober sind sie in Bangkok bei Budweiser’s Music Is Yours To Take, präsentiert von Hypebeast, mit am Start. Das Event feiert Musik und Kultur in Südostasien – und für YONLAPA ist es die Chance, ihre Reise zu teilen und ihre Energie auf eine neue Bühne zu bringen.

Lest unser vollständiges Gespräch mit YONLAPA und erfahrt, wie sie ihren Sound und ihre Story prägen.

HB: YONLAPA wird Teil von Budweiser’s Music Is Yours To Take, präsentiert von Hypebeast – einem Event, bei dem Musik, Kultur und Selbstausdruck aufeinandertreffen. Wie verkörpert eure Musik diese Mischung aus unterschiedlichen kreativen Elementen?

YONLAPA: Ich finde, Musik und Kultur sind die Grundlage für jede Musikerin und jeden Musiker – und alle bringen ihre eigenen Wurzeln mit. Unsere Musik spiegelt den Mix der Stile, die wir lieben, ebenso wie den Spirit von Chiang Mai wider – etwas, das ganz natürlich prägt, wie wir leben, denken und kreieren.

HB: Wie würdet ihr eure Musik jemandem beschreiben, der YONLAPA noch nie gehört hat?

YONLAPA: Unser Sound ist ein Mix aus Dream-Pop, Rock, Psychedelia und Groove. Manche Songs sind wuchtig und kraftvoll, andere sanft und lässig. Am wichtigsten ist uns die kreative Freiheit – und dass jeder Song seine eigene Bedeutung finden darf.

HB: YONLAPA ist bekannt für den einzigartigen Mix aus verträumten und melancholischen Sounds. Wie findet ihr beim Schreiben und Produzieren die Balance zwischen diesen beiden Stimmungen?

YONLAPA: Jede und jeder von uns ist stark in den eigenen Ideen verwurzelt, deshalb experimentieren wir beim Kreieren mit verschiedenen Sounds, bis wir alle spüren: Jetzt macht es Klick. Ob Text, Akkorde oder Rhythmus – alles soll die Emotion auf die richtige Weise tragen.

HB: Welcher Faktor hat am meisten zu eurem Wachstum als Musikerinnen und Musiker beigetragen?

YONLAPA: Definitiv unsere Liebe zum Musikhören. Schon als Kinder waren wir besessen davon, unterschiedliche Stile zu entdecken – und bis heute ziehen wir Inspiration aus den Künstlerinnen und Künstlern, die wir lieben, um neue Ideen zu entfachen.

HB: Welche einzigartigen Elemente aus der thailändischen Kultur oder dem Alltag prägen eurer Meinung nach unbewusst eure Musik?

YONLAPA: Vor allem unsere Lebensweise, unser Umfeld und die Stadt, in der wir leben. All das prägt unseren Blick und die Art, wie wir versuchen, Geschichten durch Musik zu erzählen.

HB: Was wird an der thailändischen Musikszene eurer Meinung nach von den meisten häufig übersehen?

YONLAPA: Die Kreativität und Vielfalt. Die Szene stand schon immer im Schatten der Mainstream-Popkultur, deshalb bleiben viele Indie-Communities klein. Wir hoffen, dass es eines Tages mehr Raum geben wird, zu wachsen und in den Mainstream hineinzuwachsen.

HB: Abseits der Musik – was inspiriert YONLAPA, sei es Mode, Film, bildende Kunst oder etwas dazwischen?

YONLAPA: Für unsere Texte sind Filme eine große Inspiration. Der Alltag hat nicht immer genug Farbe für die Geschichten, die wir erzählen wollen – Filme liefern uns diesen Funken.

HB: Gibt es bei euren Liveshows einen Song, der die Energie im Publikum jedes Mal verändert?

YONLAPA: Das wäre I’m Just Like That.

HB: Wenn ihr euch eine Traumkollaboration aussuchen könntet – ob mit einer Künstlerin oder einem Künstler, einer Marke oder einem Creative –, wer wäre es?

Noina: Ich würde supergern mit der Modemarke Brain Dead kollaborieren. Ich bewundere ihre Designs wirklich.
Few: Puma Blue.
Gun: Fender Japan.
Nawin: Auch Fender Japan, haha.

HB: Zum Schluss: Welche Botschaft soll die Welt mitnehmen, wenn sie YONLAPA hört?

YONLAPA: Wir hoffen, unsere Songs bringen allen, die zuhören, Frieden, Glück und Liebe. Im besten Fall fühlt sich unsere Musik in bestimmten Momenten wie ein Freund an.

HB: Budweiser’s Music Is Yours To Take, präsentiert von Hypebeast, dreht sich darum, Kreativität zu verstärken und immersive Erlebnisse zu kuratieren. Was wünscht ihr euch, dass das Publikum bei eurem Live-Auftritt auf dem Event fühlt und mitnimmt?

YONLAPA: Wir wollen einfach, dass alle Spaß haben und unsere Energie spüren. Let’s gooo!