Jordan Wolfson เนรมิตห้องกระจกที่ Gagosian นิวยอร์ก

Jordan Wolfson ศิลปินผู้ขึ้นชื่อเรื่องการบิดขนบ (และทำให้วิปริต) ของเทคโนโลยี กลับสู่นิวยอร์กอย่างน่าจับตาด้วยนิทรรศการเดี่ยวครั้งใหม่ ณ แกลเลอรี Gagosian สาขาเชลซี

โครงสร้างเหล็กปลายแหลมหลายชิ้นตั้งเรียงรายขนาบพื้นที่จัดแสดง แต่ละชิ้นบรรจุภาพพิมพ์ยูวีของตัวแบบที่ทั้งหยิบยืมมาใช้และสร้างขึ้นด้วยดิจิทัล ผิวประติมากรรมที่ขัดเงาราวกระจกชวนให้ผู้ชมจมลึกเข้าไปในภาพแต่ละภาพ พร้อมเปิดมิติของพื้นที่ ขณะที่หนามแหลมตามมุมชวนให้นึกถึงผลงานที่ได้แรงบันดาลใจจากหนังสยองขวัญของเขา

แม้เมื่อเดือนที่ผ่านมา ศิลปินจะเกริ่นกับ Artnetว่า นิทรรศการนี้เป็น “โชว์ประติมากรรมแบบดั้งเดิมมาก” แต่ภาพผลงานกลับชวนให้รู้สึกไม่มั่นคงอย่างที่คาดไว้ ภาพดอกไม้ของ Robert Mapplethorpe คู่หนึ่งวางเคียงข้างภาพถ่ายเทพีเสรีภาพและตึกแฝด ขณะที่ Michael Jackson ในผ้าคลุมไหล่ทอดสายตาอย่างเคร่งขรึม ส่วน Bob Dylan เวอร์ชัน CGI หนุ่มกล้ามแน่นก็ร่วมอยู่ในฉากนี้ด้วย และยังมี “Made In Heaven” ผลงานที่น่าจะถูกพูดถึงมากที่สุดของนิทรรศการในเวลานี้ ซึ่งใช้ AI ตีความซีรีส์ปี 1989 ของ Jeff Koons ขึ้นใหม่ ให้ดูราวกับหลุดออกมาจากภาพยนตร์ Pixar

“สำหรับผม สิ่งที่ทำให้ผมชอบภาพในนิทรรศการนี้โดยสัญชาตญาณ คือแต่ละภาพให้ความรู้สึกเหมือนกำลังปกปิดบางอย่างไว้ และความตึงเครียดนั้นเอง” Wolfson บอก Ottessa Moshfegh ในนิตยสาร Gagosian Quarterly ฉบับล่าสุด

ไม่ว่าจะเป็นผลงานจัดวางวีอาร์ปี 2017 อย่าง Real Violence ที่ศิลปินกระหน่ำทำร้ายร่างหุ่นแอนิแมทรอนิกส์ตัวหนึ่งจนเละ หรือแคมเปญ Prada ฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2026 ที่ใช้เอไอช่วยสร้างและยังคงเป็นที่ถกเถียงไม่แพ้กัน บทสรุปที่คลี่คลายอย่างน่าพอใจไม่เคยอยู่ในแนวทางการทำงานของ Wolfson ทว่าความสับสนนั้นดูจะเป็นเจตนาของเขา และนิทรรศการที่กำลังจัดแสดงอยู่ก็เช่นกัน

“สำหรับผม นั่นคือสัญญาณของงานศิลปะ หนังสือ หรือภาพยนตร์ที่ดี เช่นเดียวกับที่นิยายของคุณยังคงติดอยู่ในใจผม เพราะมันไม่จำเป็นต้องเป็นสิ่งที่ผมเข้าใจเสมอไป” เขากล่าวต่อ “ความสับสนนั้นกลับก่อให้เกิดอะไรได้มากมาย”

นิทรรศการจัดแสดงในนิวยอร์กถึงวันที่ 24 ตุลาคม

Gagosian
555 W 24th St,
นิวยอร์ก รัฐนิวยอร์ก 10011