Izaak Brandt พาเบรกกิ้งสู่ Serpentine เป็นครั้งแรกได้อย่างไร

สำหรับ Izaak Brandt ร่างกายคือเครื่องมือที่เขาใช้มาโดยตลอด การเป็นเบรกแดนเซอร์สอนให้คุณรู้จักล้ม ลุกขึ้น แล้วลองใหม่อีกครั้ง ความล้มเหลวไม่เคยใช่จุดจบ แต่ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ความสัมพันธ์ของ Brandt กับร่างกายตัวเองได้เปลี่ยนไป

ปีที่แล้ว หลังเผชิญอาการที่ทรุดลงต่อเนื่องนานสามปี เขาได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคลำไส้ใหญ่อักเสบเป็นแผล อาการรุนแรงถึงขั้นที่แพทย์เคยตรวจหามะเร็งในเบื้องต้น “มันเปลี่ยนหลายอย่างในชีวิตผมจริง ๆ” เขากล่าว “ตลอดสองปีที่ผ่านมา ผมเพิ่งตระหนักว่าร่างกายของเราบอบบางแค่ไหน”

ความตระหนักรู้นั้นคือหัวใจของ “Soft Shell” ผลงานล่าสุดและเป็นงานที่เป็นส่วนตัวที่สุดของเขาจนถึงตอนนี้ “Soft Shell” เปิดตัวเมื่อสัปดาห์ก่อนที่ Serpentine Pavilion ในกรุงลอนดอน ในฐานะผลงานเปิดตัวของ XXIe Siècle โปรแกรมศิลปะระดับโลกใหม่ที่มุ่งเน้นศิลปะการแสดง อีกทั้งยังเป็นการนำเสนอผลงานชิ้นนี้ต่อสาธารณชนครั้งแรกของ Brandt

ผลงานชิ้นนี้ผสานประติมากรรมเข้ากับการออกแบบท่าเต้นสำหรับนักแสดงเจ็ดคน โดยมีเบรกกิ้งเป็นแกนกลาง สำรวจความแข็งและความอ่อน ความเข้มแข็งและความเปราะบาง ตลอดจนความสัมพันธ์ระหว่างชายหนุ่มกับตัวตนที่แตกร้าวของพวกเขาเอง อย่างไรก็ตาม แก่นแท้ของ “Soft Shell” แยกไม่ออกจากประสบการณ์ชีวิตของ Brandt

“งานชิ้นนี้คงไม่เกิดขึ้น ถ้าข้างในตัวผมไม่ได้พังยับเยินขนาดนั้น” เขากล่าว จุดเริ่มต้นของโปรเจกต์ย้อนกลับไปเมื่อราวสองปีก่อน ช่วงเวลาที่ Brandt บอกว่าเป็นหนึ่งในระยะที่ปั่นป่วนที่สุดของชีวิต ทั้งการเงิน ชีวิตส่วนตัว และสุขภาพต่างอยู่ภายใต้แรงกดดัน ขณะที่ในสายตาคนนอก อาชีพการงานของเขากลับดูเหมือนกำลังพุ่งไปในทิศทางตรงกันข้าม

“จากภายนอก ทุกอย่างดูดีมาก ๆ” เขาย้อนความ “มีโอกาสดี ๆ เกิดขึ้นมากมาย ผมกับทีมกำลังผลักดันกันอย่างเต็มที่ แต่จริง ๆ แล้วผมไม่สบายเอาเลย” ระหว่างมองหาวิธีปกป้องโลกภายในของตัวเอง Brandt เริ่มสนใจสัตว์ที่ใช้ร่างกายเป็นกลไกป้องกันตัว ตัวนิ่มและอาร์มาดิลโล รวมถึงวิธีที่พวกมันขดตัวเป็นรูปทรงเพื่อป้องกันภัยเมื่อถูกคุกคาม จึงกลายเป็นแรงอ้างอิงในระยะแรก

“ทุกอย่างรอบตัวปั่นป่วนไปหมด จนเหมือนสิ่งเดียวที่ผมมีคือรูปร่างทางกายภาพนี้” เขาอธิบาย “ผมต้องหาวิธีใช้สิ่งนี้นำทางตัวเองผ่านโลกไปให้ได้” แนวคิดเหล่านั้นค่อย ๆ พัฒนาเป็นการเคลื่อนไหว ก่อนที่การเคลื่อนไหวจะถูกถ่ายทอดเป็นประติมากรรม ตลอดกระบวนการอันยาวนาน รูปทรงจากร่างกายเหล่านั้นกลายเป็นประติมากรรมบรอนซ์ ขณะที่ Brandt และทีมยังคงต่อยอดโปรเจกต์ไปสู่การออกแบบท่าเต้น เสียง และการแสดง

การวินิจฉัยโรคยิ่งทำให้การสำรวจนั้นลึกซึ้งขึ้น Brandt ย้ายออกจากกรุงลอนดอน ปรับอาหารและวิถีชีวิตใหม่ และพึ่งพาการฝึกฝนทางร่างกายกับงานสร้างสรรค์ที่ช่วยให้เขาได้พักหายใจเป็นช่วง ๆ อย่างมาก “การฝึก หรือการจดจ่ออยู่กับงานสร้างสรรค์ของตัวเองอย่างเต็มที่ เป็นสิ่งเดียวที่ช่วยบรรเทาอาการของผมได้ชั่วระยะหนึ่ง” เขากล่าว

ผลลัพธ์คืองานที่ร่างกายทำหน้าที่พร้อมกันทั้งเป็นเครื่องมือเล่าเรื่อง ระบบป้องกันตัว และวัตถุอันเปราะบาง ความสัมพันธ์ดังกล่าวยังถูกขัดเกลาอยู่ในระหว่างการซ้อมใหญ่ ก่อนการเปิดตัว “Soft Shell” หนึ่งคืน ท่ามกลางสถาปัตยกรรมของ Serpentine Pavilion Brandt และทีมกำลังปรับรายละเอียดขั้นสุดท้าย เรียนรู้ว่าท่าเต้นสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อมกลางแจ้งอย่างไร และหาทางผลักระดับความเข้มข้นของมันในพื้นที่ซึ่งต่างจากสตูดิโอที่งานนี้ถือกำเนิดขึ้น

เย็นวันถัดมา รายละเอียดทั้งหมดเข้าที่เข้าทาง เมื่อมีนักเต้นอีกหกคนอยู่เคียงข้าง Brandt เข้าสู่การใช้ร่างกายอย่างเต็มกำลังโดยไม่ปล่อยให้กลายเป็นเพียงองค์ประกอบตกแต่ง ร่างกายทั้งหลายพับงอ ปะทะ ถอยห่าง และกลับปรากฏขึ้นอีกครั้ง ขณะที่นักแสดงทั้งเจ็ดเคลื่อนผ่าน Pavilion พร้อมแบกธีมที่ Brandt ใช้เวลาสองปีพยายามทำความเข้าใจผ่านการเคลื่อนไหว

เสื้อผ้ากลายเป็นอีกชั้นของภาษาภาพนั้น Brandt และเหล่านักเต้นสวม Stone Island พร้อมรองเท้า Salomon ทำให้สองแบรนด์ที่ผูกพันอย่างลึกซึ้งกับวัฒนธรรมย่อยร่วมสมัย ได้เข้ามาสนทนากับเบรกกิ้ง ประติมากรรม และศิลปะการแสดง

โปรเจกต์นี้เกิดขึ้นด้วยการสนับสนุนจาก NOAM ซึ่งเปิดตัว XXIe Siècle โดยมี “Soft Shell” เป็นผลงานแรก การสนับสนุนดังกล่าวช่วยพาแนวคิดอันเป็นส่วนตัวอย่างยิ่งของ Brandt เข้าสู่หนึ่งในพื้นที่ศิลปะร่วมสมัยสำคัญที่สุดของกรุงลอนดอน พร้อมวางรากฐานให้โปรแกรมที่จะสนับสนุนศิลปะการแสดงทั่วโลกต่อไป

ทีมนักแสดงยังมีอีกมิติสำคัญ Brandt ตั้งใจรวบรวมนักแสดงและผู้ร่วมงานที่เป็นผู้ชายล้วน เพื่อสร้างพื้นที่ผ่านโปรเจกต์นี้ ให้ผู้ชายได้สื่อสารอารมณ์ที่ปกติพวกเขาอาจเก็บกดเอาไว้

“นี่คือโอกาสให้ผู้ชายกลุ่มนี้ได้แสดงออกอย่างเต็มที่” เขากล่าว “ได้ระบายความคับข้องใจและความโกรธที่มักสะสมอยู่ในตัวผู้ชายออกมา แต่ส่งผ่านมันไปสู่บางสิ่งที่ท้ายที่สุดแล้วเป็นเรื่องบวกมาก ๆ”

การปลดปล่อยเช่นนั้นไหลอยู่ทั่ว “Soft Shell” เช่นเดียวกับความสัมพันธ์ของ Brandt ต่อความล้มเหลว เบรกกิ้งสอนเขาตั้งแต่แรกว่าการล้มเป็นสิ่งหลีกเลี่ยงไม่ได้ คุณลองท่าหนึ่งแล้วลงไปกองกับพื้น คุณลงแข่งในแจมโดยคิดว่าจะชนะ แต่กลับตกรอบสอง คุณฟกช้ำ ปรับตัว แล้วกลับมาใหม่ “คุณโดนความล้มเหลวถาโถมใส่อยู่ตลอด” เขากล่าว “สุดท้ายมันก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการ”

สำหรับ Brandt ช่วงเวลาเหล่านั้นไม่ใช่ความล้มเหลวอีกต่อไป หากเป็นเพียงขั้นตอนของสิ่งที่เขาเรียกว่า “กระบวนการสร้างสรรค์เพื่อมุ่งไปสู่ความยอดเยี่ยม” หลังผ่านปัญหาสุขภาพ ความวิตกกังวล การทดลอง และการปรับตัวไม่หยุดตลอดสองปี ในที่สุด “Soft Shell” ก็ได้มีช่วงเวลาของตัวเองที่ Serpentine แต่แนวคิดที่น่าจับตาที่สุดของงานมีอยู่ตั้งแต่ต้นแล้วว่า ความเข้มแข็งไม่จำเป็นต้องหมายถึงการไร้ซึ่งความเปราะบาง

บางครั้ง การอยู่รอดหมายถึงการเรียนรู้ว่าควรปกป้องตัวเองเมื่อไร ควรเปิดใจอีกครั้งเมื่อไร และจะก้าวต่อไปได้อย่างไรในทั้งสองช่วงเวลา