10 เหตุการณ์ที่ทำให้ Slawn ปั่นป่วนวงการศิลปะกระแสหลัก

Slawn ก้าวจากการเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งครูว์สเก็ต Motherlan ที่ Lagos สู่การเป็นตัวละครสำคัญที่ถูกพูดถึงซ้ำ ๆ ในโลกศิลปะร่วมสมัยและงานออกแบบเชิงพาณิชย์ระดับโลก เส้นทางอาชีพของเขาโดดเด่นด้วยการถูกดึงตัวเข้าสู่สถาบันสร้างสรรค์แบบดั้งเดิมอย่างรวดเร็ว จากลานสเก็ตในไนจีเรียสู่ห้องประมูลของ Sotheby’s การเปิดตัว Hypebeast Magazine ฉบับที่ 37: The Architects Issue โดดเด่นด้วยงานปกที่สร้างสรรค์ร่วมกับศิลปิน Opake และบทสัมภาษณ์เจาะลึกกับศิลปินตัวแสบแห่งโลกศิลปะคนนี้

ผลงานช่วงหลังของ Slawn ถูกต่อยอดกลายเป็นโครงสร้างแบรนด์มัลติไดเมนชันที่ครอบคลุมทั้งแฟชั่น ดนตรี และมอเตอร์สปอร์ต ตั้งแต่การออกแบบลายรถแข่งแบบคัสตอมให้กับทีม Visa Cash App Racing Bulls F1 ไปจนถึงการปล่อยอัลบั้ม Not An Artist ที่อัดสดระหว่างเรสซิเดนซีที่ Saatchi Yates รวมถึงโปรเจกต์สนีคเกอร์ระดับโกลบอลร่วมกับ Nike หากอยากเข้าใจทิศทางปัจจุบันของเขา ต้องมองไปที่โปรเจกต์เฉพาะต่าง ๆ ที่พางานของเขาหลุดจากสตูดิโอออกมาสู่ใจกลางภูมิทัศน์วัฒนธรรม ตั้งแต่การออกแบบถ้วยรางวัล BRIT Awards โฉมใหม่ ไปจนถึงการเพนต์ภาพล้อเลียนและกราฟฟิตี้ลงบนรถ F1 สำหรับ British Grand Prix

เลื่อนลงไปดูโปรเจกต์เหล่านี้ พร้อมสั่งซื้อ Hypebeast Magazine ฉบับที่ 37 บน HBX ได้ที่นี่.

Motherlan

The Motherlan Genesis

ก่อนย้ายไป London นั้น Slawn เป็นหนึ่งในผู้ร่วมก่อตั้ง Motherlan ร่วมกับเพื่อน ๆ อย่าง Onyedi Akumani และ Leo ใช้ Lagos เป็นฐานในการทำงาน กลุ่มนี้ทำหน้าที่ทั้งเป็นคอมมูนิตี้สเก็ตและแบรนด์เสื้อผ้า ผลิตสตรีตแวร์กราฟิกจัดเต็มและวิดีโอสเก็ตโฮมเมดโทนดิบ โปรเจกต์นี้โฟกัสซีนสเก็ตในไนจีเรีย ใช้ทั้งภาพวาดมือและวิธีผลิตแบบ DIY ที่กลายเป็นรากฐานลายเซ็นทางภาพยุคแรกของ Slawn ผลงานเหล่านี้ในที่สุดก็ไปเข้าตา Skepta ที่เริ่มหยิบแบรนด์มาใส่และซัพพอร์ตทีม ก่อนที่ Slawn จะย้ายไปสหราชอาณาจักร

Louis Vuitton

The Louis Vuitton 200 Trunks Exhibition

ในปี 2021 Virgil Abloh ชวน Slawn เข้าร่วมโปรเจกต์ 200 Trunks, 200 Visionaries exhibition ซึ่งเป็นโปรเจกต์ระดับโลกเพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 200 ปีของเมซง Slawn นำหีบเดินทางคลาสสิกของ Louis Vuitton มาใช้เป็นผืนผ้าใบสำหรับภาพล้อเลียนและม็อติฟ “ริมฝีปาก” อันเป็นลายเซ็นของเขา ลงสีอะคริลิกและสเปรย์เพนต์โดยตรงลงบนตัวหีบ นิทรรศการนี้เดินสายไปตามเมืองใหญ่ทั่วโลก ทั้ง Paris, New York และ Los Angeles จัดวางงานของเขาเคียงข้างเหล่านักออกแบบและครีเอทีฟชื่อดังอีก 199 คน โปรเจกต์นี้คือหมุดหมายสำคัญในการก้าวเข้าสู่โลกลักชัวรี โชว์ให้เห็นว่าสไตล์วาดมือจากสตูดิโอของเขาสามารถถูกยกระดับไปอยู่ในบริบทแฟชั่นไฮเอนด์ได้

Sotheby’s

The Sotheby’s Contemporary Curated Auction

กันยายน 2022 Slawn เปิดตัวบนเวทีประมูลครั้งแรกที่ Sotheby’s London ในซีรีส์ “Contemporary Curated” ซึ่ง Skepta รับหน้าที่เป็นเกสต์คิวเรเตอร์ ผลงานที่ถูกเลือกจัดแสดงคือ Bobo n Jarrad Go To Church, แคนวาสขนาดใหญ่ที่ใช้สีอะคริลิกและสเปรย์เพนต์ ถ่ายทอดคาแร็กเตอร์ล้อเลียนในแบบเฉพาะตัวของเขา ผลงานชิ้นนี้ถูกเคาะขายที่ราคา 25,200 ปอนด์ สูงกว่าประเมินแรกที่ 10,000–15,000 ปอนด์อย่างทิ้งห่าง การได้ก้าวเข้าสู่บ้านประมูลระดับโลกตั้งแต่อายุ 21 ปีถือว่าไม่ธรรมดา เพราะเท่ากับข้ามเส้นทางแบบดั้งเดิมที่ต้องผ่านการเป็นศิลปินในสังกัดแกลเลอรีหลายปีก่อน และยิ่งตอกย้ำให้ผลงานของเขาถูกจัดวางในตลาดรองระดับบน

The Brit Awards

The BRIT Awards Statuette

Slawn ได้รับมอบหมายให้ออกแบบ 2023 BRIT Awards statuette, ทำให้เขากลายเป็นนักออกแบบที่อายุน้อยที่สุด และเป็นศิลปินเชื้อสายไนจีเรียคนแรกที่ได้รับเกียรตินี้ในวาระครั้งที่ 43 ของงาน ดีไซน์ของเขาแทนที่รูปปั้นเดี่ยวแบบดั้งเดิมด้วยถ้วยรางวัลหล่อบรอนซ์ที่มีหัวล้อเลียนสามหัวเด่นชัด การเลือกใช้บรอนซ์อ้างอิงถึงรากทางวัฒนธรรมและ Benin Bronzes ขณะที่การตัดหมวก Britannia แบบดั้งเดิมออก ก็ทำให้ไอคอนกราฟีของรางวัลถูกตีความใหม่ งานชิ้นสุดท้ายยังคงร่องรอยพื้นผิวแบบปั้นมือในสตูดิโอของเขาไว้ครบถ้วน และถูกมอบให้ผู้ชนะบนเวทีถ่ายทอดสดที่ The O2 Arena ถือเป็นโปรเจกต์เมนสตรีมที่โปรไฟล์สูงที่สุดของเขาจนถึงตอนนี้

Courtesy Of Beau Beaus

The Opening of Beau Beaus

พฤษภาคม 2023 Slawn และพาร์ตเนอร์ Tallula Christie เปิด Beau Beaus คาเฟ่และครีเอทีฟฮับแบบโฮมรันในย่าน Aldgate East ตั้งชื่อตามลูกชายของทั้งคู่ พื้นที่สามชั้นบนถนน Gravel Lane แห่งนี้ทำหน้าที่เป็นฐานกลางให้กับวงในครีเอทีฟของเขาและคอมมูนิตี้โดยรอบ นอกจากเสิร์ฟกาแฟและ Jollof rice แล้ว สเปซนี้ยังจัดโปรแกรมประจำอย่าง Art Club รายสัปดาห์ Chess Club และมาสเตอร์คลาสด้านครีเอทีฟ ขณะที่ชั้นบนถูกกันไว้สำหรับทรีตเมนต์ด้านเวลเนส ผนังภายในประดับไปด้วยงานต้นฉบับของ Slawn และที่นี่ได้กลายเป็นจุดนัดพบประจำของศิลปินและนักดนตรีสายลอนดอน รวมถึงขาประจำอย่าง Unknown T และ Central Cee

Slawn

The Supreme Box Logo Redesign

ในเดือนกรกฎาคม 2024 Supreme จับมือกับ Slawn ออก Box Logo T-shirt แบบลิมิเต็ด ดีไซน์นี้ถูกเปิดตัวครั้งแรกโดยแร็ปเปอร์ Central Cee บนเวที Glastonbury เผยให้เห็นว่าฟอนต์ Futura Bold Italic มาตรฐานของแบรนด์ถูกแทนที่ด้วยลายมือสไตล์วาดมืออันเป็นลายเซ็นของ Slawn เนื่องจาก Supreme แทบไม่เคยเปิดทางให้ศิลปินภายนอกมาดัดแปลงโลโก้ “BOGO” หลัก โปรเจกต์นี้จึงกลายเป็นหมุดหมายสำคัญในอาชีพของเขา ส่งให้ชื่อของเขาเข้าไปอยู่ในลิสต์เล็ก ๆ ของคอลแลบอเรเตอร์ที่ได้คุมทิศทางตัวตนหลักของแบรนด์ และยิ่งตอกย้ำการฝังตัวของสไตล์ DIY ของเขาในโลกสตรีตแวร์ระดับโกลบอล

Saatchi Yates

The Saatchi Yates 1,000 Canvases Solo Show

กันยายน 2024 Slawn เปิดนิทรรศการเดี่ยวที่แกลเลอรี Saatchi Yates ในย่าน St. James’s, London ไฮไลต์ของงานคือผนังที่เรียงรายไปด้วย แคนวาสขนาด A4 จำนวน 1,000 ชิ้น, โดยแต่ละชิ้นถ่ายทอดตัวละครล้อเลียนลายเซ็นของเขาในเวอร์ชันไม่ซ้ำกันเลย ทุกงานในซีรีส์ถูกตั้งราคาเดียวกันที่ 1,000 ปอนด์ (GBP) เป็นกลยุทธ์ที่หลุดจากการไล่ระดับราคาตามสูตรแกลเลอรีดั้งเดิม คอลเลกชันทั้งหมดขายหมดเกลี้ยงภายในไม่กี่วันแรกของโชว์ สะท้อนฐานนักสะสมรายบุคคลจำนวนมากที่สนใจงานจริงของเขา นิทรรศการนี้นับเป็นโปรเจกต์ในแกลเลอรีที่ใหญ่ที่สุดของเขาจนถึงปัจจุบัน โฟกัสที่การทำซ้ำภาพวาดสตูดิโอในสเกลมวลชน

Nike

The Nike Air Max 90 “Speckle” Collaboration

มีนาคม 2025 Slawn กลายเป็นศิลปินชาวไนจีเรียคนแรกที่ได้ร่วมงานในโปรเจกต์รองเท้ารุ่นออฟฟิเชียลกับ Nike รุ่น “Speckle” Air Max 90 คู่นี้ดึงเอาองค์ประกอบจากสตูดิโอของเขามาใช้เต็มที่ ตั้งแต่ Swoosh วาดมือไปจนถึงโลโก้ “Ugly Bastard” แบบคัสตอมบนส้นรองเท้า แคมเปญเปิดตัวยังมาพร้อมอินสตอลเลชันสาธารณะไซซ์ยักษ์ทั่ว London รวมถึงหุ่นเป่าลมสูง 10 เมตรในรูปตัวละครล้อเลียนของเขา ไฮไลต์ที่สุดคือชิ้นที่ตั้งตระหง่านบนสะพานของ Truman Brewery บนถนน Brick Lane เปลี่ยนแลนด์มาร์ก East London ให้กลายเป็นพื้นที่นิทรรศการเฉพาะกิจสำหรับดรอปนี้

Red Bull

The HUGO x VCARB F1 Livery

กรกฎาคม 2025 Slawn จับมือกับ HUGO และทีม Visa Cash App Racing Bulls F1 team เพื่อออกแบบลายรถแข่งแบบคัสตอมสำหรับ British Grand Prix ที่ Silverstone โปรเจกต์นี้เป็นการแร็ปตัวรถ VCARB 02 ทั้งคัน ซึ่ง Slawn ปกคลุมด้วยภาพล้อเลียนและม็อติฟกราฟฟิตี้ลายเซ็นของตัวเอง งานคอลแลบถูกเปิดตัวที่ร้าน Flannels X ใน London พร้อมกับเหล่านักขับ Liam Lawson และ Isack Hadjar นอกเหนือจากตัวรถแล้ว Slawn ยังออกแบบชุดแข่งและพื้นที่พิทของทีม ดึงเอาสุนทรียะแบบ Yoruba ที่เขายึดถือมาลงในสภาพแวดล้อมเชิงเทคนิคของแพดด็อก ความร่วมมือนี้เป็นส่วนหนึ่งของโครงการ “off-track” ขนาดใหญ่ของ HUGO ที่ตั้งใจเชื่อมโลก Formula 1 เข้ากับสตรีตคัลเจอร์ร่วมสมัย

John Cannon/ Gifted Talents

21 Savage and Slawn at The High Museum of Art

ธันวาคม 2025 Slawn จับมือกับ 21 Savage จัดนิทรรศการที่ High Museum of Art ใน Atlanta ภายใต้ชื่อ “What Happened to the Streets?” เพื่อเฉลิมฉลองการเปิดตัวอัลบั้มชื่อเดียวกัน ซึ่ง Slawn เป็นผู้ออกแบบอาร์ตเวิร์กปก นิทรรศการป๊อปอัพนี้รวบรวมภาพพอร์ตเทรตต้นฉบับ 15 ชิ้นของศิลปินผู้มีส่วนร่วมในอัลบั้ม ทุกชิ้นถูกวาดในสไตล์ล้อเลียนลายเซ็นของ Slawn ด้านนอกพิพิธภัณฑ์มีประติมากรรมเป่าลมสูง 20 ฟุต ตั้งตระหง่านจำลองจากภาพปกอัลบั้ม — เป็นการตีความใหม่ในเชิงภาพของผลงานปี 1980 โดย Kerry James Marshall เรื่อง A Portrait of the Artist as a Shadow of His Former Self. โปรเจกต์นี้ตอกย้ำศักยภาพของ Slawn ในการพาสุนทรียะสไตล์ DIY ของตนเองเข้าไปอยู่ในสถาบันวัฒนธรรมระดับใหญ่และวัฒนธรรมฮิปฮอปอเมริกันได้อย่างแนบเนียน

Saatchi Yates

The Saatchi Yates Living Studio Residency

มีนาคม 2026 Slawn ใช้เวลาหนึ่งเดือนเต็มในเรสซิเดนซีที่ Saatchi Yates ในย่าน St. James’s ภายใต้ชื่อนิทรรศการ “Slawn’s Studio” ตลอดช่วงจัดแสดง แกลเลอรีถูกเปลี่ยนให้กลายเป็นสตูดิโอทำงานแบบมีชีวิต ที่เขาสร้างสรรค์งานเพนต์ชิ้นใหม่ต่อหน้าผู้ชมแบบสด ๆ ในเวลาเดียวกันยังมีการติดตั้งบูธอัดเสียงบนพื้นที่แกลเลอรี เพื่อใช้ผลิตอัลบั้ม Not An Artist. ศิลปินดนตรีอย่าง Unknown T และ Jammer ต่างเข้ามาอัดเพลงในสเปซเดียวกัน ผสานกระบวนการสร้างสรรค์ดนตรีเข้ากับการผลิตงานทัศนศิลป์ เรสซิเดนซีครั้งนี้ส่งผลให้เกิดโปรเจกต์อัลบั้ม 16 แทร็กที่อัดทั้งหมดในสถานที่เดียว เปิดโอกาสให้เห็นเวิร์กโฟลว์การทำงานแบบคอลแลบของ Slawn อย่างใกล้ชิด และสะท้อนการเคลื่อนตัวของเขาไปสู่งานข้ามแขนงอย่างจริงจัง

ตามไปอ่านเรื่องปกฉบับเต็มของเหล่าศิลปินตัวแสบได้ที่นี่ และสั่งซื้อฉบับปกของ Slawn ใน Hypebeast Magazine ฉบับที่ 37: The Architects Issue ได้บน HBX.