6:AM สตูดิโอจากมิลานที่เป่า ‘ชีวิตใหม่’ ให้แก้ว Murano
นับตั้งแต่เปิดสตูดิโอเมื่อ 10 ปีก่อน สองผู้ก่อตั้ง 6:AM อย่าง Edoardo Pandolfo และ Francesco Palù ก็ทุ่มเททำงานกันอย่างจริงจังแบบไม่เคยผ่อนแรงเลยสักวัน
เริ่มจากการเลือกทำงานกับวัสดุที่ขึ้นชื่อทั้งเรื่องความยากและความเชี่ยวชาญเฉพาะทาง จากนั้นพวกเขาก็ตั้งปณิธานว่าจะไม่พูดคำว่า “ไม่” เลย แม้ในวันที่โปรเจ็กต์ดูแทบเป็นไปไม่ได้ก็ตาม
ที่งาน Salone del Mobile ปีนี้ คุณจะได้เห็นผลลัพธ์ของความทุ่มเททั้งหมดใน Over and Over and Over and Over นิทรรศการสุดทะเยอทะยานที่จัดขึ้นท่ามกลางบรรยากาศขลังของ Piscina Romano งานโชว์ที่โฟกัสการทำงานกับกระจกและพลังของ “ความซ้ำ” แต่ไม่ใช่ในแบบที่คุณคาดเดาได้ง่ายๆ
“แนวคิดที่เราอยากเล่า คือการทำซ้ำขององค์ประกอบ” พวกเขาอธิบาย “เป็นวิธีพา ‘วัตถุ’ หรือเฟอร์นิเจอร์ชิ้นหนึ่ง ไปอยู่ในสเกลอีกระดับหนึ่ง คล้ายชิ้นงานสถาปัตยกรรม”
Tommaso Mariniello
Tommaso Mariniello
Tommaso Mariniello
Tommaso Mariniello
Tommaso Mariniello
Tommaso Mariniello
Tommaso Mariniello
Tommaso Mariniello
Tommaso Mariniello
ใจกลางนิทรรศการคืออินสตอลเลชั่นสูงตระหง่านที่สร้างจากลูกบาศก์กระจก Batch โมดูลาร์ซึ่งซ้อนเรียงกันเป็นกำแพงเรืองแสง เบลอเส้นแบ่งระหว่าง “วัตถุ” กับ “สถาปัตยกรรม” สำหรับที่นี่ “ความซ้ำ” ไม่ได้หมายถึงความเหมือนเดิมเป๊ะ ๆ แต่คือการสะท้อนกระบวนการทำงานต่างหาก
“เราเคยชินกับการวาดทับ วาดซ้ำแล้วซ้ำเล่า เพื่อให้โฟกัสกับมันได้จริงๆ” พวกเขาบอก “มันเหมือนมนตร์บทหนึ่งที่ท่องซ้ำไปเรื่อยๆ”
วิธีคิดแบบนั้นมาจากการทำงานกับกระจกโดยตรง ต่างจากไม้หรือโลหะ กระจกแทบไม่เปิดโอกาสให้ลังเลเลย เมื่อกระจกหลอมเหลว เวลาก็เริ่มนับถอยหลัง “คุณมีเวลาทำชิ้นงานแค่ราว 20 นาทีเท่านั้น” พวกเขาเล่า “พอเริ่มแล้ว คุณต้องรู้เลยว่าตัวเองจะทำอะไร อย่างไร”
ด้วยเหตุนี้ 6:AM จึงไม่เริ่มจาก “รูปทรง” แต่เริ่มจาก “กระบวนการ” ก่อน “ที่ฐานของทุกโปรดักต์คือกระบวนการ” พวกเขาว่า “เราออกแบบกระบวนการก่อน แล้วค่อยหาวิธีเดินไปสู่รูปทรงสุดท้าย”
วิธีนี้ต้องอาศัยทั้งวินัยและความพร้อมที่จะเปิดรับสิ่งที่คาดเดาไม่ได้ ในการทำกระจก “ความซ้ำ” เป็นเงื่อนไขสำคัญ ทั้งในเชิงความคิดสร้างสรรค์และในเชิงปฏิบัติ “สองชิ้นแรก สามชิ้นแรก สิบชิ้นแรก คุณต้องทิ้งไปเลย” พวกเขาบอก “แล้วชิ้นที่สิบเอ็ดนั่นแหละ ถึงจะออกมาดี”
และต่อให้ถึงตอนนั้น ความสมบูรณ์แบบก็ยังเลือนรางอยู่ดี ความแปรผันเล็กๆ จะค่อยๆ โผล่ขึ้นมา ทั้งอาการเพี้ยนของเฉดสี การบิดเบี้ยวเพียงน้อยนิด หรือปฏิกิริยาไม่คาดคิดในตัววัสดุ สิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ “ความผิดพลาด” ที่ต้องลบออก แต่เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการทั้งหมด
บางครั้ง โมเมนต์เหล่านี้เองที่กลายมาเป็นตัวนิยามงานชิ้นสุดท้าย
สตูดิโอย้อนเล่าถึงโคมแชนเดอเลียร์ยุคแรกที่ทำจากลูกบาศก์กระจก ซึ่งเกิดปฏิกิริยากับแม่พิมพ์เหล็กจนกลายเป็นสีเขียว ผลลัพธ์ที่ตอนแรกเหมือนจะเป็นความล้มเหลว “เราบอกกันว่า เอาน่า แขวนมันขึ้นไปแบบนั้นแหละ” พวกเขาจำได้ “สิ่งที่เราไม่รู้เลยก็คือ ทุกคนดันหลงรักมันเข้าเต็มๆ”
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
Melania Dalle Grave,dsl Studio
ความเปิดรับสิ่งเหนือความคาดหมายแบบนี้แทรกอยู่ทั่วทั้งนิทรรศการใน Milan เคียงข้างอินสตอลเลชั่นหลักคือซีรีส์ใหม่ของงานโคมไฟและเฟอร์นิเจอร์ รวมถึงงานทดลองจัดเต็มอย่างผนังโมดูลาร์ที่ทำจากวัสดุเหลือใช้ และชิ้นงานกระจกเชิงประติมากรรมที่ก้าวข้ามความงามแบบ Murano ดั้งเดิมออกไปไกล
หนึ่งในเป้าหมายหลักคือการท้าทายมุมมองต่อกระจก “เราอยากทำให้คนเห็นกระจกในแบบอื่น ที่ไม่ใช่แค่ต้นแบบของแชนเดอเลียร์” พวกเขาว่า “แต่อย่างสิ่งที่คุณสามารถใช้สร้างสถาปัตยกรรมภายในสเปซได้จริงๆ”
ตัวสถานที่เองก็มีบทบาทสำคัญ Piscina Romano สระว่ายน้ำสาธารณะกึ่งร้าง มอบทั้งสเกลและบรรยากาศให้ 6:AM ขยายงานของตัวเองไปสู่ประสบการณ์ที่ดื่มด่ำกว่าเดิม นิทรรศการนี้ต่อยอดมาจากงานใน Salone ปีที่แล้ว “วันสุดท้ายของงาน เราบอกกันว่า โอเค ปีหน้าเราลองทำอะไรที่ทะเยอทะยานกว่านี้กันเถอะ” พวกเขาเล่า
ความทะเยอทะยานนี้ไม่ได้หยุดแค่ตัววัตถุ ภายนอกอาคาร ท่ามกลางสวนโดยรอบ สตูดิโอยังครีเอต Bar Pieno บาร์ชั่วคราวที่เปิดตลอดสัปดาห์ ต้อนรับเชฟ ดีเจ และโปรแกรมอีเวนต์แบบเปิดปลาย ออกแบบให้เป็นที่ที่คุณมานั่งใช้เวลา ไม่ใช่แค่เดินผ่านแล้วจบ
การเพิ่มพื้นที่สำหรับพบปะสังสรรค์สะท้อนถึงการขยับมุมมองที่กว้างขึ้นของ 6:AM ต่อการทำงานของตัวเอง สิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นเพียงคอมมิชชันสุดหิน “โปรเจ็กต์บ้าบอที่ไม่มีใครอยากรับทำ” วันนี้กลายเป็นแนวปฏิบัติที่ชัดเจนขึ้น วางตัวอยู่กึ่งกลางระหว่างดีไซน์ สถาปัตยกรรม และงานอินสตอลเลชั่น
แต่แก่นของการทำงานยังเหมือนเดิมไม่เปลี่ยน นั่นคือการทำซ้ำ การลองปรับต่อยอด และความตั้งใจที่จะสร้างสรรค์ภายใต้ข้อจำกัด
“ความซ้ำคือสิ่งที่สร้างโครงสร้าง” พวกเขาว่า “และภายในโครงสร้างนั้นแหละ ที่คุณสามารถออกสำรวจได้อย่างเต็มที่”
นิทรรศการของ 6:AM จัดแสดงถึงวันที่ 26 เมษายน ที่ Via Ampère 24, 20133, Milano.
