Rama Mayo สะท้อนเส้นทาง 50 ปีแห่งศิลปะ ดนตรี และวัฒนธรรมในนิทรรศการ 'Level 50'

เลือก Hypebeast บน Google
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven

สรุป

'Level 50' รวบรวมภาพวาดของ Mayo ผลงานแนว found-object ที่ชวนให้หวนคิดถึงวันวาน และชิ้นงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากวัฒนธรรมสเก็ต ป๊อปคัลเจอร์ รวมถึงประวัติศาสตร์ศิลปะเข้าไว้ด้วยกัน

นิทรรศการนี้จัดแสดงผลงานของ Jen Stark, DABSMYLA, C.R. Stecyk III และศิลปินอีกมากมาย โดยจะเปิดให้เข้าชมตั้งแต่วันนี้ไปจนถึงวันที่ 1 พฤศจิกายน 2026

ผู้ประกอบการด้านวัฒนธรรมคนนี้นำเสนอนิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของเขา ณ Galerie Zoë ในเมืองฮัดสัน รัฐนิวยอร์ก ซึ่งรวบรวมผลงานจากเพื่อนร่วมงานและมิตรภาพที่ผูกพันกันมายาวนาน ตลอดระยะเวลากว่าสามทศวรรษ Rama Mayo ได้ทำงานอยู่เบื้องหลังเพื่อขับเคลื่อนและสร้างสรรค์คอมมูนิตี้ในแวดวงศิลปะ ดนตรี แฟชั่น และอื่นๆ อีกมากมาย แต่ตอนนี้เขาพร้อมก้าวออกสู่สปอตไลต์ผ่าน ‘Level 50’ นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกที่ Galerie Zoë ฮัดสัน นิวยอร์ก

นิทรรศการนี้จัดขึ้นพร้อมกับวาระครบรอบวันเกิดปีที่ 50 ของเขา โดยรวบรวมภาพวาด งานศิลปะจากวัสดุเหลือใช้ (found-object) ของ Mayo รวมถึงผลงานจากเหล่าศิลปินผู้มีอิทธิพลต่อเส้นทางชีวิตและการทำงานของเขา โชว์ครั้งนี้ยังสะท้อนถึงเส้นทางอาชีพที่หยั่งรากลึกในการทำงานร่วมกัน มิตรภาพ และความหลงใหลในวัฒนธรรมทางสายตา (visual culture) อย่างไม่เสื่อมคลาย

Mayo ก่อตั้งค่ายเพลงอิสระ Big Wheel Recreation เมื่ออายุเพียง 16 ปี โดยปล่อยผลงานเพลงของ Jimmy Eat World, At The Drive-In และ The Hives ในเวลาต่อมาเขายังร่วมก่อตั้งงานแสดงสินค้าแฟชั่น United ร่วมกับ Steve Aoki บริหารแกลเลอรีและเอเจนซี่ในซานฟรานซิสโกและลอสแอนเจลิส และได้ทำงานเคียงข้าง Dr. Romanelli ก่อนที่จะขยายเข้าสู่อุตสาหกรรมกัญชาในฐานะผู้ร่วมก่อตั้ง Hall of Flowers

ภาพวาดของเขาพาย้อนกลับไปสำรวจภาพจำอันคุ้นเคยจากประวัติศาสตร์ศิลปะ วัฒนธรรมสเก็ต และป๊อปคัลเจอร์ผ่านมุมมองส่วนตัว ผลงาน ‘HUF Forever’ นำหน้าปกนิตยสาร ‘Thrasher’ ปี 1997 มาตีความใหม่เพื่อรำลึกถึง Keith Hufnagel เพื่อนผู้ล่วงลับ ขณะที่ ‘Double Three Liters’ อ้างอิงถึงผลงาน ‘Double Elvis’ ของ Andy Warhol นอกจากนี้ ‘Cameron Enjoys a Sunday on La Grande Jatte’ ยังนำตัวละคร Cameron จากเรื่อง Ferris Bueller มาวางทาบลงบนองค์ประกอบภาพอันเป็นเอกลักษณ์ของ Georges Seurat การนำโมเดล Homies วินเทจ ของเล่น Gumby และลูกบอลยางมารวมเข้าด้วยกัน ยิ่งช่วยตอกย้ำความสัมพันธ์ของ Mayo ที่มีต่อความทรงจำในอดีตและการสะสม

จุดศูนย์กลางของนิทรรศการคือ ‘Soft Serve’ (2006) ภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดมหึมากว้าง 16 ฟุตที่สร้างสรรค์โดย Alvaro Ilizarbe, Blake E. Marquis และ Buff Monster สำหรับทัวร์ 25 เมืองของ Rockstar Games ซึ่งคิดค้นและอำนวยการสร้างโดย Mayo นิทรรศการนี้ยังจัดแสดงผลงานของ Jen Stark, DABSMYLA, C.R. Stecyk III, Craig KR Costello, Cody Hudson, Claire Weiss / Day19 และ KUJ รวมไปถึงผลงานสี่ชิ้นจาก Matthew Jay Landon เพื่อนสนิทที่สุดของ Mayo ผู้ล่วงลับ

นิทรรศการ ‘Level 50’ เปิดให้เข้าชมที่ Galerie Zoë ในฮัดสัน นิวยอร์ก จนถึงวันที่ 1 พฤศจิกายน 2026 โดยจะมีงานเฉลิมฉลองปิดท้ายในวันที่ 31 ตุลาคม ซึ่งตรงกับวันเกิดครบรอบ 50 ปีของ Mayo

Galerie Zoë
223 Warren Street
Hudson, NY 12534

Keith Estiler Managing Editor, Hypeart

Keith Estiler is a New York-born curator, writer, and the Managing Editor of Hypeart, the contemporary art arm of Hypebeast. Based in NYC, Keith heads up editorial strategy at the intersection of contemporary art and culture, capturing the icons and outliers of both the local and international scenes. He has curated exhibitions worldwide, dedicated to championing the emerging voices and subcultures currently redefining contemporary visual culture.

0 ความคิดเห็น มาเป็นคนแรกที่แสดงความคิดเห็น
 

คุณกำลังลองใช้เว็บไซต์เบต้าใหม่

แบ่งปันความคิดเห็นของคุณกับเรา มันจะช่วยให้ดีขึ้นสำหรับคุณ