Kiko Kostadinov Women คอลเล็กชั่นรันเวย์ SS27

คอลเล็กชั่นเสื้อผ้าสตรี Kiko Kostadinov ประจำฤดูใบไม้ผลิ/ฤดูร้อน 2027 ซึ่งออกแบบโดย Laura และ Deanna Fanning และนำเสนอที่ปารีส ได้หยิบยกเส้นด้าย การตัดเย็บ และความโปร่งใสมาสร้างสรรค์เสื้อผ้าที่ดูเปลี่ยนไปในทุกย่างก้าว สองพี่น้องได้จุดเริ่มต้นมาจาก Nanda Vigo ศิลปินจากกลุ่ม ZERO ผู้สร้างสรรค์ผลงาน Cronotopo ในช่วงยุค 1960s ซึ่งผสานกระจก เหล็ก อะลูมิเนียม และแสงเข้าด้วยกันเพื่อสร้างพื้นที่ที่ดูเหมือนเคลื่อนไหวได้ พวกเธอนำแนวคิดนี้มาประยุกต์ใช้ทั้งในเชิงปฏิบัติและคอนเซปต์ เพื่อรังสรรค์เสื้อผ้าที่ปรับเปลี่ยนรูปทรงได้เองเมื่อผู้สวมใส่เดิน หมุนตัว และขยับเข้าใกล้ผู้คนรอบข้าง

ชุดเดรส “Chronotope” ถ่ายทอดไอเดียดังกล่าวลงบนผืนผ้าได้อย่างตรงไปตรงมาที่สุด แต่ละชุดถักทอจากเส้นด้ายฝ้ายที่ให้ทั้งโครงสร้างและการทิ้งตัวที่พลิ้วไหว แทรกด้วยแผงผ้าไนลอนโปร่งแสงที่ยอมให้แสงลอดผ่าน ชุดเดรสในโทนสีขาวและน้ำเงินเหล่านี้จะสลับไปมาระหว่างความทึบและโปร่งบางตามตำแหน่งของผู้สวมใส่ ทำให้รูปทรงของชุดไม่เคยหยุดนิ่งอยู่กับที่

เทคนิคการตัดเย็บสะท้อนความขัดแย้งระหว่างความเป๊ะและความพลิ้วไหวได้อย่างลงตัว เสื้อทูนิคปรับโครงสร้างเป็นรูปทรงสามเหลี่ยมด้วยการจับจีบเพียงอย่างเดียว โดยไร้รอยตะเข็บกวนใจ เพื่อให้ผ้าพิมพ์ลายมัวเรตึงกระชับและแนบเนียนไปกับเรือนร่าง ในส่วนของความบางเบา ผ้าออร์แกนซ่าน้ำหนักเบาดุจขนนกถูกนำมาเดรปเป็นสลิปเดรสและเครื่องประดับศีรษะทรงหลวมที่พลิ้วไหวตามสายลมและการเคลื่อนไหว เสื้อตัวนอกเริ่มต้นจากรูปทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าเรียบง่าย ก่อนจะจับจีบด้านหลังเพื่อสร้างช่วงไหล่ที่กว้างและจังหวะการสวิงที่ชัดเจน มอบกลิ่นอายความเคลื่อนไหวราวกับชุดอีฟนิ่งแวร์ นอกจากนี้ยังมีการใช้ผ้าเครปขนสัตว์และลินินโปร่งสบายเพื่อเพิ่มมิติของความโปร่งบางตลอดทั้งคอลเล็กชั่น

งานเทเลอร์เข้ามาเพิ่มความคมชัดที่ตัดกันอย่างสมบูรณ์แบบ ชุดสูท Made in Japan ตัดเย็บโดยเน้นช่วงไหล่ที่แข็งแรงและการจับจีบเข้ารูปที่เอว ออกแบบมาเพื่อตอบโจทย์การใช้งานจริงของเวิร์กกิ้งวูแมน ไอเท็มผ้าถักสุดเบสิกถูกนำมาตีความใหม่ในเชิงเทคนิค ไม่ว่าจะเป็นเสื้อคาร์ดิแกน ทวินเซ็ต และเดรสโปโล ที่ถูกนำมาปรับโฉมใหม่ผ่านเทคนิคอินทาร์เซียแบบคอนทราสต์ การจับจีบพลีต การฉลุลายลูกไม้ และการวางแพตเทิร์นสลับลาย ดีเทลจีบพลีตปรากฏให้เห็นตลอดทั้งคอลเล็กชั่นเพื่อสร้างจังหวะที่สม่ำเสมอ คั่นด้วยการสาดสีสันลงบนพื้นผิวที่เรียบง่าย

หมวดรองเท้าช่วยขยายเรื่องราวของคอลเล็กชั่นให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น รองเท้าปั๊มหนังแบบสานจัดวางคู่กับรองเท้าโลฟเฟอร์ที่ตกแต่งด้วยการเดินด้ายแบบทูโทนบนพื้นรองเท้าสั่งทำพิเศษของ Kiko Kostadinov ในขณะที่รองเท้าแตะ “Chronotopo” รูปทรงเรขาคณิตได้นำความเหลี่ยมมุมจากผลงานของ Vigo มาประยุกต์ใช้ แบรนด์ความงาม OMMAGE รับหน้าที่รังสรรค์ลุคเมคอัพที่เผยผิวเปล่งประกายและโปร่งแสง เพื่อสะท้อนถึงแสงสว่างที่บรรดาดีไซเนอร์คุ้นเคยจากการเติบโตในออสเตรเลีย

พื้นที่จัดโชว์ช่วยเติมเต็มเรฟเฟอเรนซ์ให้สมบูรณ์แบบ ผลงานการออกแบบของ Vigo ถูกนำมาตกแต่งทั่วทั้งงาน รวมถึงเก้าอี้ Due Più ปี 1971 ของเธอที่ผลิตโดย Acerbis จัดวางเคียงข้างผลงาน Andromeda (ปี 1974/2022) และ Light-Light (ปี 2000) ที่ทำขึ้นสำหรับ Glas Italia การจัดวางอ็อบเจกต์เหล่านี้ท่ามกลางเสื้อผ้าช่วยให้แขกผู้ร่วมงานได้เห็นภาพเปรียบเทียบชัดเจนระหว่างการทดลองเรื่องกระจกและแสงของ Vigo กับการตีความของตระกูล Fanning ที่ถ่ายทอดออกมาเป็นเสื้อผ้าที่สวมใส่ได้จริง