8 นิทรรศการศิลปะและอินสตอลเลชันที่ห้ามพลาดช่วง Frieze London 2026

เมื่อ Frieze London และ Frieze Masters กลับมาจัดที่ Regent’s Park ตั้งแต่วันที่ 14 ถึง 18 ตุลาคม วงการศิลปะของเมืองก็ขยายออกไปไกลกว่าพื้นที่จัดงานแฟร์ทั่วกรุงลอนดอน สถาบันหลัก แกลเลอรีอิสระ และพื้นที่จัดแสดงแปลกใหม่ต่างพร้อมใจกันนำเสนอนิทรรศการ การแสดง และอินสตอลเลชันกันอย่างคับคั่ง

ไฮไลต์ของปีนี้ครอบคลุมตั้งแต่เสียงทดลองและจิตรกรรมร่วมสมัย ไปจนถึงงานอินสตอลเลชันขนาดใหญ่และการคอลแลบที่ผสมผสานศิลปะ แฟชั่น และดีไซน์เข้าด้วยกัน ไม่ว่าคุณจะแวะเวียนไปตามที่ต่างๆ ในเมืองระหว่างการเยี่ยมชมงานแฟร์ หรืออยากจะข้ามงานแฟร์ไปเลย นี่คือการจัดแสดงที่โดดเด่นและคุ้มค่าแก่การไปชมในช่วง Frieze Week

Justin Caguiat นิทรรศการ ‘Change Ringing’ ที่ Serpentine South

Courtesy Of Serpentine Galleries

8 ตุลาคม 2026 – 10 มกราคม 2027
Justin Caguiat เปิดตัวผลงานในสถาบันศิลปะของสหราชอาณาจักรเป็นครั้งแรกด้วย ‘Change Ringing’ นิทรรศการสุดทะเยอทะยานที่ครอบคลุมทั้งจิตรกรรม ประติมากรรม ภาพพิมพ์ เสียง และภาพยนตร์ โดยครอบคลุมพื้นที่ Serpentine South นิทรรศการนี้สำรวจความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะ สถาปัตยกรรม และการผ่านไปของเวลา ไฮไลต์ของงานคือภาพวาดที่ใช้สีซึ่งไวต่อความร้อนและเปลี่ยนสีตามสภาพแวดล้อม พร้อมด้วยระฆังทองสัมฤทธิ์ที่หล่อเป็นรูปดอกไม้และเมล็ดพืช ผลลัพธ์ที่ได้คือนิทรรศการที่พัฒนาและท้าทายแนวคิดที่ว่าผลงานศิลปะคือสิ่งตายตัว

Tarek Atoui นิทรรศการ ‘Hold’ ที่ Tate Modern

Courtesy Of Tate Modern

13 ตุลาคม 2026 – 11 เมษายน 2027
Tarek Atoui ศิลปินและนักแต่งเพลงชาวเลบานอนเปลี่ยน Turbine Hall อันโด่งดังของ Tate Modern ให้กลายเป็นพื้นที่แห่งเสียงขนาดใหญ่สำหรับ Hyundai Commission ล่าสุด ในชื่อ ‘Hold’ อินสตอลเลชันนี้ผสมผสานเครื่องดนตรีสั่งทำพิเศษ วัตถุประติมากรรม อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ และเครื่องเคาะจังหวะเพื่อสร้างวงออเคสตราที่ผสมผสานเสียงและการเคลื่อนไหว ผู้เข้าชมจะได้รับเชิญให้สัมผัสผลงานผ่านทั้งการฟังและการสัมผัสทางกายภาพ ในขณะที่โปรแกรมการแสดงสดจะช่วยปรับโฉมพื้นที่อย่างต่อเนื่อง นี่คือการสำรวจที่ยิ่งใหญ่ว่าดนตรี สถาปัตยกรรม และปฏิสัมพันธ์ของมนุษย์สามารถรวมเป็นหนึ่งเดียวกันได้อย่างไร

CART Department x Kozo นิทรรศการ ‘A World Within’ ที่ The Peninsula London

Courtesy Of The Peninsula Hotel London

15–31 ตุลาคม 2026 | The Peninsula London
CART Department และ The Peninsula London ร่วมมือกับศิลปิน Kozo เปลี่ยนยานพาหนะสุดหรู 6 คันของโรงแรมให้กลายเป็นผลงานศิลปะที่เคลื่อนไหวได้ โปรเจกต์ที่ใช้ชื่อว่า ‘A World Within’ นี้ Kozo ได้นำภาษาภาพอันซับซ้อนของเขามาใช้กับรถโรลส์รอยซ์ เบนท์ลีย์ และรถยนต์รุ่นอื่นๆ โดยได้รับแรงบันดาลใจจากประวัติศาสตร์วัฒนธรรมอันยาวนานของลอนดอน ธรรมชาติของอังกฤษ และภาพแนวเซอร์เรียลลิสต์ การผสมผสานองค์ประกอบของอดีต ปัจจุบัน และอนาคตเข้าด้วยกัน ทำให้ยานพาหนะแต่ละคันกลายเป็นผืนผ้าใบสำหรับโลกแห่งจินตนาการของศิลปิน ที่ซึ่งลวดลายที่คุ้นเคยถูกปรับเปลี่ยนรูปแบบในแบบที่คาดไม่ถึง รถยนต์รุ่นเหล่านี้ซึ่งเปิดตัวในช่วง Frieze Week จะเดินทางไปทั่วลอนดอนในเดือนตุลาคม เพื่อนำศิลปะร่วมสมัยจากผนังแกลเลอรีออกสู่ท้องถนนในเมือง

Slawn นิทรรศการ ‘Crane Painting’ กับ Saatchi Yates

Courtesy Of Slawn And Saatchi Yates

13 ตุลาคม 2026 | ลานจอดรถ Doon Street
Slawn ศิลปินชาวไนจีเรียที่อาศัยอยู่ในลอนดอน ซึ่งไม่เคยทำตามแบบแผนของแกลเลอรีแบบเดิมๆ ยกระดับการสร้างสรรค์ผลงานของเขาสู่ระดับอุตสาหกรรมด้วยการแสดงภาพวาดสุดพิเศษร่วมกับ Saatchi Yates งานนี้จัดขึ้นที่ลานจอดรถ Doon Street โดยนำเครน รถยนต์ และภาษาภาพที่เป็นเอกลักษณ์ของศิลปินมารวมกัน เปลี่ยนสภาพแวดล้อมเมืองในชีวิตประจำวันให้กลายเป็นผืนผ้าใบที่ไม่ธรรมดา Slawn เป็นที่รู้จักในการเชื่อมโยงวัฒนธรรมสตรีท ศิลปะร่วมสมัย และการแสดงตื่นตาเข้าด้วยกัน เขาจึงยังคงท้าทายสถานที่และวิธีในการสัมผัสประสบการณ์ศิลปะต่อไป

JW Anderson นิทรรศการ ‘A Composition’ ใน Pimlico

Courtesy Of Jw Anderson

15–20 ตุลาคม 2026
Jonathan Anderson นำศิลปะ แฟชั่น และดีไซน์มารวมกันใน ‘A Composition’ นิทรรศการพิเศษที่นำเสนอโดย JW Anderson ร่วมกับ The Platinum Card จาก American Express นิทรรศการนี้จัดขึ้นที่ร้านเรือธงของแบรนด์ในย่าน Pimlico โดยมีผลงานชิ้นใหม่ของ Cerith Wyn Evans พร้อมด้วยผลงานจากศิลปินและนักสร้างสรรค์ในแวดวงของ Anderson ไฮไลต์ของงานได้แก่ เซรามิกของ Akiko Hirai ภาพวาดของ Mary Stephenson และประติมากรรมของ Shawanda Corbett นิทรรศการนี้นำเสนอให้เห็นถึงความสัมพันธ์อันยาวนานของ Anderson กับศิลปะและงานฝีมือร่วมสมัย โดยขยายวิสัยทัศน์เชิงสร้างสรรค์ของเขาให้ก้าวข้ามเสื้อผ้าเข้าสู่พื้นที่แกลเลอรี

Salman Toor นิทรรศการ ‘Someone Like You’ ที่ The Courtauld Gallery

Courtesy Of The Courtauld Gallery

2 ตุลาคม 2026 – 10 มกราคม 2027
นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ Salman Toor ในยุโรปมาถึง The Courtauld Gallery แล้วด้วย ‘Someone Like You’ ซึ่งรวบรวมภาพวาด 19 ชิ้นที่สร้างสรรค์ขึ้นตั้งแต่ปี 2019 ศิลปินชาวปากีสถาน-อเมริกันรายนี้เป็นที่รู้จักจากการวาดภาพบรรยากาศชีวิตในเมืองร่วมสมัย เขาบันทึกช่วงเวลาของมิตรภาพ ความปรารถนา ความโดดเดี่ยว และความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งผ่านการใช้สีเขียวสว่างอันเป็นเอกลักษณ์และฉากภายในที่ดูใกล้ชิด นิทรรศการนี้นำเสนอความสมดุลระหว่างความอ่อนโยน อารมณ์ขัน และความไม่สบายใจ และนำเสนอมุมมองที่น่าสนใจเกี่ยวกับวิธีที่ Toor จัดการกับอัตลักษณ์และความสัมพันธ์ของมนุษย์

Issy Wood นิทรรศการ ‘Self-Portraits’ ที่ National Portrait Gallery

Courtesy Of The National Portrait Gallery

9 ตุลาคม 2026 – 28 กุมภาพันธ์ 2027
Issy Wood ศิลปินและนักดนตรีชาวอังกฤษ-อเมริกันหันมามองตัวเองด้วยการนำเสนอภาพเหมือนตนเองที่ National Portrait Gallery ในลอนดอน ภาพวาดเหล่านี้สร้างสรรค์ขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์ Artist Focus ของสถาบัน โดยสำรวจความใกล้ชิด วัฒนธรรมการบริโภค และธรรมชาติที่ซับซ้อนของการนำเสนอตัวเอง ด้วยองค์ประกอบที่ครอบตัดอย่างแน่นหนา มุมมองที่แปลกตา และการบิดเบี้ยวเล็กน้อย Wood ใช้ภาพเหมือนตนเองเป็นทั้งวิธีเปิดเผยและปกปิดอัตลักษณ์ นิทรรศการนี้นำเสนอมุมมองส่วนตัวของศิลปินที่ผลงานผสมผสานระหว่างจิตรกรรม ดนตรี และวัฒนธรรมร่วมสมัยได้อย่างลื่นไหล

ฤกษ์ฤทธิ์ ตีระวนิช นิทรรศการ ‘(situational awareness)’ ที่ Pilar Corrias

Courtesy Of Pilar Corrias

9 ตุลาคม – 14 พฤศจิกายน 2026
ฤกษ์ฤทธิ์ ตีระวนิช กลับมาที่ Pilar Corrias อีกครั้งพร้อมกับ ‘(situational awareness)’ ซึ่งเป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่ 5 ของเขากับแกลเลอรีนี้ งานนี้จัดขึ้นที่สาขา Savile Row โดยนำเสนอภาพวาดชิ้นใหม่และการแสดงเพื่อสำรวจความเชื่อมโยงระหว่างประวัติศาสตร์การทหารของอังกฤษและประเพณีด้านแรงงาน งานฝีมือ และการผลิตที่เกี่ยวข้องกับย่านตัดเสื้ออันโด่งดัง ฤกษ์ฤทธิ์เป็นที่รู้จักจากการทำงานศิลปะที่เกี่ยวพันกับสังคม เขาใช้แกลเลอรีเป็นพื้นที่สำหรับการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรม โดยเชื่อมโยงเรื่องราวทางประวัติศาสตร์กับวิถีชีวิตประจำวันของการสร้างสรรค์ได้อย่างคาดไม่ถึง