หลังกำแพงประตูไร้ป้ายในย่าน Midtown Manhattan คือโรงอุปรากรลับ แขกเหรื่อไม่ได้เข้ามาพร้อมตั๋ว แต่ต้องใช้รหัสลับที่ถูกส่งมาให้เพียงไม่กี่ชั่วโมงก่อนเริ่มงาน พร้อมเดรสโค้ดเคร่งครัด: กึ่งทางการกว่าชุดค็อกเทล แต่ไม่ถึงกับแบล็กไท และต้องเป็นสีดำ ขาว หรือเงินเท่านั้น แล้วก็อย่าลืม หน้ากากด้วย ประตูบานใหญ่เปิดออก ฝูงชนในลุคโอตกูตูร์ทยอยกระจายตัว ส่งมอบโทรศัพท์ให้เจ้าหน้าที่ ก่อนจะลื่นไหลหายเข้าไปในเขาวงกตของห้องลับทาสีแดงเข้มด้านใน
เชื้อเชิญเข้าสู่ Masquerade, อุปรากรมิวสิคัล Phantom of the Opera เวอร์ชันใหม่ โดยคอมโพเซอร์ Andrew Lloyd Webber กำกับโดย Diane Paulus โปรดักชันนี้ซึ่งได้สมญาว่าเป็น “อิมเมอร์ซีฟมิวสิคัลเรื่องแรกของโลก” ทำหน้าที่เสมือน Phantom ภาคต้นที่ดึงผู้ชมให้ดำดิ่งสู่ตำนานของแอนติฮีโร่ตัวจริง หรือ “OG” (ย่อจาก “Opera Ghost”) ของเรื่อง
ตลอดทั้งค่ำคืน เรื่องราวค่อย ๆ คลี่คลายไปทั่วอาคารสูงห้าชั้นซึ่งเคยเป็นร้านขายอุปกรณ์ศิลปะ และเช่นเดียวกับงานของ Punchdrunk ที่ปิดตัวไปแล้วอย่าง Sleep No More, การแสดงนี้ก็พาผู้ชมเข้าสู่โลกเหนือจริงที่ปลุกประสาทสัมผัสครบถ้วน มากกว่ามิวสิคัลในแบบดั้งเดิม เหตุการณ์ต่าง ๆ เคลื่อนไหวตลอดเวลา และไม่มีประสบการณ์ของสองคนไหน—แม้จะมาในคืนเดียวกัน—ที่เหมือนกัน จากแค่การนั่งดู กลายเป็นการเข้าไปอาศัยอยู่ในเรื่องราว และที่สำคัญคือ ได้เคลื่อนที่ไปท่ามกลางงานศิลปะของมัน
การร่างภาพของชายผู้เกลียดชังผู้คนแต่หลงใหลในเสียงดนตรีคนนี้ ก็คือการมองเขาในฐานะนักเสพความงามตัวจริง Masqueradeในฐานะครีเอทีฟไดเรกเตอร์ Shai Baitel จึงรวบรวมผลงานศิลปะร่วมสมัยชั้นเยี่ยมมาไว้มากมาย เพื่อช่วยขยายภาพอดีตอันโหดร้ายของ Erik — หรือปีศาจ Phantom — และเหนืออื่นใดคือรสนิยมงดงามไร้ที่ติของเขา ด้วยผลงานจาก Marina Abramović, Barry X Ball, Bob Dylan, Adam Pendleton และศิลปินชื่อดังอีกหลายราย งานที่กระจายอยู่ทั่วทั้งอาคารช่วยขับเน้นความโอ่อ่าของอินทีเรียร์ พร้อมทั้งส่งสัญญะให้ผู้ชมได้เข้าถึงจิตวิทยาของตัวละครได้ลึกขึ้น
ยังไม่ทันได้ก้าวเท้าเข้าฮอลล์ แขกก็ต้องปะทะเข้ากับกลุ่มใบหน้ากราฟฟิตีอสูรกายสามโทนสีของ Kenny Sharf ที่ตั้งรับอยู่ด้านหน้า เป็นการตั้งจังหวะให้ค่ำคืนถัดจากนั้น ภายในฮอลล์ ประติมากรรม “Purity” หินอ่อนคลุมผ้าสองชิ้นของ Barry X Ball และภาพวาดบาลาคลาวาสีดำทองของ Adam Pendleton สะท้อนภาพตัวตนที่แตกร้าวของชีวิตซึ่งถูกปิดบังไว้ ส่วนมุมอื่น ๆ นั้น “Communicator” ประติมากรรมประดับควอตซ์ของ Abramović และประติมากรรมไม้หัวโขกไม่รู้จบของ Jakob Grosse-Ophoff ก็ถ่ายทอดความเจ็บปวดและความอึดทนผ่านการทรมานของร่างกาย
สำหรับแฟน Phantom รุ่นเก๋า งานชิ้นอื่น ๆ ยังส่งสัญญะแบบตรงไปตรงมาถึงโปรดักชันต้นฉบับ: ภาพเหมือนที่สั่งวาดใหม่โดย Yigal Ozeri ถ่ายทอดเงาร่างของ Phantom ผู้ยากจะจับต้องในผ้าคลุมและหน้ากาก Z. Behl ส่งผลงานประติมากรรมช้างขนาดมหึมาตกแต่งด้วยเครื่องทรงแดงทองอันวิจิตร เป็นการพยักหน้าถึงช้างในตำนานจากเพลง “Hannibal Rehearsal” ขณะที่ประตูเหล็กของ Bob Dylan ก็ชวนให้หวนคิดถึงรังลับใต้ดินแบบกอธิกของ Phantom
สำหรับสายตาที่สังเกตเก่งจะได้เจอดอกกุหลาบ สัญลักษณ์สำคัญของ Phantom ที่โผล่อยู่ทั่วทั้งงาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในอินสตอลเลชันบนดาดฟ้าของ Paul Cummin ที่เรียงรายด้วยดอกไม้จำลองหนึ่งพันดอก ยังปรากฏในผลงานของ Ophoff และ Dylan ด้วย โดยกุหลาบคือภาษาภาพของความงามที่พันกันแน่นกับความเจ็บปวด ความทุ่มเทที่มาคู่กับการสูญเสีย ซึ่งเป็นแก่นแท้ของเรื่องราวทั้งหมด
ไม่ว่าคุณจะไปเพื่อประสบการณ์ใหม่ต่างจากเดิม หรือเพื่อโหยหาอดีต Masquerade ก็มีอะไรให้คนทุกเจเนอเรชันได้อิน ด้วยทีมแคสต์จากเวอร์ชันดั้งเดิม แฟชั่นที่ผ่านสายตาคอลแลบอเรเตอร์คู่ใจของ Lady Gaga และการคิวเรตโดย Baitel ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Modern Art Museum แห่ง Shanghai เป็นต้น โปรดักชันนี้จึงการันตีค่ำคืนสุดหรูที่ผสานการเล่นและการแสดงเข้าไว้ด้วยกัน — หากคุณยอมปล่อยตัวปล่อยใจไปกับมัน
จอง ตั๋ว สำหรับ Masquerade ได้แล้ววันนี้ ก่อนที่การแสดงจะปิดม่านในวันที่ 29 มีนาคมนี้