Hypebeast Flea & Hypedrive dominam Taikoo Li Julong Wan Guangzhou
Um mês inteiro celebrando cultura, comunidade e a liberdade sobre rodas.
Do feriado de May Day até o fim de maio, as duas iniciativas físicas da Hypebeast — Hypebeast Flea e a recém-lançada Hypedrive — tomaram conta de Taikoo Li Julong Wan Guangzhou. Ao longo de quase um mês de celebrações movidas pela comunidade, o histórico distrito de Chongkou Warehouse se transformou no hotspot definitivo de criatividade, conexão e paixão, aproximando arquivos de streetwear, carros esportivos clássicos e vinis analógicos.
Na véspera do market, a energia já foi lá em cima com uma festa de abertura exclusiva, celebrando a comunidade ao lado de amigos próximos, incluindo Sun Yang e Xiao Pi Hai. No comando das pick-ups, o veterano DJ de Hong Kong Frankie Lam eletrizou a pista com um set de Cantopop cuidadosamente curado. Ao mesmo tempo, o artista multidisciplinar Katol levou criação artística ao vivo e espontânea para o espaço, enquanto oficinas interativas comandadas por ROARINGWILD e Birth of Royal Child fizeram os convidados redescobrirem o prazer de criar com as próprias mãos.
Hypebeast Flea Guangzhou: um market imersivo
Na virada para o evento principal, labels criativas de moda da Guangdong-Hong Kong-Macao Greater Bay Area (GBA) formaram a espinha dorsal do market. Marcas renomadas como THE ARTISTE, Club Stubborn, OLDSOILISM, WMT Chrono club, LIVIN’ MACAU, ROARINGWILD, Spanner Hardware® e Vangolf levaram suas coleções mais recentes e drops exclusivos, traduzindo o estilo único da cena fashion da GBA. Para adicionar a emoção da caça a arquivo, as lendárias casas de vintage de Hong Kong, Midwest Vintage e WHITE WHALE & CO., ofereceram ao público a adrenalina de garimpar peças de acervo raríssimas.
O line-up internacional foi igualmente de peso, com nomes essenciais como FUTUREMADE STUDIO, MADFRENZY, Netflix, GENTLEWOMAN, MATTER MAKERS, adidas e Birth of Royal Child, todos atraindo verdadeiras multidões. Os segmentos de lifestyle e art toys deixaram o mix ainda mais diverso, com espaços supercurados de New Era, Artdicted, LeeeeeToy, FAT COFFEE WITH, Raw Emotions, HAMCUS, Plastic Friends e Well Done Shop.
Para além dos estandes tradicionais, a instalação gigante “Lost in Apple”, assinada pela Green House Café, virou o ponto de foto obrigatório, enquanto a exposição da série exclusiva de T-shirts colaborativas de 20º aniversário da Hypebeast rendeu burburinho por todos os lados. O line-up estrelado de F&B — com TREBLE COFFEE, White Soup Shop, Hope & Sesame, WONDERYELL, FULUKU RAMEN e Hennessy — garantiu energia máxima do começo ao fim.
Experiências interativas rolaram sem pausa durante todo o market. Uma série de painéis recebeu nomes de referência como Xiao Pi Hai, Jackal, Tuff, Anson, Kenkori, Jim Yan e John, que compartilharam visões sobre gestão e construção de comunidade. A criatividade seguiu como fio-condutor quando a New Era se uniu à ROARINGWILD e a Xiao Pi Hai em oficinas DIY customizadas — um espírito maker que também embalou as sessões da ROARINGWILD e da Well Done Shop. Na trilha sonora, Larvae e Replica.mp3 sucederam a apresentação de abertura de Frankie Lam, segurando a vibe com sets de DJ impecáveis em noites consecutivas.
Do lado de fora, o foco passou para o movimento. The Block Smash, adidas e Pumpplus puxaram a comunidade em uma corrida à beira-rio cheia de energia. SHINING trouxe adrenalina máxima com um desafio de montagem de bicicletas, enquanto a lululemon comandou uma sessão de yoga ao pôr do sol profundamente relaxante. Fechando as ativações à beira do rio, o “Mini Golf” challenge da Vangolf deixou o suspense do grande prêmio para o próximo grande encontro.
Hypedrive Guangzhou: estética automotiva encontra cultura do vinil
À medida que os sete dias de Hypebeast Flea chegavam ao fim, a Hypedrive — uma experiência física totalmente nova, nascida em New York — assumiu naturalmente o bastão. Ao longo de dois fins de semana consecutivos, a partir de 16 de maio, os holofotes migraram do streetwear para a interseção entre estética mecânica e formatos físicos de música, sob as mesmas fachadas históricas de tijolos vermelhos.
Ancorado no tema “Cars and Vinyl”, o evento misturou velocidade imersiva, música analógica ao vivo e a cultura crua do lifestyle automotivo em um fim de semana de alta voltagem para entusiastas de toda a GBA.
Entrelaçadas à arquitetura icônica, as bancadas curadas transformaram a street culture em realidade interativa. A RDM PSYCHO trouxe uma dose intensa da cultura hardcore custom Harley-Davidson, enquanto a Open Dialogue se uniu à TRIPLET, marca de Tyson Yoshi, para estrear uma t-shirt exclusiva com tema “Racing Club”. Pioneira em envelopamentos que mudam de cor, a Inozetek levou os limites do visual automotivo ainda mais longe, enquanto simuladores profissionais de corrida da CAMMUS deram aos fãs de motorsport um gostinho real de pista.
Essa energia multifacetada seguiu se expandindo. Os art toys emblemáticos da HAMCUS e uma claw machine customizada viraram paradas obrigatórias de interação, enquanto a COSTS entregou seu característico espaço de varejo rico em textura. O lendário coletivo norte-americano de lifestyle automotivo, Purist Group, levou seu espírito de irmandade e trabalho social para a GBA. A Raw Emotions, de Hong Kong, transportou um típico garage market para dentro do evento, onde arranjos florais românticos colidiam com motores frios e brutos no espaço conceitual RAWEMOCASA. E, claro, o calor do som analógico tomou conta do ar: ANTH e DISC JOKER uniram forças para montar um verdadeiro santuário do vinil, usando a coleção pessoal do fundador Trace para compor a trilha sonora ideal da cultura jovem.
Naturalmente, todos os olhares acabaram convergindo para o line-up curado de oito máquinas lendárias e cheias de história em exibição. Entre elas, um Toyota Supra A80 branco impecável, mantendo vivo um tributo transoceânico ao saudoso Paul Walker; um icônico Nissan GT-R R35, coberto por assinaturas de nomes globais do universo automotivo; e um Nissan Z ultra-raro em Guangzhou. A dupla histórica formada pelo Porsche 918 Spyder e pelo McLaren P1 — dois integrantes da moderna “Holy Trinity” dos hypercars — exibiu monocoques de fibra de carbono à mostra e V8 estrondosos que levaram os sentidos ao limite.
Outros destaques de respeito incluíram o GT-R R35 Nismo colaborativo Hana x TBC x Inozetek, envelopado em verde-abacate; um clássico Lamborghini Diablo GT com wrap degradê preto e branco customizado; e um Volkswagen Santana vintage, que o artista contemporâneo whyyy transformou em tela para uma sessão de graffiti ao vivo em estilo nanquim.
Para além da sobrecarga visual, conversas guiadas pela comunidade permearam os quatro dias. No palco de Panel Talk do primeiro dia, CCHAN, Catherine e Ya Bao se reuniram para discutir o “romance analógico” encontrado nas caixas de câmbio mecânicas e nos discos de vinil. Ao longo do fim de semana, os participantes carimbaram à mão keychains de couro customizadas na oficina da RDM ou aprenderam a manipular ritmos no workshop de DJ comandado por ANTH e DISC JOKER.
Na golden hour, as margens do Pearl River ecoavam com os estalos precisos dos kendamas da DamLab e com uma ativação de futebol leve e ágil comandada pela FOOTYGIRLS. Quando a noite caiu, a DJ Night exclusiva curada por ANTH incendiou de vez os armazéns de tijolos vermelhos, com UK Garage acelerado, Phonk e techno industrial ressoando em sintonia perfeita com os hypercars de milhões de dólares estacionados ali ao lado.
Continua em breve…
Dos primeiros acordes da festa de abertura do Hypebeast Flea ao último ronco de motor que se apagou no fim de semana de encerramento da Hypedrive, a dupla ocupação da Hypebeast ao longo de um mês chega oficialmente ao fim — em grande estilo. No fim das contas, esses dois eventos marcantes nunca foram apenas sobre máquinas frias ou produtos de consumo; sempre foram sobre as pessoas reais e apaixonadas que se juntaram para criar conexões. Obrigada às dezenas de milhares de vocês que viajaram de toda a Greater Bay Area e de ainda mais longe. A história da nossa comunidade está só começando.
