Primeiro olhar exclusivo no DRIFT Museum em Amsterdã
O Van Gendt Hallen, em Amsterdã, um antigo complexo industrial onde antes eram fabricadas locomotivas, está passando por uma ampla reforma para se transformar no futuro DRIFT Museum. Recentemente, um pequeno grupo de convidados visitou o local, ainda em fase inicial de obras, como parte de uma experiência rara organizada pelo programa VIP Cardholder Access da Capital One e The Cultivist.
Lonneke Gordijn, cofundadora da dupla artística DRIFT, conduziu uma visita guiada pelo espaço e explicou a lógica por trás do projeto. A DRIFT é conhecida por obras cinéticas de grande escala, incluindo performances com drones e instalações de luz complexas. Gordijn afirmou que o estúdio identificou a necessidade de uma infraestrutura especializada que os museus tradicionais muitas vezes não conseguem comportar. Ela explicou que o trabalho deles exige um diálogo muito específico com o espaço que ocupa.
“O nosso trabalho pertence a um contexto, e o diálogo entre o contexto e a obra faz parte da experiência do nosso público”, disse Gordijn. Ela descreveu o museu como um híbrido entre galeria e teatro, pensado para abrigar de forma permanente os equipamentos técnicos e o suporte mecânico necessários para operar suas obras baseadas em luz, ar e movimento. Ela destacou que a decisão de construir nasceu da necessidade, e não da ambição, acrescentando: “Não era um sonho ter um museu, era algo necessário como próximo passo do nosso processo criativo.”
Gordijn e o cofundador Ralph Nauta criaram o estúdio depois de se conhecerem na Design Academy Eindhoven, no começo dos anos 2000. Desde então, o estúdio se transformou em uma operação global, com uma equipe de 50 pessoas. Durante a visita, foi ressaltado que Nauta não estava presente, pois estava em Los Angeles supervisionando um projeto para a abertura do LACMA. Ao falar sobre como a dupla mantém a parceria criativa após 20 anos, Gordijn explicou que eles compartilham uma sintonia colaborativa constante. “Tenho a sensação de que compartilhamos uma frequência de rádio e estamos sempre na mesma sintonia”, disse. Ela acrescentou que, embora às vezes abordem os problemas por ângulos diferentes, “buscamos os mesmos objetivos, às vezes por caminhos completamente distintos, mas nunca precisamos duvidar um do outro.”
“Queremos estudar a convivência, queremos investigar o que é que nos conecta.”
Sobre o papel da tecnologia na prática do estúdio, Gordijn falou sobre a forma como lidam com a IA. Ela afirmou que, embora o estúdio possa usar IA como ferramenta de brainstorming, não a utiliza para conduzir a visão criativa. “Nós realmente não achamos que a IA deva tomar decisões criativas”, disse. Ela enfatizou que a DRIFT prioriza experiências físicas e tangíveis em vez de simulações digitais, sugerindo que, à medida que o conteúdo digital se torna mais onipresente, as pessoas vão buscar interações mais autênticas. “Em algum momento estaremos tão sobrecarregados de todo tipo de estímulo que vamos começar a desejar o real, a presença física do real”, observou.
O museu não seguirá o formato tradicional de exposições cronológicas. Em vez disso, Gordijn afirmou que o projeto espacial será pensado para criar ambientes capazes de influenciar a percepção e o engajamento do visitante, com o objetivo de estimular a conexão humana. “Queremos estudar a convivência, queremos investigar o que é que nos conecta”, disse. Ela comentou que sua expectativa é oferecer ao público algo que geralmente falta na rotina: “O que realmente queremos dar às pessoas é tempo e espaço.”
A abertura do DRIFT Museum está prevista para o fim deste ano, dependendo da entrega final e da conclusão do edifício. O projeto representa uma expansão significativa para a dupla, que passa de exposições temporárias para a criação de uma instituição permanente, onde sua obra poderá, de fato, respirar.
