Botão pankou está em todo lugar – e dominando as passarelas
Na eterna busca da moda por mínimos detalhes a serem ampliados e reinventados, os fechos chineses trançados conhecidos como botões pankou vivem um renascimento, ganhando força em labels de luxo e premium que vão da adidas Originals à Lemaire.
Às vezes chamados de “frog button”, esse fecho tradicional aparece em diferentes versões, mas quase sempre se caracteriza por um pequeno laço de um lado e uma conta ou nó do outro. Há variações utilitárias, como as encontradas em uniformes de trabalho da década de 1930, e versões mais decorativas, como os desenhos rebuscados das roupas de festa chinesas. Por que, então, esse detalhe ancestral de vestuário conquistou apelo contemporâneo — e de que forma está sendo reinterpretado hoje?
A expansão internacional do botão como tendência mainstream remete, em linhas gerais, a 2025, quando a adidas Originals lançou sua Tang jacket. Esse agasalho esportivo clássico da adidas, inspirado nos trajes Tang, traz fechos pankou em forma de nó sobre o zíper tradicional. Depois de cair no gosto do público como item exclusivo da Ásia, a jaqueta começa a causar frisson no Ocidente, onde o detalhe surge em versões cada vez mais inventivas.
Silhuetas Alfaiataria, Influências do Oriente
Vogue Runway
Vogue Runway
Assim como a Tang jacket da adidas, silhuetas híbridas interessantes vêm combinando o pankou com detalhes ocidentais. No desfile FW26 da Ralph Lauren em Paris — o primeiro desfile masculino do estilista em anos — um smoking de veludo preto apareceu com fechos pankou ornamentados. Em versões mais casuais, a label novaiorquina Sundae School lançou o Hanbok Hoodie, com fechamento pankou diagonal, e o novo Teardrop Fleece exibe ainda um único nó pankou na gola.
O desenho desse botão é, em termos funcionais, semelhante aos fechos de alamar encontrados nos duffle coats tradicionalmente usados por marinheiros europeus. Assim como o pankou, o alamar do duffle traz um laço de um lado e um botão alongado do outro. A fusão desses estilos específicos serviu como ponto de partida para diversos designers.
Kenzo/Vogue Runway
Kenzo/Vogue Runway
Kenzo/Vogue Runway
A coleção Fall 2026 da Kenzo, assinada por NIGO, traz uma jaqueta azul-marinho com um único fecho pankou, decorada com motivos tradicionais e ocidentalizada por um grande botão de duffle. Já o desfile FW26 de Yohji Yamamoto apresentou combinação semelhante de pankous ornamentados com botões de duffle oversized, assim como a Sacai, ressaltando o trançado do detalhe por meio de formas alongadas.
Esses designs híbridos espelham as formas como o pankou já foi apropriado pelo Ocidente ao longo da história. Na década de 1930, o pankou ganhou uma expressão mais simples em jaquetas de trabalho azul-marinho, criadas para vestir a crescente classe operária europeia. Com o tempo, a peça se tornou emblemática na França como “Bleu de Chine”, e o modelo, semelhante a um chore coat, foi reinventado pela Lemaire em couro marrom no look de encerramento do desfile de FW26.
Inovação Guiada pela Herança
Enquanto o pankou circula pelo mundo, designers chineses seguem recontextualizando esse detalhe de herança em seus próprios termos. Um exemplo de peso na indústria global vem da CLOT, liderada pelo designer chinês Edison Chen. Em janeiro de 2026, a CLOT se uniu à adidas em uma cápsula de Lunar New Year 2026, que trouxe um tênis com fechos pankou no lugar dos cadarços e uma nova Tang jacket vermelha.
Clot/Adidas Originals
Em Paris, a PRONOUNCE, com base em Xangai/Milão, apresentou um colete jeans com nós pankou nos ombros e uma jaqueta de camurça com fechos tipo pankou, entre outros designs inspirados em herança. Em outra frente, o designer chinês radicado em Paris Edmond Luu, da Pièces Uniques, criou uma coleção de Fall repleta de fechos pankou, incorporando os botões em peças futuristas de alfaiataria.
Em um post, Luu descreveu sua coleção “Red Origin” como “um tributo aos alfaiates Hongbang e ao meu savoir-faire francês; ela reflete um diálogo entre dois mundos: a sensibilidade oriental e o rigor ocidental, tradição e modernidade”. O foco do designer nessa dualidade traduz, com precisão, o diálogo cada vez mais intenso entre a moda chinesa e a europeia.
Edmond Luu
Edmond Luu
Da Economia à Estética
Em meio a um cenário global de moda em transformação, além de marcas chinesas entrarem no mercado americano, cada vez mais designers europeus firmam parcerias com labels chinesas para alavancar suas carreiras. De acordo com a Reuters, documentos corporativos e posts em redes sociais indicam que uma série de marcas chinesas abriu suas primeiras lojas nos EUA em 2025, incluindo Urban Revivo, Auntea Jenny, Chagee, Luckin Coffee e Mixue. E, em 2025, Kim Jones, ex-Dior, passou a integrar a marca de Xangai linha Areal da Bosideng, e Kris Van Assche colaborou com Antazero, lançando pop-ups por toda a China e no Dover Street Market Paris.
Antazero
Antazero
Não por acaso, o pankou ganha protagonismo justamente em uma era em que o diálogo entre a moda do Oriente e do Ocidente se torna mais intenso, impulsionado sobretudo pela expansão da indústria fashion asiática. À medida que designers do continente consolidam seu espaço no mercado global e marcas europeias buscam cada vez mais referências na região, essa troca cultural tende a seguir produzindo silhuetas híbridas e estéticas profundamente inovadoras.
