Rama Mayo reflete sobre 50 anos de arte, música e cultura em 'Level 50'

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ramo mayo level 50 exhibition galerie mayo contemporary art hudson yards new york city
Courtesy of the artist, photo by Jesse Meeker & Zach Neven
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Resumo

'Level 50' reúne as pinturas de Mayo, obras nostálgicas com objetos encontrados e peças inspiradas na cultura do skate, na cultura pop e na história da arte.

Apresentando obras de Jen Stark, DABSMYLA, C.R. Stecyk III e mais, a exposição fica em cartaz até 1º de novembro de 2026.

O empreendedor cultural apresenta sua primeira mostra individual na Galerie Zoë, em Hudson, Nova York, reunindo obras de amigos e parceiros de longa data. Por mais de três décadas, Rama Mayo atuou nos bastidores, moldando comunidades criativas que transitam pela arte, música, moda e além. Agora, ele assume o protagonismo com ‘Level 50’, sua primeira exposição solo na Galerie Zoë, em Hudson, Nova York.

Em comemoração ao seu aniversário de 50 anos, a exposição reúne pinturas e obras com objetos encontrados de Mayo, além de peças de artistas que marcaram sua trajetória pessoal e profissional. A mostra resgata uma carreira pautada pela colaboração, pela amizade e por um fascínio inesgotável pela cultura visual.

Com apenas 16 anos, Mayo fundou o selo fonográfico independente Big Wheel Recreation, lançando nomes como Jimmy Eat World, At The Drive-In e The Hives. Mais tarde, ele cofundou a série de feiras de moda United com Steve Aoki, comandou galerias e agências em São Francisco e Los Angeles, e trabalhou ao lado de Dr. Romanelli, antes de expandir seus horizontes para a indústria da cannabis como cofundador da Hall of Flowers.

Sob uma ótica particular, suas pinturas revisitam referências conhecidas da história da arte, da cultura do skate e do universo pop. A obra ‘HUF Forever’ recria uma capa da revista ‘Thrasher’ de 1997 em homenagem ao seu falecido amigo Keith Hufnagel, enquanto ‘Double Three Liters’ faz alusão ao ‘Double Elvis’ de Andy Warhol. Já ‘Cameron Enjoys a Sunday on La Grande Jatte’ insere Cameron, do filme Curtindo a Vida Adoidado, na clássica composição de Georges Seurat. As assemblages feitas com miniaturas vintage dos Homies, bonecos do Gumby e bolinhas de borracha aprofundam ainda mais a relação de Mayo com a nostalgia e o colecionismo.

No centro da exposição está ‘Soft Serve’ (2006), um mural monumental de quase cinco metros de largura criado por Alvaro Ilizarbe, Blake E. Marquis e Buff Monster para uma turnê da Rockstar Games por 25 cidades, idealizada e produzida por Mayo. A mostra também apresenta trabalhos de Jen Stark, DABSMYLA, C.R. Stecyk III, Craig KR Costello, Cody Hudson, Claire Weiss / Day19 e KUJ, ao lado de quatro obras do grande amigo de Mayo, o falecido Matthew Jay Landon.

‘Level 50’ fica em cartaz na Galerie Zoë, em Hudson, Nova York, até 1º de novembro de 2026, com uma festa de encerramento no dia 31 de outubro, em celebração ao aniversário de 50 anos de Mayo.

Galerie Zoë
223 Warren Street
Hudson, NY 12534

Keith Estiler Managing Editor, Hypeart

Keith Estiler is a New York-born curator, writer, and the Managing Editor of Hypeart, the contemporary art arm of Hypebeast. Based in NYC, Keith heads up editorial strategy at the intersection of contemporary art and culture, capturing the icons and outliers of both the local and international scenes. He has curated exhibitions worldwide, dedicated to championing the emerging voices and subcultures currently redefining contemporary visual culture.

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