Pharrell reinventa a arquitetura do “uniforme habitado” na coleção masculina Louis Vuitton FW26
Resumo
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Pharrell Williams e o estúdio de design japonês NOT A HOTEL construíram uma casa pré-fabricada com paredes de vidro e assinaram uma coleção de móveis sob medida batizada de HOMEWORK, criada para funcionar como cenário imersivo de passarela do desfile masculino Louis Vuitton Fall/Winter 2026.
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A coleção redefiniu o luxo funcional com uma paleta de tons terrosos — nudes, verdes e cáquis — destacando uma alfaiataria descomplicada, com blazers de couro e costumes cruzados, ao lado de opulentas jaquetas bomber em couro de crocodilo.
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O evento também funcionou como uma poderosa plataforma de lançamentos musicais, com faixas inéditas produzidas por Pharrell dentro da própria maison, incluindo premières mundiais de A$AP Rocky, John Legend e uma colaboração de estreia com Jackson Wang e Pusha T.
Enquanto o circuito global da moda desembarca em Paris, Pharrell Williams orquestra uma verdadeira aula de suspense atmosférico para sua estreia masculina na Louis Vuitton Fall/Winter 2026. Fugindo do espetáculo de alta octanagem de temporadas passadas, o diretor criativo adotou um tom surpreendentemente íntimo com um convite composto por um par de chinelos de couro em tom caramelo — um aceno tátil ao foco da coleção em um conforto doméstico refinado. Essa sensação de “serenidade industrial” foi ainda potencializada em seu @skateboard no Instagram, onde Williams divulgou uma série de teasers milimetricamente pensados para o desfile da Paris Fashion Week. As prévias ofereceram um raro olhar sobre os interiores das novas bolsas Speedy e sobre silhuetas robustas de pegada workwear, enfatizando o savoir-faire mais do que os logos. Ao destacar os detalhes “invisíveis” e a alma “silenciosa” da maison, Pharrell sinaliza uma guinada em direção a uma elegância mais sutil e utilitária.
Agora, todos os olhares se voltam para a passarela para ver como esse prelúdio contido se traduz no próximo capítulo do legado da LV. A verdadeira escala de sua visão foi revelada dentro de uma residência pré-fabricada envidraçada chamada DROPHAUS, criada em colaboração com o inovador estúdio de design NOT A HOTEL. Conhecida por suas propriedades de temporada de alto padrão no Japão, a NOT A HOTEL ajudou Williams a materializar uma visão de morada do futuro baseada em “função, savoir-faire e necessidade humana”. Instalada em um jardim exuberante na Fondation Louis Vuitton, a casa abrigava a “HOMEWORK”, coleção de mobiliário sob medida definida por “dez por cento de imperfeição” — formas sutilmente irregulares que reforçam a ideia de um espaço humano, vivido. “A abordagem arquitetônica de Pharrell é moldada por um olhar de fora do sistema — ele parte de primeiros princípios, não da convenção”, observou a marca. Pharrell concebeu o ambiente com uma seleção de peças de design de nomes como Paulin Paulin e caixas de som Devon Ojas. Dentro desse cenário, ele apresentou uma coleção que reimagina o uniforme do homem contemporâneo. Embora a tendência do “terno e gravata” continue dominante, a interpretação de Pharrell é declaradamente informal e pensada para o dia a dia. A passarela foi tomada por costumes de abotoamento duplo e blazers de couro em uma paleta refinada de tons terrosos — nudes, verdes profundos e cáqui. Longe do denim pesado, o foco recaiu sobre calças de corte preciso e casacos de impacto, incluindo opulentas jaquetas bomber em couro de crocodilo. É um guarda-roupa em que domínio técnico encontra alfaiataria de alto nível, provando que o verdadeiro luxo se mede pela utilidade.
Esse universo multissensorial foi ancorado por uma trilha sonora inovadora de músicas inéditas, produzidas internamente na sede da LV. O desfile trouxe premières mundiais de A$AP Rocky, John Legend e Quavo, além da primeira colaboração entre Pharrell e Jackson Wang, intitulada “Sex God” (feat. Pusha T). Na passarela, Pusha T e BamBam deixaram o papel de músicos para assumir o de modelos, enquanto Jackson Wang, Callum Turner e Joe Keery ancoravam a fila A. Nesse novo blueprint, a casa não é apenas cenário: ela se torna um laboratório vivo em que design atemporal e sons inéditos desenham o futuro da moda.
