Guia Hypeart da Frieze Seoul 2025

The Hypeart Guide to Frieze Seoul 2025 Art Artworks
Courtesy of the artist and Art Sonje Center

Resumo

  • A Frieze Seoul 2025 recebe mais de 120 galerias, com um estande conjunto da P21 e da Gallery Vacancy, além de uma apresentação repleta de estrelas da NANZUKA UNDERGROUND nos pavilhões da feira
  • Entre as mostras satélite de destaque está a de Antony Gormley, Inextricable no White Cube, a Nude, Flesh and Love exposição coletiva na galeria Jason Haam, a mostra inaugural na Frieze House Seoul e a instalação de estreia do projeto “Line 2” da Maison Margiela
  • A retrospectiva monumental de Lee Bul no Leeum Museum of Art e a de Adrián Villar Rojas, The Language of the Enemy no Art Sonje Center, assim como a 13ª edição da Seoul Mediacity Biennale, estão entre os destaques institucionais

A Frieze Seoul volta com força total, agora em sua quarta edição. Em cartaz até 6 de setembro no COEX, em Gangnam, a feira de 2025 entrega uma generosa dose do “o que vem por aí” e do “quem é quem” da arte contemporânea na região e além, com contribuições de peso de grandes instituições e de projetos de artistas emergentes.
Com mais de 120 galerias — de gigantes globais a espaços experimentais — a edição deste ano se estende da K-POP Square para além dela, espalhando-se por bolsões vibrantes da capital coreana, seja no playground dos artistas de Euljiro, no passeio à beira-rio de Yongsan ou nas ruas cheias de história de Samcheong-dong,

Com a inauguração da casa de arte permanente da Frieze, o estande estrelado da NANZUKA e a impactante retrospectiva de Lee Bul no Leeum Museum of Art, a edição de 2025 prova que Seul está cada vez mais em evidência no cenário global. Dos espetáculos da feira às apresentações institucionais, confira nosso panorama dos destaques da Frieze Seoul 2025.

Na Feira

Guia Hypeart da Frieze Seoul 2025 – Obras de arte

Cortesia de P21 e Gallery Vacancy.

Com quase duas dezenas de expositores estreantes, rostos novos e grandes nomes da arte contemporânea se cruzam pelos corredores da feira. Entre as apresentações de destaque está o estande conjunto (A33) da P21, de Seul, e da Gallery Vacancy, de Xangai, que promove um diálogo transdisciplinar de forma e foco com um elenco internacional de artistas — Haneyl Choi, Shin Min, Minjeong An, Yaerim Ryu, Xiyadie, Zhang Yingnan, Keem Jiyoung, Taewon Ahn, Hannah Jo e Sofia Mitsola. Já a NANZUKA UNDERGROUND (C12) reúne mais de 20 nomes cult — Hajime Sorayama, Stickymonger, FriendsWithYou, Hebru Brantley e MSCHF, entre outros — em uma mostra eclética que reforça sua veia pop-cultural.

Exposições Satélite

Guia Hypeart da Frieze Seoul 2025 – Obras de arte

Cortesia do artista e Jason Haam.

Se a viagem de duas horas até a mostra de Antony Gormley no Museum SAN parecer puxada, o escultor britânico também apresenta sua primeira exposição solo em Seul com Inextricable no White Cube, reunindo obras de várias de suas séries em andamento. Quer fugir da agitação de Gangnam? A galeria Jason Haam inaugura seu espaço recém-ampliado em Seongbuk com Nude, Flesh and Love, uma mostra coletiva multimídia que oferece uma reflexão caleidoscópica sobre beleza, apego e desejo.

Em Yaksu-dong, a Frieze abre as portas da Frieze House Seoul, seu novo espaço expositivo permanente, com a mostra curada por Jae Seok Kim, UnHouse , que mergulha em perspectivas queer sobre lar e identidade. Enquanto isso, amantes de moda e arte se encontram na flagship da Maison Margiela em Hannam para o lançamento oficial da “Line 2”, com uma instalação imersiva e colaborativa da artista visual Chung Heemin e da artista sonora Joyul.

Apresentações em Museus

Guia Hypeart da Frieze Seoul 2025 – Obras de arte

Cortesia do artista e Art Sonje Center.

Adrián Villar Rojas toma a arquitetura do Art Sonje Center como tela em The Language of the Enemy, desconstruindo-a e recompondo-a em uma intervenção escultórica singular. No Leeum Museum of Art, a artista pioneira Lee Bul ocupa o centro das atenções na mostra de 150 obras, From 1998 to Now, que percorre sua investigação, ao longo de décadas, das fronteiras porosas entre corpo e máquina, natureza e civilização, desejo e controle. Em paralelo à Frieze e à Kiaf, a edição atual da Seoul Mediacity Biennale, no Seoul Museum of Art, lança luz sobre os laços que unem tecnologia e espiritualidade por meio de uma série de exibições de filmes curada para o Frieze Film.

Este artigo foi traduzido automaticamente do inglês.
Erin Ikeuchi Editor, Hypeart

Erin Ikeuchi is a New York-based writer focused on the intersection of contemporary art and culture. Her work spotlights stories, people and moments powering art’s new league, from icons to underground legends. Her formal background in anthropology informs a curious, cross-cultural eye for art where it’s least expected. Since joining Hypebeast in 2024, where she spearheads art-related content, she’s contributed hundreds of articles, including industry news, features and interviews, alongside serving as lead curator for ‘Under the Same Sky,’ Hypeart’s 2026 exhibition with Bonhams.

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