Flipper’s Roller Boogie Palace estreia linha streetwear que homenageia seu legado na patinação

Resumo:

• A icônica marca de patinação Flipper’s Roller Boogie Palace está lançando sua primeira coleção de moda.
• Sob a liderança de Liberty Ross, a coleção de estreia, batizada de “Flipper’s Fashion Collection”, bebe do streetwear contemporâneo e resgata várias referências de arquivo.
• A linha chega hoje on-line em flippers.world e, nas lojas, exclusivamente na Dover Street Market Los Angeles — uma homenagem à cidade onde tudo começou em 1979.

Nos últimos anos, grupos de patinadores ocuparam parques e ruas, com uma nova geração entrando na cena não só pelo esporte, mas pela conexão fora das telas. Só que patinar sempre foi muito mais do que movimento: existe uma cultura vibrante fincada em música, moda e autoexpressão.

No centro dessa cena de patinação está Flipper’s Roller Boogie Palace – a marca relançada em 2022 por Liberty Ross, filha de Ian “Flipper” Ross, que inaugurou o lendário reduto de West Hollywood em 1979. Mais do que uma pista, Flipper’s é um polo cultural que já atraiu Prince, Usher, Dr. Dre, Mary J. Blige e uma mistura de subculturas, além de collabs de skate-fashion com Brain Dead, adidas, Hunza G, entre outros.

Agora, depois de uma série de revivals eletrizantes e parcerias, a Flipper’s entra em uma nova fase — lançando seu primeiro label de moda, Flipper’s Fashion Collection, sob o comando da empresária de moda Liberty Ross.

A cápsula unissex Fall/Winter ’25 transforma a herança do skate em streetwear afiado e atual. Entre os highlights estão uma versão repaginada da bomber MA-1, jaquetas de nylon com fotos estampadas e casacos de sherpa cheios de atitude. Camisetas e moletons gráficos exibem imagens originais dos arquivos da era dourada do Palace, enquanto colecionáveis como totes, tiras para patins, curativos e packs de stickers falam direto ao coração nostálgico da cena.

Conversamos com Liberty Ross sobre a visão por trás da linha, o poder do skatewear como linguagem cultural e como a moda pode atrair ainda mais gente para a comunidade sobre rodas. Confira o papo abaixo.

Hypebeast: Esta é sua primeira coleção de moda – por quê agora?

Liberty Ross: O que nos move é a nossa comunidade. Do nosso livro Flipper’s Roller Boogie Palace 1979-81 às pistas, ao merch, às collabs – finalmente estamos prontas para oferecer roupas pensadas especificamente para eles. Você não imagina quantas vezes amigos vêm até mim no Flipper’s e dizem, por exemplo: “Precisamos de calças cargo com stretch!”. Eles são a inspiração por trás de tudo que fazemos.

Com referências de arquivo dominando os algoritmos das redes sociais, a nostalgia pode virar um loop, deixando pouco espaço para novos conceitos. A Flipper’s Fashion nasce da herança – mas como mergulhar no passado sem ficar presa a ele?

Coisas como música, cinema e moda sempre bebem do passado. A diferença aqui é que temos história de verdade: resgatamos o espírito do Flipper’s de 1979 e o misturamos à sensibilidade dos patinadores de hoje para chegar ao que se vê agora.

O que mantém essa linguagem de design voltada para o futuro?

Estamos reinventando básicos do guarda-roupa por meio de design modular — peças que se transformam quando desencaixadas, oferecendo novas formas de uso e funcionalidade que transita da pista para o dia a dia, em qualquer estação.

O roller skating vive uma nova onda; muita gente recorre a ele como desintoxicação digital e forma de conexão real. Microcenários brotam por toda parte, mas como o streetwear pode ser ponte para fortalecer essas comunidades de skate na vida real e atrair ainda mais gente para a cena?

Não há esporte mais ligado à rua que o roller skating. Grande parte da moda é moldada pela cultura de rua — daí o termo streetwear. Não existe street style melhor do que deslizar sobre rodas. Moda e esporte se cruzaram, e queremos honrar o estilo roller autêntico, tanto para quem patina quanto para quem só busca essa sensação de liberdade.

Vocês já fizeram colaborações incríveis — com a Brain Dead, por exemplo. Agora que a Flipper’s aposta em uma linha própria, o que muda no processo criativo? Quais códigos da marca vão ancorar essa coleção independente?

Funcionalidade é essencial. O legado também: permanecer fiel ao DNA cultural da Flipper’s. Roller skating é liberdade, comunidade e underground — um ponto de vista claro, vibrante em cores e gráficos.

O drop recente com o Phoenix Mercury traçou uma linha direta entre a cultura do skate e do basquete. Por que você acha que deu tão certo?

Para mim, basquete e roller skating compartilham o mesmo DNA: ambos nasceram nas ruas. A Flipper’s levou o roller skating ao show do intervalo das Finais da NBA e, como você mencionou, somos atualmente o patrocinador de badge no uniforme do Phoenix Mercury, time da WNBA. O basquete criou sua própria passarela — o túnel. Alguns desses jogadores têm um sense of style extraordinário, e não me surpreende que o que vestem vire tendência. Acreditamos que o mesmo acontecerá com o roller skating.

Com isso em mente, a “Flipper’s Fashion Collection” continuará misturando skate a outras modalidades? Vamos ver mais desses cruzamentos culturais inesperados?

Com certeza! Nossa missão na Flipper’s é continuar elevando o roller skating. Patinadores são atletas e já levamos o esporte aos maiores palcos do mundo – do Super Bowl aos VMAs e EMAs. Acreditamos que o roller skating pode dividir o palco com qualquer modalidade.

Para quem quer encontrar comunidade por meio da patinação — não só como esporte, mas como lifestyle —, qual é seu conselho para se envolver e se sentir parte dessa cena?

A comunidade é extremamente acolhedora e, tenha você patinado antes ou não, vira parte da família. Os patinadores sempre te levantam quando você cai — e isso é inevitável! Você pode ter três ou 103 anos e ainda se divertir muito. A gente, no Flipper’s, faz de tudo para fomentar a cultura das pistas mundo afora.

A Flipper’s Fashion Collection já está disponível na Dover Street Market LA e no site da Flipper’s.