Nang matapos ang pinagsamang Koreano-Hapones na audition program ng Mnet na Unpretty Rapstar: HIP POP Princess, isinilang ang isang pitong miyembrong pandaigdigang grupo na determinadong basagin ang lahat ng nakasanayan sa musika ng girl group. Sa pangalang H//PE Princess, opisyal na nag-debut sina COCO, YSY, YUJU, DOI, RINO, NIKO at SUJIN noong Mayo 27, 2026 sa pamamagitan ng kanilang unang mini-album na 17.7—tumutukoy ito sa karaniwang edad ng mga miyembro noong unang mabuo ang grupo.
Agad na tumatak ang grupo dahil sa kanilang mga pangunahing breakout track. Ang lead single nilang “Stolen,” na ginawa ni Gaeko ng Dynamicduo, ay lumampas sa 1 milyong panonood sa loob ng 24 oras mula nang ilabas. Samantala, ang “One day,” na isinulat at ginawa ni Taka, frontman ng ONE OK ROCK, ay nakakuha ng milyun-milyong panonood sa loob lamang ng isang linggo. Kasama ng mga paborito ng fans mula sa audition gaya ng “DAISY” at “gOOd!,” mabilis na umangat ang H//PE Princess hanggang sa makapagtanghal sa malalaking internasyonal na entablado tulad ng Rakuten GirlsAward at KCON.
Matapos ang sunod-sunod nilang promosyon, nakausap namin ang H//PE Princess tungkol sa buhay matapos ang kanilang debut, sa simbolikong kahulugan ng kanilang pangalan, at sa plano nilang tahakin ang sarili nilang landas sa pandaigdigang musika.
Mga dalawang buwan na mula nang opisyal na mapunta sa spotlight ang H//PE Princess. Paano nagbago ang araw-araw ninyong buhay mula nang mag-debut kayo?
NIKO: Napakasayang makaugnayan ang mga tagahanga sa social media at maipakilala talaga sa kanila kung sino kami. Nakapagtatanghal na rin kami sa iba’t ibang entablado—mga festival, palabas sa TV, at event sa unibersidad—at sa tuwing umaakyat kami roon, saka ko tuluyang naiisip: “Wow, H//PE Princess na nga talaga kami.” Lubos kaming nagpapasalamat na nararanasan namin mismo ang pagmamahal at suportang ito sa bago naming araw-araw na buhay, at napakasaya nito sa bawat araw.
DOI: Parang ipo-ipo ang takbo ng buhay. Palagi akong nagsasanay, nag-aaral, at hinahamon ang sarili kong umunlad araw-araw. Kung may pinakamalaking pagbabago mula nang mag-debut kami, iyon ay ang tuloy-tuloy na naming pag-akyat sa entablado. Taos-puso akong nagpapasalamat na naipapakita namin sa napakaraming tao kung sino kami bilang mga artista.
Pag-usapan natin ang pangalan ng grupo ninyo, ang H//PE Princess. Ano ang kahulugan ng dobleng slash, at paano inilalarawan ng pangalan ang inyong biswal at musikal na identidad?
YUJU: Ipinapakita ng pangalan ang hangarin naming punuin ng sarili naming kuwento ang puwang sa pagitan ng dalawang slash. Tungkol ito sa paglampas sa mga hangganan—lalo na sa pagitan ng kultura, wika, at mga ideya ng Korea at Hapon—at sa pagwasak sa mga limitasyon. Sa entablado man o wala, pinaghuhusayan naming hubugin ang indibidwal na tatak ng bawat isa habang bumubuo kami ng malinaw na identidad bilang isang grupo.
RINO: Para sa akin, ang puwang sa pagitan ng mga slash ay isang canvas kung saan malaya naming mapalalawak ang aming mga posibilidad nang hindi ikinakahon. Sa halip na ikulong ang sarili sa iisang genre—K-pop man, J-pop, o hip-hop—nais naming paghaluin ang kani-kaniya naming pinagmulan upang lumikha ng tunog na tunay na H//PE Princess. Higit pa ito sa mga genre ng musika at mga hanggahang heograpikal: paglayo ito sa mga nakatakdang inaasahan kung sino ang “dapat” naming maging at pagbuo ng sarili naming tunay na identidad.
Napakabilis ng takbo ng K-pop scene. Ano sa palagay ninyo ang pangunahing elementong nagtatangi sa tunog at enerhiya ng H//PE Princess kumpara sa ibang bagong grupo?
YSY: Naiiba ang H//PE Princess dahil malinaw at kakaiba ang personalidad ng bawat isa sa aming pito—bawat miyembro ay may ganap na sariling timpla na dala sa grupo. Napakahalaga rin sa amin ng hilaw na enerhiya at husay sa live na pagtatanghal. Kapag posible sa setup, lagi naming iginigiit ang paggamit ng handheld mic dahil ganoon kami kumpyansa sa live vocals at presensya namin sa entablado. Kumpyansa kami sa aming live performance, at sa tingin ko, ang enerhiyang iyon ang pinakamalaking alindog namin.
COCO: Sa paggamit ng handheld mic, direktang nakararating sa audience ang boses, ekspresyon, at hilaw na damdamin ng bawat miyembro. Sa halip na ipasok ang pitong tao sa iisang mahigpit na hulmahan, pinagsasama namin ang pitong lubos na magkakaibang kulay upang buuin ang aming tunog mula sa simula. Ang chemistry na iyon—ang sumasabog na enerhiya kapag nagsasanib sa entablado ang kani-kaniya naming estilo—ay H//PE Princess lang ang makapagbibigay.
Kung ilalarawan ninyo ang kabuuang vibe at paninindigan ng H//PE Princess sa tatlong salita lang, ano ang mga iyon?
SUJIN: Kalmado, Kumpyansa, at May Dalawang Panig.
YUJU: Walang Hangganan, Iba-iba, at Natatangi.
Magkakaiba ang inyong pinagmulan at panlasa sa musika nang pumasok kayo sa silid ng mga trainee. Paano nagsanib ang mga indibidwal ninyong estilo sa paghubog ng kolektibong identidad ng grupo?
COCO: Sa halip na burahin ang pagkakaiba namin o piliting magkasya sa iisang hulmahan, nilikha namin ang aming musika habang tinatanggap ang indibidwal na estilo ng bawat isa. Magkakaiba ang panlasa namin sa musika at paraan ng pagpapahayag, kaya natural na nagluwal ng sariwang ideya ang mga brainstorming namin habang nagsasanay. Hindi nakabatay sa aesthetic ng iisang tao ang identidad namin—ito ang harmoniya ng pitong natatanging kulay na nagsasanib.
YUJU: Noong una, dahil napakakakaiba ng personalidad ng bawat isa, inisip kong baka mahirap makahanap ng iisang direksiyon. Pero mabilis kong napagtanto na kapag pinaiiral namin ang kani-kaniya naming lakas at nagkakaisa, mas lalo kaming nagiging natatangi at walang katulad na grupo. Sa paggalang at pagbuo mula sa estilo ng isa’t isa, lumilikha kami ng sariwang aesthetic na para lamang sa H//PE Princess.
Ngayong natupad na ninyo ang opisyal ninyong debut, ano ang susunod na malaking layunin sa bucket list ng H//PE Princess para sa una ninyong taon?
SUJIN: Simula pa lang talaga ng isang panibagong hamon ang opisyal na pagde-debut. Pinakamalaking layunin namin sa unang taon na ito ang magpursigi, magsanay nang walang tigil, at makabuo ng sariling tunog para malinaw na makilala ng publiko kung ano ang hatid ng H//PE Princess.
YSY:Natupad naming pito ang pangarap naming mag-debut, pero nasa simula pa lang kami ngayon ng mas malaking paglalakbay. Dahil nabuo ang H//PE Princess sa pamamagitan ng isang audition show, nasa amin ang responsibilidad na patunayan kung anong klaseng mga artista kami. Sa bawat entablado at pagtatanghal, gusto naming ipakita ang aming potensiyal, unti-unting umunlad, at maglatag ng landas na amin lang.
Sa mga susunod ninyong release, may partikular ba kayong genre, biswal na konsepto, o estilo ng tunog na gustong-gusto ninyong subukan?
NIKO: Gusto naming tuklasin ang iba’t ibang genre, pero nakatuon kami sa lalo pang pagpapatibay ng identidad namin bilang hip-hop group. Bukod sa musika, gusto rin naming pangasiwaan mismo ang styling, visuals, at mga pagtatanghal namin upang makabuo ng sariling-produs na aesthetic na H//PE Princess lang ang kayang isakatuparan. Sa hinaharap, gusto naming lampasan ang mga nakagawian sa pamamagitan ng mas matapang at mas matinding mga konsepto, at higit pang linawin ang aming bisyon.
DOI: Hip-hop ang ugat namin, pero sabik din kaming mag-explore ng electronic music at R&B. Gustung-gusto namin ang old-school hip-hop, pero ayaw naming makahon sa iisang tunog. Gusto naming patuloy na mag-eksperimento sa iba’t ibang genre upang maipakita ang lahat ng mukha ng H//PE Princess.
Pinagmulan ng larawan (C) CJ ENM



