Binubuhay ng A.PRESSE Dedicated Space ng Gallery HBX ang Space-Age Futurism ng Dekada ’60

Nagbukas ang A.PRESSE ng nakalaang retail space katuwang ang Gallery HBX, na ganap na hinubog sa konseptong tinatawag ng gallery na Space Age Retro Future. Sa halip na ituon lamang sa bagong kasuotan, itinuturing ng espasyo ang sariling interior design nito bilang ekstensiyon ng identidad ng A.PRESSE—isang paglalapat muli ng futurism noong kalagitnaan ng siglo sa isang kapaligirang sadyang ginawa para sa mga damit ng brand.

Binubuo ang interior ng mga dingding na rosewood sa ilalim ng kisameng may mga kahoy na louver, habang pinapalambot ng mga alpombra na lana at mga kurtinang melton ang buong espasyo. Nakadispley ang mga kasuotan sa mga rack na purong tanso—detalyeng nag-uugnay sa mga kabitan ng tindahan at sa mas malawak na paleta ng materyales ng lugar, sa halip na ituring ang mga ito bilang dagdag na para lamang sa gamit.

Bukod sa mga display ng damit, nilagyan ang espasyo ng maingat na piniling koleksiyon ng mga vintage na piyesa mula sa iba’t ibang dekada: isang Percival Lafer MP-61 sofa noong 1972, isang pares ng armchair mula sa Brasil, at mga “A-lamp” na sconce ni Louis Poulsen na yari sa tansong nagkaroon na ng patina at mula pa noong dekada ’30. Nakilala si Percival Lafer sa pagdidisenyo ng muwebles sa Brasil na may bilugan at eskultural na anyo, na umaayon sa organikong-futuristang wika ring humubog sa mas malawak na space-age design. Samantala, halos isang siglo nang gumagawa si Louis Poulsen ng ilaw na kinikilala sa mga eskultural nitong kabit na tanso at metal. Sa pagsasama-sama ng mga ito, naiuugat ang futuristikong konsepto ng espasyo sa mga bagay na talagang nagmula sa mga panahong tinutukoy nito, sa halip na sa mga bagong-gawang replika.

Mas hindi ito literal na pagtukoy sa kalawakan kundi sa “hinaharap ayon sa guniguni ng mga tao noon”—kung paanong inilarawan ng mga tao noong dekada ’60 at ’70 ang nasa hinaharap sa pamamagitan ng bilugang muwebles, malilinis na hugis, at mga materyales na pang-industriya. Inilalarawan ng gallery ang espasyo bilang pagtatangkang ilagay ang A.PRESSE sa kaparehong guniguning hinaharap, sa muling pagbasa sa mga elementong iyon ng disenyo mula sa pananaw ng kontemporaryong kasuotan ng brand, sa halip na kopyahin nang buo ang mga dekadang iyon.

Dahil sa paraang ito, nagiging isang rekonstruksiyon ang espasyo sa halip na isang pirasong nakakulong sa isang panahon: kinukuha nito ang wikang disenyo na isinilang sa tiyak na yugto ng dekada ’60 at ’70, saka sinasala sa kasalukuyang pananaw ng A.PRESSE. Iniuugnay ng Gallery HBX ang ideyang ito sa sentrong balangkas ng proyekto: tingnan ang hinaharap mula sa nakaraan, at pagkatapos ay ibalik ang bisyong iyon sa kasalukuyan sa pamamagitan ng brand.

Bukas na ngayon ang A.PRESSE Dedicated Space ng Gallery HBX.

A.PRESSE Dedicated Space ng Gallery HBX
Shop B52
BELOWGROUND
Landmark Atrium
15 Queen’s Road Central
Hong Kong