Hindi naman talaga kailangan ng mundo ng sequel ng The Devil Wears Prada. Hindi ito puna, kundi simpleng katotohanan tungkol sa pagbabalik sa isang pelikulang nagtapos nang eksakto sa nararapat nitong hantungan. Gayunman, makalipas ang 20 taon, nakahanap sina David Frankel at manunulat na si Aline Brosh McKenna ng premisang tunay na nagbibigay-katwiran para muling buksan ang mga pinto ng Runway: isang industriya ng media na gumuho sa bigat ng sarili nito, at mga taong itinayo ang kanilang karera sa dapithapon ng gintong panahon nito na tumatangging lamunin na lamang nito nang tahimik.
Sa setup pa lang ng The Devil Wears Prada 2, ang dami nang nagagawa nito. Si Andy Sachs (Anne Hathaway), isang award-winning na mamamahayag na nagsasagawa ng malalimang imbestigasyon, ay nawalan ng trabaho sa pamamagitan ng text—ang pasibong-agresibong tugon ng uniberso, sa huling yugto ng kapitalismo, sa tuluyang pagpapaalis. Si Miranda Priestly (Meryl Streep) naman ay pilit na umaangkop sa isang digital na media landscape habang hinaharap ang sapilitang pagreretiro. Si Emily Charlton (Emily Blunt), ang dating pangunahing assistant ni Miranda na tratuhin ang ideya ng biyahe sa Paris na para bang namumuno siya ng mga sundalo, ay muling inimbento ang sarili bilang makapangyarihang executive ng Dior, na may hawak ng uri ng kita na biglang ikinabubuhay ngayon ni Miranda. At kung hindi kapani-paniwalang pamilyar ang tatsulok na kapangyarihang ito sa sinumang kamakailang nagtrabaho sa media, mabuti—ibig sabihin, nakikinig ka. Iyan ang pangunahing obserbasyon ng pelikula: ano nga ba ang pinakamasama sa pagiging tiwangwang ng media? Hindi ang mga tanggalan o ang patuloy na pagliit ng talaan ng mga pangalan sa publikasyon. Kundi ang makitang lubusang napabagsak ang lahat ng taong nagpatibay sa umiiral na kaayusang ito.
Ang galing ng script ay hindi nito ipinipilit ang isang sentimental na pagbagsak ni Miranda. Ginampanan siya ni Streep bilang isang taong lalo lamang pinino ng nakaraang 20 taon—iniwan na ang pinakamatinding makasariling udyok ng kanyang ego kapalit ng mas matibay na paninindigan. Napakapino at kapani-paniwala ng pagbabagong ito, at tanging pagbabagong may ganitong antas ng pagkamasalimuot ang kakapit. Ang fashion, gaya ng nararapat, ay usaping kaya ring tumayo nang mag-isa. Si costume designer Molly Rogers (na nagtrabaho rin sa spinoff ng Sex and the City na …And Just Like That) ang pumalit sa alamat na si Patricia Field, at lumikha siya ng mga look na sadyang pinag-isipan. Ang kupas na toreador jacket ni Miranda mula sa Dries Van Noten, na may perpektong turkesa na trim, ay pangunahing halimbawa ng kakayahan ng isang kasuotan na magbigay-gantimpala sa mas malalim na pagtingin. Matindi ang pagiging bukod-tangi nito, at bahagi iyon ng dahilan kung bakit napakabagay nito.
Sa kabuuan, ipinapakita ng estetika ng pelikula ang sensibilidad sa moda ng media na sawa na sa branding at mas nakatuon na sa mas personal—at mas mahirap himayin. Ang muling pagsasama-sama sa dating ensemble cast—ang alamat na si Streep at si Anne Hathaway, kasama sina Emily Blunt at Stanley Tucci—ang tiyak na magiging pangunahing pang-akit ng pelikula. Dito, lubos na naghatid ang apat na aktor; mahusay silang kumikilos sa loob ng kuwento nang hindi ginagamit ang pamana ng pelikula bilang murang pandayang nostalhiko. Sa mga palitan nina Miranda at Emily kumakagat ang pinakamatatalim na pangil ng pelikula. Dinadala nila sa mas malawak na antas ang hatakan at tulakan na nag-ugat sa tunggalian ng assistant at boss sa unang pelikula, at si Blunt lalo na ay kahanga-hanga sa masayang-ngunit-mamamatay-tao na tuwang dala niya sa mga eksena nila.
Nagkakaroon lamang ng saysay ang pag-iral ng The Devil Wears Prada 2 dahil may nakahihikayat at tunay na bagong sinasabi ito tungkol sa mundong itinatag ng nauna nitong pelikula. Ang tanyag na talumpati tungkol sa cerulean ay tungkol sa kung paanong bumababa sa iyo ang kultura, napapansin mo man ito o hindi.
Mapapanood na ang The Devil Wears Prada 2 sa award-winning na inflight entertainment system ng Cathay Pacific.



