Style Guide ni Malcolm Todd

Maibubuod sa isang simpleng paniniwala ang nasa likod ng wardrobe ni Malcolm Todd: kung cute ang lahat ng nasa closet niya, magiging ayos ang anumang outfit.

“Kaya kong magbihis nang nakapikit kung cute ang lahat,” sabi ni Todd, ang musikero at bida sa bagong GapDenim campaign ng Gap, sa Hypebeast.

Ang prinsipyong ito ang humubog sa sari-saring natatanging Malcolm Todd™ looks: ang outfit niya sa music video ng “Roommates,” kung saan kumokontra ang makukulay na barrette sa abong sando; ang shirtless niyang debut sa The Tonight Show with Jimmy Fallon, na boxer shorts, dark denim jeans, at tsinelas lang ang suot; at ang Instagram feed niya (pati na ang burner account) na hitik sa fit checks.

“Nagsusuot ako ng dress pants at sandals. Nagba-bar ako nang naka-sandals,” sabi ni Todd nang hingan ng fashion hot take. “Gusto ko lang makahinga ang mga daliri ko sa paa. Dogs out. Wala namang masama ro’n.” Matibay rin ang paniniwala niya sa kakayahan ng “nakakatuwang maliit na accessory” na bumuo ng isang outfit. “Malaking bagay ang kuwintas o kakaibang salamin,” dagdag niya. “Nakaka-refresh ang medyo random.” Pinaghahalo ni Todd ang hilig niyang mag-eksperimento at ang pagkagusto sa mga klasikong silweta—maluluwag na button-down shirt, salaming may makakapal na frame, at siyempre, talagang magandang denim—upang makabuo ng sarili niyang natatanging estilo.

Ngayong komportable na siya sa sarili niyang effortless na estilong may impluwensiyang Americana at bahagyang edge, akmang-akma na si Todd, kasama si Inde Navarrette ng Obsession, ang manguna sa music video ng Gap na “Denim on your own.”

Inatasan ang musikero na bigyan ng bagong anyo ang klasikong dancefloor track ni Robyn na “Dancing On My Own”—isang malikhaing ehersisyong naging kapaki-pakinabang para kay Todd. “Para sa akin, ang paggawa ng musika ay tungkol sa pagiging walang takot,” paliwanag niya. Ang parehong tapang na ito ang nagbigay-daan sa kanyang pagganap bilang modelo at mananayaw nang may kumpiyansang-kumpiyansa. “Noong una, hindi ito ganoon ka-natural para sa akin, pero tinulungan ako ng lahat sa set na maging komportable sa pagsubok ng mga bagay na hindi ko pa nagagawa noon.”

Bago ang pinakamalaki niyang headlining tour, nakipagkuwentuhan ang musikero sa Hypebeast tungkol sa personal style at “Denim on your own.”

Paano mo ilalarawan ang personal style mo, at paano ito kaugnay ng musika at iba mo pang malikhaing ginagawa?

Malcolm Todd: Ang pinakamalaking ugnayan ng style ko at musika ko ay pagiging totoo sa sarili. Malaya akong isuot kung ano ang gusto ko, at malaya rin akong isulat kung ano ang gusto ko. Napakaswerte kong may ganoon akong tiwala sa sarili, at sa tingin ko, ang kumpiyansang iyon ang nagbibigay sa akin ng lakas ng loob na sumubok ng bago, lumago, at mag-evolve.

Kung ikukuha mo sa isang linya ang paraan mo ng pag-style sa sarili, paano mo ito ilalarawan?

Namimili ako nang may ganitong mindset: kung cute ang lahat ng nasa closet ko, magiging ayos ako. Kaya kong magbihis nang nakapikit kung cute ang lahat.

May fashion hot take ka ba?

Oo naman. Una, hindi ito masyadong kontrobersiyal na hot take, pero gusto ko talagang ipares ang sandals sa pantalon. Nagsusuot ako ng dress pants at sandals. Nagba-bar ako nang naka-sandals. Gusto ko lang makahinga ang mga daliri ko sa paa. Dogs out. Wala namang masama roon. Para sa akin, malaki ang nagagawa ng nakakatawang maliit na accessory, gaya ng kuwintas o kakaibang salamin. Gusto kong magsuot ng malalaking shorts na may business casual na top. Nakaka-refresh ang medyo random.

Mahilig ka sa magandang pares ng jeans, kaya akmang-akma na ikaw ang mukha ng Gap “Denim on your own” campaign. Para sa iyo, ano ang bumubuo sa magandang denim?

Ang wash na tumatagos sa kaluluwa mo at fit na akmang-akma sa mga binti mo. [laughs] Iyon lang.

Gap/Bjorn Loos

Habang naghahanda ka para sa pinakamalaki mong tour, na magsisimula sa Setyembre, paano mo pinaplano ang wardrobe mo para sa biyahe?

[laughs] Huli akong mag-empake. Para sa mga isusuot bago at pagkatapos ng show, literal lang akong tuturo sa mga damit at sasabihing, “Cute ’yan,” bago isalpak sa maleta. Pagbukas ko nito, saka ko pipiliin ang bawat outfit sa mismong araw na susuotin ko. Hindi ko masyadong pinaplano ang mga ganoong bagay. Para sa mga show, nakikipagtulungan ako sa isa o dalawa kong kaibigang stylist, at lagi silang naghahanap ng samu’t saring cool na piraso para matulungan akong bumuo ng mga outfit na komportable at astig sa pakiramdam.

May mga malikhaing aral ka bang nakuha sa paggawa ng “Denim on your own” na madadala mo sa tour?

Laging isang ehersisyo ang paggawa ng bagay na wala talaga sa nakasanayan mo. Hindi ito ang tipong kantang iisipin mong gagawin ko—ang kantang ito ni Robyn—pero ang paghamon sa isip ko, pag-unawa sa kanta kung ano talaga ito, at pagtuklas kung paano ako nakakaugnay rito ay nagpapalawak ng pananaw ko bilang creative at musikero.

“Namimili ako nang may ganitong mindset: kung cute ang lahat ng nasa closet ko, magiging ayos ako. Kaya kong magbihis nang nakapikit kung cute ang lahat.”

Maganda rin para sa akin ang performance aspect ng campaign—ang humarap sa malaking set na puno ng tao at angkinin ang sandaling iyon. Nagbigay ito sa akin ng dagdag na kumpiyansa para humarap at mag-perform sa malalaking crowd.

Gap/Bjorn Loos

Tutukan naman natin ang kanta: talagang iconic ang “Dancing On My Own.” Saan ka magsisimula kapag inatasang mag-cover ng ganoon kaalamat na track?

Nagsisimula ang creative process sa pagharap dito nang walang takot. Para sa akin, ang paggawa ng musika ay tungkol sa pagiging walang takot. Kung natatakot ka, hindi mo maaabot ang buong potensiyal mo bilang artist. Iyon ang tapang na ikinintal sa akin ng Gap. Hindi nila ako sinabihang, alam mo iyon, “Kopyahin mo ang kanta,” ni pinasunod sa anumang partikular na tuntunin. Sinabi lang nilang gamitin ko ang boses ko, at talagang ipinaramdam nila sa akin na ang sariling pagkakakilanlan ko ang superpower sa lahat ng ito. Kaya pumasok ako roon nang excited na makita kung paano ko magagamit ang boses ko para gawing espesyal ang kanta.

“Malaya akong isuot kung ano ang gusto ko, at malaya rin akong isulat kung ano ang gusto ko.”

Maaari mo bang ikuwento pa ang ugnayan mo sa Gap at kung ano ang ibig sabihin sa iyo ng pangunguna sa campaign na ito?

Ang pangunahing salita ay “iconic.” O “timeless.” Hangga’t naaalala ko, bahagi na ng isip ko ang Gap. Lagi itong klasiko at puwedeng isuot ng kahit sino. Naalala kong nagba-back-to-school shopping kami ng mom ko sa Gap, at nasa mall kami habang nakikita ko ang malaking poster ng Gap na tatlong letra lang. Bahagi na ang lahat ng iyon ng kultura natin, kaya malaking karangalan ang maging bahagi nito. Sa musika rin, napakarami nang artistang nakatrabaho ng Gap. Napakalaking karangalan nito. Pakiramdam ko, bahagi ako ng kasaysayan.

Gap/Bjorn Loos

Talagang tila bahagi ang visual ng creative world ni Malcolm Todd. Alam kong isinama mo ang videographer na si Tanu Muiño, na madalas mong katrabaho, pati ang karagdagang direksiyon nina Calvin Leung, Alastair McKimm, at Bjorn Loos. Kumusta ang naging proseso ng pakikipagtulungan?

Kahit malaki ang production, napakasaya sa set. Naisama ko ang lahat ng taong katrabaho ko sa sarili kong musika, at napakaespesyal niyon. Para lang itong isa pang araw sa opisina—nagbibiro, sumusubok ng mga bagay-bagay. Gaya sa studio, pakiramdam ko ay malaya akong maging sarili ko sa set kasama ang lahat, at malaki ang naitulong ni Tanu sa pagtatakda ng ganoong tono. Napakasaya niya at puno ng enerhiya. Sa unang pagkikita pa lang namin, alam kong puwede kong subukan sa kanya ang anumang creative direction na gusto ko, at iyon mismo ang ginawa namin dito.

Musikero muna ako bago maging modelo, kaya noong una ay hindi ito ganoon ka-natural para sa akin. Pero tinulungan ako ng lahat sa set na maging komportable sa pagsubok ng mga bagay na hindi ko pa nagagawa noon. Hindi ako propesyonal na mananayaw, pero kahit paano, ipinaramdam nilang ganoon ako. Napakasaya ng buong proseso, at marami akong natutuhan habang ginagawa ito. Pinakamaganda ang trabaho ko sa mundo.