Buod
Ang SS27 collection ng Hikari no Yami ay sumisilip at nagtatanong sa konsepto ng identidad sa pamamagitan ng Ship of Theseus paradox.
Tampok sa collection ang recycled na mga tela, mga top na binalot sa resin, at mga collaboration kasama ang Alpha Industries.
Sa campaign, binibigyang-diin ang mga hand‑painted na shirt, molded na “spines,” at sculptural na aesthetics na kinunan sa Paris.
Inilunsad ng Hikari no Yami ang koleksiyon nito para sa Spring/Summer 2027, na pinamagatang “Chapter 11: Parasite.” Isa itong mahalagang yugto sa pag-unlad ng brand matapos ang sampung season nitong paghimay sa tailoring at mga konseptong pilosopikal. Sa pagitan ng magkasalungat na paniniwala ng absurdism at essentialism, ginagamit ng koleksiyon ang paradoha ng “Ship of Theseus” upang usisain kung likas bang permanente ang identidad o patuloy itong nabubuo muli. Bilang paggalugad sa ideyang ito, binaklas at muling binuo ng brand ang mga nagamit nang tela—kabilang ang nire-recycle na koton, lana, at Japanese nylon mesh—sa pamamagitan ng pananahi-kamay, pagpipinta, pagkukulay, pag-i-spray, at pagbalot sa resin, upang ilantad ang panloob na estruktura ng mga kasuotan at lumikha ng ganap na bagong anyo.
Pinayayaman ng mahahalagang kolaborasyon ang koleksiyon: hatid ng Alpha Industries ang mga silwetang may praktikal na estilong militar, na muling binuo bilang mga pagpapahayag ng indibidwalidad, habang nag-ambag naman ang designer na si Ciera Calmeise ng mga molded spine at resin top. Mano-manong pinipintahan ng artist na si Vanessa Vun ang mga dress shirt na kinulayan ng tinta, samantalang ipinakikilala ni Alex Yarally ang mga top na Japanese nylon mesh, Supima shirting duster, at silk chiffon hoodie. Itinatampok ng mga piyesang ito ang pilosopiya ng brand: ang kasuotan ay nababago, hindi kailanman permanente, at laging umuunlad. Sa mga larawang kuha ng photographer na si Roman Pushkarskii, itinatampok ng kaakibat na kampanya ang hilaw at eskultural na estetika ng koleksiyon sa matitinding panlabas na lokasyon.



